КиноЗло

Глава 1. Правила разборов

Разговор без общего желания пообщаться по фильму – невозможен! Поэтому необходимо создавать для беседы позитивную среду – чаепитие, доверительный настрой.Целью разговора является не доведения до юных собеседников данного текста как лекционного материала, а сама беседа! Мнение юных собеседников должно цениться старшим собеседником выше, чем представленный конспектный материал! Показанные примеры в тексте – только примеры! Юные собеседники могут указать другие факторы и проявления плюсов/минусов! Все их варианты нужно учитывать, как первоочередные! Если юные собеседники не могут сформулировать свои варианты – необходимо, используя конструкты-мотиваторы, подтолкнуть их размышления, наводя на предложенные в тексте ниже варианты – как самые простые, базовые. Основой для беседы являются конструкты-мотиваторы: «Как ты думаешь…», «тебе не показалось странным, что…», «что в фильме может указать на…», «ты заметил, что…» - эти конструкты позволяют юному собеседнику давать в ответ высказывания, мотивируемые личностным взглядом, что поможет избежать агрессивной полемики. Не позволяем юным собеседникам меж собой вступать в конфронтацию – принимаем все версии, т.к. они являются личным мнением, а не официальной позицией.

Глава 2. "Великая стена" (2016)

СЛОГАН

«1700 лет ушло на строительство. 8851 км неприступных стен. Какой враг угрожал империи?»

СЮЖЕТ

"Великая Стена" - это фильм о древних временах (раннее средневековье), в котором главный герой, европейский наёмник по имени Уильям, отправляется в Китай в поисках пороха. Он и его товарищ, оставшиеся единственными выжившими из большой команды, натыкаются на Великую Стену, где обнаруживают, что она была построена для защиты от монстров, называемых Таоте.

Уильям и его команда оказываются в плену у стражей Великой Стены – представителей армии, защищающей от инопланетных монстров таоте Китай. Но в бою с таоте Уильям и его друг показывают себя сильными воинами и местный военачальник их принимает благосклонно. К тому же они приносят новую информацию китайцам о том, что на таоте, оказывается, негативно влияет магнит – они засыпают рядом с ним.

Уильям присоединяется к местной армии, т.к. оказывается поражён девушкой - генералом Ли, ставшей после гибели высшего руководителя, военачальником всей армии. Уильяму приходится сдерживать своих товарищей, желающих воспользоваться нападением таотеев на Великую Стену и своровать и вывезти мешки с порохом, чтобы доставить их на Запад и продать.

В конце концов, Уильям с генералом Ли находят способ уничтожить Таоте, используя магнит и уникальное владение Уильямом стрельбой из лука.

В процессе фильма Уильям проходит через несколько моральных выборов, поднимаясь от наёмника, готового на всё, ради денег, до человека, способного доверять и достойного доверия окружающих.

Фильм "Великая Стена" - это смесь фэнтези и боевика, который рассказывает о борьбе с монстрами и поиске себя.

ЭТАП 1. Введение

В первую очередь вместе с юными собеседниками определяем, что в фильме показано противостояние иерархических систем.

Определяем их как РОЙ и АРМИЯ.

Сразу просим собеседников обозначить особенности иерархий.

Может получиться приблизительно так (варианты, естественно, зависят от уровня подготовленности и умения формулировать юных собеседников):

РОЙ - система строго биологически "завязанная" на одном лидере - ройной матке. Т.е. вся деятельность роя - это желания, цели и задачи одного лидера.

АРМИЯ - система поэтапной (со ступенями-уровнями власти) иерархии, в которой лидер - это сменяемая величина, такая же, как любая иная запчасть. И так - на каждом уровне.

На этом этапе можно порассуждать о культурном значении РОЯ в мифологии мира, образе ВРАГА как жестко дисциплинированной и завязанной на едином лидере системы и её реальных воплощениях в истории мира (на примере, например, Древней Греции, где понятие тирании ещё не являлось негативным, как сейчас, и подразумевало определённую форму правления, при которой «тиран» оказывался хорошим хозяйственником, подчиняющим все слои населения идее рационализации хозяйства и увеличения блага в стране – что обычно было связано с притеснением паразитирующих слоёв населения или производящих минимальную пользу)

ЭТАП 2. Углубление

Определяем плюсы и минусы каждой системы вместе с собеседниками, просим давать из фильма подтверждения каждому моменту.

Например, наиболее часто обозначаемые курсантами ПЛЮСЫ РОЯ:

- невозможно неподчинение или предательство (безоговорочное исполнение приказов таутей в боях)

- рой действует как единый и отлаженный механизм, очень рационально и чётко (момент «кругов защиты» вокруг матки в финальных сценах)

- высокая скорость реакции роя, т.к. он нацелен на единый центр командования (резкое изменение действий после приказов во время штурма или в финальной сцене)

- нет потери информации при передаче от командования к периферии и обратно (аналогично предыдущему)

МИНУСЫ РОЯ:

- смерть лидера – гибель роя (финальная сцена)

- личные качества лидера – это качества роя, т.е. если лидер слабо развит, то рой будет существовать на плохом качестве жизни (замечание советника о развитии таутей, их эволюционировании, поиск решений главы роя – обход стены)

- в рое все особи строго специализированы и функции одной особи (например, охранника) не может выполнять особь другого вида (например, фуражир) – это невозможно даже биологически (рассматриваем стражей и обычных таутей как биологические особи )

- при отсутствии связи особи с роем – его деятельность прекращается или сильно снижается (воздействие магнита на таутей)

Разбираем с юными собеседниками иерархию АРМИЯ.

Здесь молодые люди чаще всего называют такие ПЛЮСЫ АРМИИ:

- при гибели лидера армия не распадается - его место сразу занимают те, что ближе по званию (смерть полководца – клятва верности всех солдат тому, кто занимает его место по завещанию)

- при нормально отлаженном механизме вертикального лифта в лидерах на каждом уровне оказываются люди с недюжими способностями, что увеличивает возможности армии (девушка-полководец демонстрирует таланты с копьём (все – с одним, она прыгает с двумя), смелость, находчивость, знание языков и чужой культуры и т.д.)

- армия имеет более универсальных солдат – т.е. принципиально при недостатке снайперов можно взять пехотинца, дообучить его и он будет выполнять функции снайпера (девушки-журавли в финале сражаются с таутеями с земли, а копейщики сражаются с воздуха, с шаров)

- при отсутствии связи, но понимании целей и задач боевой единицей, она в состоянии выполнять свои задачи самостоятельно (действия бойца-неудачника в финале фильма - самоподрыв)…

Но и МИНУСЫ АРМИИ отмечаются тоже:

- потеря времени при передаче приказов из уровня в уровень, при передачи власти (например – обряд погребения для полководца занимает время и силы, курьеры бегают по стене, чтобы позвать начальников отрядов)

- личные данные каждого влияют на возможности армии (рядовой забыл ключи от темницы, а в результате – поменялся расклад всего боя!)

- потеря части информации при переходе приказа с уровня на уровень – «сломанный телефончик» («переводы», которые даёт главная героиня с языка на язык – очень условно передают то, что говорят)

Можно вместе с подростками отметить, что в фильме мы видим АРМИЮ, которая благодаря фантдопуску, имеет минимум минусов – она идеально дисциплинированна, у неё развитые (для их ситуации и времени) системы передачи команды, очень мотивированные солдаты - чем она и пленяет главного героя.

Из тех минусов, которых в фильме нет, но которые юные собеседники могут обнаружить для иерархической структуры АРМИИ, стоит остановится подробнее на возможных межличностных проблемах – например, грызня за лидерство (пусть даже и не особо явная) среди людей одного уровня или присутствие взаимного интереса и поддержки. На, напротив, можно определить один из плюсов, который показан в фильме, но может отсутствовать в реальности – высокая личная мотивация бойцов армии, вплоть до самопожертвования.

ЭТАП 3. Отделение третьей иерархии - ИНДИВИДУАЛЫ

Обращаем внимание юных собеседников на то, что в фильмы мы видим не в чистом виде противоборство АРМИИ и РОЯ. В фильме есть три персонажа, которые не относятся ни к одной из указанных иерархий: гг - Уиллем Гэрин, Перо Товар, Баллард. Эти люди являются европейцами, задержанными на Великой Стене.

Отмечаем вместе с юными собеседниками, что данные персонажи не относятся к Армии, а являются наёмниками, более того – признающими, что являются одиночками, временно соединившими усилия для достижения цели – получения пороха.

Т.е. определяем третью силу в сюжете фильма, как ИНДИВИДУАЛЫ

ЭТАП 4. Углубление

Просим юных собеседников определить их ПЛЮСЫ и МИНУСЫ ИНДИВИДУАЛОВ, проявленные в сюжете фильма (разбор идёт по аналогии предыдущих)

Основное, на чём заостряем внимание:

- Европейцы меж собой разобщены, имеют разные цели, что приводит к хаотичным нерациональным действиям

- Между европейцами складываются особенные – нехарактерные для АРМИИ - взаимоотношения (например, Перо считает Уиллемаболее стратегически грамотным, слушает его, полагает, что без него вернуться невозможно и поэтому всеми силами мотивирует его к возвращению; Уиллем, не смотря на то, что высказывает, что не способен довериться, но своему напарнику доверяет и защищает его)

- Индивидуалы в фильме не имеют морального кодекса, ставя выгоду превыше всего, но пытаются мимикрировать под договороспособных

Плюсы/минусы просим найти юных собеседников.

Как пример может быть:

ПЛЮСЫ:

- большая мобильность индивидуала

- большая скрытность действий (сложно понять истинные мотивы действий, легко провести обман)

- меньше точек воздействия (например - нет кого-то одного, убийство которого приведёт к полной деморализации индивидуала)

…

МИНУСЫ:

- меньшая продуктивность и результативность (в одиночку противостоять сотням гораздо сложнее, чем сотней)

- разобщённость, несовпадение целей

- обман, желание за-счёт другого решить свои задачи

…

ЭТАП 5. Углубленное изучение главного фактора

С юными собеседниками выявляем, что именно фактором победы для АРМИИ стало присоединение одного – главного – персонажа – Уиллема.

Разбираем - каким образом сторонний элемент оказал такое влияние при столкновении структур. Например, могут быть указаны юными собеседниками:

- индивидуализм

- высокое личное мастерство (в первую очередь – стрельба из лука)

- большой опыт индивидуальной (и парной) работы, в отличии от армии, которая обучена и нацелена на совместные действия (а совместные действия всегда проще и лаконичнее, чем индивидуальные – чем больше подразделение, тем сложнее его манёвры)

- принесение новой информации, нового опыта (магнит, гарпун) (можно обратить внимание так же, что это процесс взаимный равноценного обмена – персонаж в ответ получает порох как новое оружие для себя)

ЭТАП 6. Разбор ИНДИВИДУАЛОВ как иерархии

Обращаем внимание юных собеседников, что, хотя и ИНДИВИДУАЛ принёс победу АРМИИ, но, тем ни менее, сам по себе он бы не выиграл. И если бы к АРМИИ присоединился любой другой из ИНДИВИДУАЛОВ, то вероятность выигрыша была бы под большим вопросом.

Размышляем с юными собеседниками – выиграла бы Армия, если бы к ней присоединился Перо? А если бы Баллорд? – приходим к выводу, что, вероятнее всего, нет, ведь Перо – не стратегически мыслит (это хорошо видно по начальным сценам фильма и финалу), а Баллард имел возможность в течении двадцати лет помогать Армии для спасения человечества и не смог (или не захотел) внести коррективы в действия Армии.

Рассматриваем с юными собеседниками – как выглядит иерархия ИНДИВИДУАЛОВ на примере фильма – взаимоотношения трёх европейцев.

ЭТАП 7. Что помогло АРМИИ

Разбираем – что же именно помогло АРМИИ?

Могут быть следующие предложения-варианты от юных собеседников:

- появившаяся мотивация главного героя (влюблённость в генерала Ли, понимание угрозы для всего человечества), который и сподвиг всех на подвиг

- гибель старого генерала и вместе с ним – старых представлений о таутеях и том, как их можно победить – смена парадигмы, период, в который новые представления ещё только стали зарождаться и появился яркий пример героя-победителя Уиллема, что сподвигло солдат на большую индивидуальность и принятие самостоятельных решений.

- высокая мотивация АРМИИ сработала сама – Уиллем смог помочь только представлениями о влиянии магнитов и своей отличной стрельбой из лука.

Подводим юных собеседников к выводу:

В фильме «Великая Стена» АРМИЯ уже являлась хорошо отлаженным механизмом, которому не хватало «узких специалистов» - т.е. людей с особенным, отличным от армейского, опытом и формой действий, связанных с индивидуальным проявлением. (подвиги Стратега Янга и солдата Шеня в финале – яркая демонстрация именно решений индивидуалов – вне иерархии и вне общих действий)

ЭТАП 8. Заключение

Предлагаем всем юным собеседникам высказать своё мнение:

- о разных иерархиях с точки зрения эффективности в вопросах безопасности/опасности;

- идеальном построении для армии своей страны; для своей будущей корпорации по профессии

- какие ещё иерархии могут ещё существовать

- почему в фильме показано, что Армия побеждает благодаря особенному индивидуалу, а не сама по себе

И другое.

Глава 3. "Головоломка" (2015)

М/ф "Головоломка" - один из моих любимых воспитательных фильмов. Он многослоен и позволяет легко на примерах показать ребёнку важные аспекты его «внутреннего мира». Мультфильм основан на психологических теориях, обосновывая поведение человека как реакцию на происходящее с ним и работу памяти над хранением и забыванием эмоциональных моментов. Это один из тех фильмов, где человек является не субъектом, а локацией – все события происходят не только (и не столько) с ним, сколько В НЁМ. А главными героями являются эмоции, представленные нам в виде забавных человечков. В фильме представлена версия эмоций «Лайт» - базовая пятёрка: Радость, Печаль, Гнев, Брезгливость и Страх.

кадр м/ф "Головоломка" с просторов сети Интернет

Брезгливость и Страх являются двумя эмоциями-предвосхитителями событий. Они фактически защитники личности. Страх не позволяет влипать в сложные ситуации, сохраняться физически и морально, без изменений, а Брезгливость защищает от биологической опасности – мусора, нечистот, опасности заражения.

Радость, Печаль и Гнев – три эмоции-реакции, которые не формируются сами по себе, на предощущениях, а создаются как ответ на происходящее. При этом, Радость и Печаль являются антиподами, и, собственно, на их противостоянии (в случаи Печали - противолежании) и строится основной сюжет, цель которого – подвести ребёнка к пониманию того, что эмоции не однозаряжены, а сложны и многогранны, что одно и то же событие может восприниматься со многих позиций. Ну а Гнев в этой тройке – форма агрессивной "ответки" на влияние мира, по сути, крайняя степень реакции в ситуации, когда не «сработали» Страх или Брезгливость и что-то нехорошее произошло.

Сюжет крутится вокруг путешествия в Память. Из событийного ряда главной героини-локации – Райли – создаются воспоминания, которые в дальнейшем имеют три пути: стать ценным воспоминанием, формирующим личность; стать просто воспоминанием и некоторое время существовать в памяти; и быть забытым и исчезнуть.

Воспоминания, которые должны были попасть в ценные, в результате небольшой свалки на пункте управления, попадают в третью категорию и Радость с Печалью вынуждены их спасать, да и себя тоже – пытаясь вернуться обратно в рубку управления.

Конечно, в пути у них происходят различные приключения, которые исподволь должны показать ребёнку-зрителю различные аспекты внутреннего мира главной героини-локации, и намекнуть, что тоже самое происходит в самом зрителе ежеминутно…

Весь мультфильм - прекрасная возможность пообщаться с ребёнком на тему его переживаний, места разных эмоций в его жизни и ценности тех или иных воспоминаний!

Но даже помимо образного и стильного сюжета в мультфильме ярко показано несколько важных воспитательных моментов, о которых можно и нужно, кмк, разговаривать с детьми.

ПЕРВЫЙ. ОТЦЫ И ДЕТИ

Мультфильм, я считаю, даёт зрителю-ребёнку неверную информацию, однозначно в фоновом режиме НАСТРАИВАЕТ детей ПРОТИВ родителей. Поэтому необходимо обговаривать с детьми эти моменты – иначе они останутся для него информацией, формирующей его представления о мире.

Вот пара моментов, на которые имеет смысл обратить внимание:

Первый – демонстрация внутреннего мира родителей. Это демонстрация деградации и примитивизма, ещё более низкого уровня, чем у главной героини. Попытка списать это на юмор - незачётная. Однозначно, внутренний мир родителей показан так, что он вызывает брезгливость. Стоит обговорить с ребёнком этот момент, показать, что внутренний мир родителей показан не таким, какой он есть на самом деле, а как пародия или как представлений главной героини.

Лично у меня сын (6,5 лет), глядя на это убожество, удивлённо покосился на меня и поинтересовался, правда ли родители такие глупые?

Нет, сыночек, это просто режиссёры глупые и думают, что дети такие глупые, что «схавают» это и станут относится к своим родителям как к презренным существам.

Второй момент – практически весь мультфильм «раскручиваемая» сценарием истерика на тему «вины родителей», т.к. именно из-за них бедная девочка-локация была вынуждена переехать с одного города в другой, где всё оказалось совсем не так, как она ожидала. И педалирование идеи «виноватости» родителей буквально нарастает в мультфильме с каждым новым витком приключений эмоций ребёнка, достигая апогея и… не заканчиваясь. Т.е., сюжет прошёл, мир изменился, все узелки завязаны/развязаны, всё, вроде, пришло к финалу, но ни главной героиней, ни её эмоциями, ни зрителем-ребёнком не достигается понимание того, что вся эта родительская виноватость, родительская глупость и родительская наглость (они забрали у меня радость!) – это эмоциональная накачка для зрителя, не имеющая под собой основы. Потому что даже в самом фильме подспудно звучат объяснения происходящего – работа, средства, кредиты, трудности, которые вынуждают…

Поэтому имеет смысл обговорить с ребёнком этот момент, аккуратно подведя к пониманию, что взрослые люди – не боги, и родители Райли так же зависят от обстоятельств, как зависит и девочка-локация.

ВТОРОЙ. ИСТЕРИКА ПОЗИТИВИЗМА И ПРОЧИХ -ИЗМОВ

Мало кто из детей замечает, но Радость, «рулящая» постоянно в голове девочки-локации – это персонаж, которого СЛИШКОМ много. Дети привыкают видеть Радость и Счастье - сутью мира, что, конечно, не так. И, собственно, весь фильм постепенно и должен подводить ребёнка к понимаю, что человеку необходимо испытывать не только позитивные чувства, но… В ходе фильма, сосредоточившись на паре Радость-Печаль и дав им-то как раз понимание «командной работы» над сложными эмоциями, сценаристы продемонстрировали юному зрителю остальные эмоции как плохо помогающие человеку: из-за Гнева девочка-локация приходит к идее сбежать от родителей, из-за Страха и Брезгливости(Презрения) замыкается в себе, черствеет и перестаёт владеть собой.

Но это совсем не так!

Страх, Брезгливость, Гнев – такие же нужные и важные для нас эмоции! Опасно не их присутствие в нашей жизни, а их БЕЗГРАНИЧНАЯ власть, т.е. отсутствие сдерживающих эмоций или факторов.

Нормально – бояться. Не нормально от страха корчиться и "терять сознание", как в фильме. Нормально – уравновешивать страх любовью, ответственностью, радостью или любопытством – это приводит к хорошим результатам и действиям на общее благо.

Не нормально – яриться. Нормально – испытывать гнев, сдержанный любовью, ответственностью, страхом, радостью…

И т.д.

Вообще «Радость-всё-время» – это то, что изначально приводит девочку-локацию к такому плохому результату в её жизни. Неумение владеть другими эмоциями, незнание их - вот что приводит к кризису (потому что каждому ясно, что однобокое развитие в конце концов когда-то закончится перекосом). Но, как мы видим на экране из флешбэков, это совсем не значит, что девочка не испытывала за свою жизнь другие эмоции, кроме Радости – испытывала! Но… не научилась их идентифицировать в себе и находить выходы из них – за неё всегда это делали ДРУГИЕ люди. То родители переключали её с грусти на Радость, то друзья. Поэтому и возникает у неё сложность с САМО-ПЕРЕКЛЮЧЕНИЕМ, когда она внезапно оказывается и без родителей, которых сама от себя отталкивает, и без друзей…

Этот момент, как мне кажется, необходимо с детьми обговаривать отдельно. О том, что Радость-Всё-Время – это не так хорошо, как кажется. О том, что нужно учиться САМОСТОЯТЕЛЬНО себя переключать, не надеясь на окружающих. И о том, что практически всегда любые эмоции, оказавшись в одиночестве у пульта управления – до добра не доводят.

ТРЕТИЙ. ЧТО В ТЕБЕ «РУЛИТ»?

Мультфильм позволяет использовать полученный новый образ в роли отличной психотехники «переключения» для тренировки. Но для начала неплохо бы разобрать с детьми – какая эмоция им нужна в экстремальной ситуации. Гнев? Страх? Брезгливость? Радость? Печаль? По каждой из них неплохо бы, чтобы он сумел высказаться и показать – насколько он допускает эти эмоции в ситуации настоящей опасности. Ну а после необходимо всё же показать – в опасности ЭМОЦИЯМ НЕ МЕСТО. В экстремальной ситуации рулить должен АНАЛИЗ.

И для постоянной тренировки стоит предложить ребёнку попробовать понаблюдать за собой в ситуациях, когда что-то выходит из-под контроля.

Началась истерика в магазине? - «Ой, а кто у тебя там за пульт управления сейчас встал?»

Страшно идти в тёмную комнату? – «Ммм… как ты думаешь, кто сейчас тобой решил поуправлять в одиночку?»

Яростный ор в детском саду? – «Аа! Я догадался, кто тобой сейчас рулит! А ты?»

Ребёнок быстрее и чётче научается определять свои эмоции и позиционировать их (и себя в них). Но главное – он получает тренировку резкого переключения от эмоционирования на аналитику. Сперва – на анализ своих эмоций. Позднее это вырастет до переключения на анализ ситуации. А именно это и должно быть у человека в состоянии обеспечения безопасности и выживания. И начинать воспитывать такое переключение необходимо с самого раннего детства 𒨄3+!i

Глава 4. "Разлом Сан-Андрес" (2015)

«Калифорния больше никогда не будет прежней»

Официальный постер фильма:

«РАЗЛОМ САН-АНДРЕС» - выпущенный в 2015 году на экраны голливудский блокбастер-катастрофа в его классическом, эталонном проявлении. Фильм был создан с размахом, чтобы поразить масштабом спецэффектов, держать в напряжении с помощью цепочки нарастающих катастроф и дать зрителю катарсис через историю спасения одной семьи на фоне глобального крушения. Это кино для тех, кто ищет зрелищности, эмоциональных переживаний и простого бодрого сюжета, где добро и мужество побеждают и не надо сильно заморачиваться моралью (спойлер: но это не наш путь!).

Суть сюжета вращается вокруг приключений семьи Гейнс на фоне катастрофы:

Рэй Гейнс — главный герой, профессиональный спасатель-вертолетчик, разведенный отец, одержимый прошлой трагедией – потери дочери;Эмма — его бывшая жена, которая пытается выстроить новые отношения с неким Риддеком, после депрессивных отношений с Гейнсом после смерти дочери;Блейк — их взрослеющая дочь, оказавшаяся в эпицентре катастрофы в Сан-Франциско;Дэниел Риддек – новый жених Эммы, богатый успешный бизнесмен-архитектор

Сюжет основан на гипотетическом сценарии полной активизации тихоокеанского разлома Сан-Андреас. При этом стоит заметить, что данный фильм, как и многие фильмы-катастрофы, является своего рода «шедевром-оберегом». Он был создан в ответ на латентные, но устойчивые общественные страхи (мы не будем здесь углубляться в их природу — конспирологическую или основанную на реальных, но не афишируемых научных данных). Таким образом, кинематографисты, визуализируя главную «пугалку» в формате блокбастера, где история в конечном счете завершается благополучно (по крайней мере, для главных героев), проводят коллективную психотерапевтическую работу. Этот механизм очень похож на действия родителей, которые показывают детские страхи в безопасном сказочном антураже, тем самым психологически снимая их остроту. И это действительно работает — после просмотра зрители, безусловно, испытывают потрясение и остаточный страх, но они также переживают и катарсис: их тревога оказывается «прожитой» и, следовательно, укрощенной в контролируемых условиях кинозала, что в итоге снижает общий уровень напряженности.

В фильме разлом Сан-Андрес активизируется и приводит к череде разрушительных землетрясений, превращающих в руины Лос-Анджелес. Более того – землетрясения вызывают гигантское цунами, которое завершает дело, зашлифовывая берег и город, смывая с него людей… Чудовищные картины, где земля с городом, просто трещит и ходит ходуном, словно вафелька под присыпкой многоэтажек… выглядит поистине ужасающе! Но главное в фильме всё-таки не эти спецэффекты, а жизнь людей.

Итак. Рэй, который в это время перегоняет вертолёт на техобслуживание, наплевав на свою задачу, отправляется через рушащуюся Калифорнию, чтобы спасти свою жену и дочь, оказавшиеся в разрушаемых городах.

И, конечно, если родители решаться посмотреть этот фильм вместе с своими детьми (рейтинг фильма 12+), то им, вероятнее всего, придётся делать по его ходу некоторые пояснения научного характера. Основные претензии к фильму касались в первую очередь достоверности. Например,

- Землетрясение такой магнитуды и продолжительности не может «путешествовать» вдоль разлома.

- Формирование гигантского цунами в заливе Сан-Франциско маловероятно.

- Оказание первой помощи и раны в фильме – это просто за гранью магии и шарлатанства с точки зрения медицины.

- Бегать с такой раной на ноге невозможно.

- Треугольник Спасения, сработавший в данном случае, не будет работать всегда! У него есть свои особенности использования.

- Взрывная волна такой мощности от падения здания не происходит

- При ранении и сильной кровопотери обычно случаются обмороки, а не страстные поцелуи…

И т.д.

Кроме того, критики упрекают фильм в шаблонности, предсказуемости сюжета и в излишней мелодраматичности.

Однако, за этим фасадом спецэффектов и приключений скрывается куда более глубокая и ценная для обсуждения родителями и детьми тема, ведь в основе фильма - глубокая психологическая драма о том, как человек справляется с непосильным грузом вины.

Фильм показывает нам два пути, два способа жить с мыслью: «Я виноват в том, что кто-то погиб», воплощенные в арках Рэя Гейнса и Дэниела Риддика. Это делает фильм интересным не только как развлечение, но и как повод для серьезного семейного разговора.

Итак,

«Разлом Сан-Андрес» - это фильм о психологии вины и двух радикально разных стратегий совладания с экстремальным стрессом.

Поехали?

Арка №1: Рэй Гейнс — Спасатель с треснувшим сердцем

Да, хотя сейчас Рей – успешный спасатель, о котором с самого начала мы узнаём, что он лично спас 300 жизней, но… так было не всегда. В прошлом Рэй не смог спасти одну из своих дочерей-близняшек, которая утонула. И это не только его незаживающая рана! Это – причина разлада в его семье, где жена, не выдержав его стойкого молчания и удержания в себе боли, сковывающего и отношения, вынуждена была уйти и найти себе другого мужчину. Да, причина проста - его стратегия выживания: гиперкомпенсация.

Рэй не проработал свое чувство вины, а забетонировал его, превратив в профессиональный долг. Его девиз: «Я не справился тогда, но я больше никогда не допущу этого!». Он бросается спасать других с почти самоубийственной отвагой, пытаясь доказать самому себе, что он больше не тот человек, который допустил ошибку. Это не исцеление, а бегство от боли через постоянный подвиг. Мы видим это в первых же кадрах фильма, и на протяжении всего фильма, почти до самого психологического разговора с женой, мы замечаем, как жестко и необоримо держится этот сверх-человек, вынужденный стать железным, чтобы не сломаться от точащей его изнутри чувства вины. И мы понимаем – данная катастрофа и возможность спасти дочь для него являются сейчас катарсисом в пути преодоления застарелой боли и вины. Как стало уже привычно, он перерабатывает свою прежнюю ошибку тем же методом – спасением людей. Но теперь всё иначе, чем до этого 300 раз – потому что теперь он опять спасает свою дочь. И то, что события смерти второй дочери полностью совпадают с гибелью первой – вот что становится тем пусковым механизмом, который очищает его совесть.

Но если бы этого не случилось, не сбылся бы «Разлом», не погибала бы дочь в наводнении, то скорее всего этот «железный человек» однажды бы сломался. Потому что жить с грузом боли, памяти и вины столько лет, не давая им выплеснуться наружу, не перерабатывая их – люди не выдерживают…

Говоря о Рее, стоит обсудить с подростком пару моментов:

Всегда ли героизм — это правильно? Можно ли помочь другим, если сам несёшь внутри старую боль?Является ли риск собой ради спасения незнакомцев единственным способом искупить вину за потерю близкого?

Арка №2: Дэниел Риддик — Путь Подлеца

Да, наше внимание по умолчанию приковано к положительному герою. Но давайте будем откровенны: его путь часто шаблонен и предсказуем. Мы прекрасно знаем эту дорогу — она вымощена правилами, моральными кодексами и бесчисленными литературными примерами. Однако мы куда хуже знаем и понимаем путь негодяя. Мы редко на нем сосредотачиваемся при чтении или просмотре, почти не изучаем его. И именно поэтому, оказавшись на его опасной развилке, мы порой выбираем его, даже не осознавая этого — просто не узнаём его маркеров.

А они, как ни странно, довольно просты и наглядно показаны в фильме. И здесь мы находим, пожалуй, самую поучительную — хоть и тщательно спрятанную за спецэффектами — сюжетную линию. Это арка Дэниела Риддика. Его трансформация из обычного человека в морального отщепенца — это не просто история второстепенного злодея. Это подробная карта нравственного падения, где отмечены все поворотные точки: от первой трусости через принятие собственной «подлости» до полной адаптации к ней. Изучая эту карту, мы можем научиться видеть опасные развилки в собственной жизни.

Он не привычный картонный злодей. Не разбойник и даже не изначально негодяй. Он - зеркало, в котором может увидеть себя любой из нас.

До катастрофы он был успешным деловым человеком без опыта настоящих потерь. У него не было даже семьи – всё его время занимал бизнес по созданию архитектурных сооружений. В фильме в здании его постройки происходит часть событий, и оно, словно символ жизни самого Дэниела (Риддик сообщает, что его дети – его здания), в конце концов рушится…

Во время землетрясения первая встреча Риддика со смертью и ответственностью за жизнь оказалась для него шоком, который он не смог правильно перенести.

Оказавшись в роли опекуна дочери Рея, Риддик искренне пытается быть полезным девушке. И когда происходит катастрофа и её зажимает в машине, он старается спасти девочку. Даже невзирая на то, что самому страшно! Но он терпит неудачу и… уходит за помощью. Но люди уже бегут из здания в панике и единственный, кто собирается ему помочь вытащить девушку – охранник. И тут же Риддик видит, как плита потолка обваливается, чуть не задевая его и убивая охранника. Толпа в ужасе бежит, и мы видим ботинок, соскочивший с ноги Риддика и лежащий в груде обломков… В состоянии шока, герой оказывается в ситуации, где гибнут люди, гибнут вокруг него. И он сам только что чудом избежал гибели! И если ещё чуть задержаться тут, то… можно уже не уйти. Он чувствует свою вину и беспомощность, но он… бежит тоже.

Спустя время мы видим его в толпе измученных людей. Он механически шагает, взгляд его пуст, на одной ноге нет ботинка и носок стал уже по цвету как бетонная пыль, засыпавшая всё вокруг… У него происходит шок и принятие новой роли. Да, не выдержав груза, его психика ломается. Он не находит сил бороться с виной, как Рэй. Вместо этого он принимает решение: «Да, я подлец. Я не смог… Значит и потом не смогу… Так тому и быть».

Теперь, он уже в новой роли – подлеца. Привыкнув к этой маске, отбросив этику и мораль, в следующей критической ситуации он уже сознательно совершает подлость — отталкивает другого человека, спасая себя. Первый раз он бросил человека в беде и сделал это случайно. Второй раз он уже не бросает в беде – он бросает в беду! И это – его выбор. Новая мораль подлеца. Его принятие роли.

Его арка — это путь от трусости по неопытности к подлости по убеждению. Это - стратегия адаптации к собственной «подлости». Да, да, одно из самых частых путей подлости – это путь от «я хотел и пытался, но не получилось» до «я стал подлецом и мне всё равно, что вы об этом думаете»

Что обсудить с подростком:

Почему один человек, столкнувшись с неудачей, становится героем, а другой — подлецом?Виноват ли человек в том, что испугался и не справился?В какой момент его поведение становится непростительным?Что важнее в критической ситуации: навыки или моральная опора?

Урок для родителей и детей - как не сломаться под грузом вины:

Фильм — отличный повод поговорить с детьми о том, что ошибки и неудачи — это часть жизни. Важно не то, что ты ошибся, а то, что ты делаешь с чувством вины после. Ведь вина – один из сильнейших мотиваторов и демотиваторов в жизни! Главное – как с ней обращаться…

Не заливайте вину бетоном, как Рэй. Подавленная вина и боль никуда не уходят. Они заставляют нас совершать необдуманные поступки и жить в состоянии вечного долга. Нужно учиться прощать себя!Не адаптируйтесь к ней, как Риддик. Самое страшное — это не ошибка, а решение принять себя как «плохого» человека и продолжать действовать в этом ключе. Это путь к моральной гибели!Ищите путь проработки вины. Да, он есть! Между подвигом и подлостью есть пространство для простого человеческого принятия. Этот путь в фильме демонстрирует жена Рея – Эмма. Нужно признать ошибку, позволить себе чувствовать боль, попросить прощения (если это уместно) и, сделав выводы, жить дальше, не определяя себя через эту трагедию, а помня её как этап своего развития.

«Разлом Сан-Андреас» — это не только о разломе в земной коре, но и о разломах в человеческой душе. Он показывает, что самая большая опасность в катастрофе — не стихия, а наша непроработанная боль, которая может заставить нас либо безрассудно жертвовать собой, либо бесславно спасаться в одиночку. И то, и другое — тупик. Настоящее спасение — в умении оставаться человеком, который, несмотря ни на что, способен принять свою уязвимость и не сломаться.

Поговорите об этом с детьми.

Это – вопрос их личной безопасности!