Выбери себе Вселенную

«МЫСЛЬ - МАТЕРИАЛЬНА» (беседа Лили Калаус с Я. Абдеевой, перепечатано из журнала «Книголюб». – 2007. - №2. – С.115-116)

- Яна, очень любопытно читать ваши стихи – редко встретишь симбиоз столь разных жанров, как поэзия и фантастика... Обычно одно исключает другое. А фантастическую прозу вы пишете?

- Конечно же, да! Есть целая серия повестей-сказок, предназначенных для малышей (их герои – зверюшки), пародийный роман «Амазонки Космоса», цикл рассказов...

- Когда пришло увлечение фантастикой? Можно ли сказать, что это – ваша судьба?

- В возрасте шести лет на меня «снизошло» откровение в виде повести под названием «До Земли еще далеко» (автора сейчас не помню, зато запомнился подзаголовок – «Книга Знаний I-я»). Это, действительно, стало «судьбоносной вехой».

- Ваши друзья и близкие разделяют ваши интересы?

- Друзья – да. Близкие… пытаются меня понять (иногда им это удаетсяJ).

- Сегодняшняя русская фантастика сильно отличается от советской? В хорошую или в плохую сторону?

- Отличия, безусловно, есть. Появляется много новых имен, направлений. Но количество- это еще не все. Как заметил один умный человек, «навоз производить мы уже умеем, давайте научимся выращивать на нем цветы!»

- Чего не хватает современным фантастам?

- Оптимизма. А еще очень часто – знаний (даже в пределах школьного курса). Поэтому сейчас так популярно направление фэнтези, подчас не требующее ни от писателя, ни от потребителей его творчества ни широкого кругозора, ни элементарной работы мысли («Прочитал – и забыл!»).

- Как вы думаете, верят ли фантасты в чудеса?

- Да, безусловно! Верят сами и пытаются убедить других.

- Вы работаете в библиотеке – скажите, кто сейчас читает фантастику? Изменилась ли аудитория этого жанра?

- «Ничто не ново под Луной…» Аудитория все та же (если верить литературно-критическим изданиям прошлых лет): подростки, молодежь, научные работники. И даже… пенсионеры.

- Фантастика может изменить мир?

- Как и литература вообще. Мысль – материальна. И все человеческие идеи постепенно воплощаются в действительность.

- Ваши любимые авторы? Как они изменили вашу жизнь?

- Любимых много. Это и Г. Уэллс, и А. Казанцев, и А. Меррит… Одно время увлекалась Р. Желязны и М. Муркоком (в настоящее время уже «переболела»). Но мой кумир, безусловно, Иван Антонович Ефремов! Гений эпохи Нового Возрождения, предпоследнего века Эры Разобщенного Мира… Моя настольная книга с тринадцати лет – «Час Быка». Для меня это энциклопедия жизни.

- Футурология близка фантастике, как мне кажется, - каким вы видите будущее?

- Мы сами творим свое будущее уже сейчас: «Солнечному миру – да-да-да!»

Небольшое примечание автора: поскольку интервью достаточно старое, то за это время многое поменялось, в том числе на настоящий момент автор вряд ли может назвать "Час Быка" своей "настольной книгой". Хотя уважать творчество Ивана Антоновича я не перестала. Все дело в том, что образы идеальных героев-землян "Часа Быка" уж никак не помогают выживанию в наше "интересное" время. Они бы в наших условиях просто...погибли. Наверное. Поддерживают автора персонажи совсем других писателей. Но об этом позже. Теперь что касается Муркока и Желязны. Душой кривить не собираюсь: их книги мне до сих пор нравятся.

«Выбери себе Вселенную» (автобиографические размышления писателя на заданную тему)

«Если заявляешь, что ты писательница – доказывай делом, стилем, талантом, а не цветом волос или объемом бюста». /Н. Первухина/

«Выбери себе Вселенную» - так назывался один из разделов выставки, самой первой, в не столь далеком 1996 году. Выставки усть-каменогорского КЛФ. Клуб любителей фантастики был организован при Восточно-Казахстанской Областной библиотеке им. А. С. Пушкина по инициативе автора, послушавшейся доброго совета бабушки –Маргариты Ивановны Абдеевой, и Натальи Ивановны Фроловой, заведующей отделом абонемента. КЛФ носил в то время название «Контакт: для тех, кому от 14 до 90». Да, клубу больше 30 лет, а увлечению автора фантастикой и околофантастическими темами – почти в два раза больше…

В 2011 году автор этих строк решилась собрать под одной обложкой статьи, имеющие отношение к любимой тематике и опубликованные в 2005 – 2008 годах в республиканском книжном обозрении «Книголюб» стараниями главного редактора этого во всех смыслах замечательного журнала – писательницы, художницы и Творческого Человека (с большой буквы!) Лили Калаус. Ныне наше сотрудничество продолжалось долго, а рубрика "Перекресток миров" еще не раз радовала своих читателей и почитателей.

Книга вышла в бумажном варианте микроскопическим тиражом на средства автора. С текстом статей вы сможете ознакомиться ниже. Без изменений. Предисловие же с небольшими фрагментами автобиографии пришлось слегка дополнить и переработать. Поскольку с тех пор "много воды утекло". Итак...

Книжная девочка

Отвечая на вопросы читателей «Почему именно фантастика?» и «С чего все началось?», придется, подобно небезызвестному деду Щукарю, констатировать факт – «Перво-наперво я родилась!»

А свершилось это событие на берегу Ульбы, в городе Усть-Каменогорске. Кстати, на месте этого роддома сейчас фирма «Эмиль». Видимо, с этим связана невероятная любовь автора к сладкому.

Почему такое пристрастие к книгам и чтению? Здесь тоже достаточно просто. В глубоком детстве, когда вся семья автора, включая папиного брата дядю Юру и его супругу тетю Элю, жила в доме №118 на улице Ушанова (ныне ул. Казахстан), с будущим библиотекарем и руководителем клуба любителей фантастики в определенном смысле вообще не было проблем: если маленькую девочку по имени Яна старшие брали куда-то с собой в гости, то, едва завидев книжный шкаф, ребенок буквально "прилипал" к нему. И кротко ждал, пока ему ПОЗВОЛЯТ полистать книги. А уж потом взрослые меня не могли увести - я погружалась в просмотр, а позже, соответственно, в ЧТЕНИЕ книг! Хорошо запомнила "поход" с бабушкой к ее подруге Валентине Андреевне, жившей в большой "сталинке" на Квартале (это у нас в городе район такой, его в свое время питерцы строили). Я по привычке "медитировала" на полки с книгами, видневшиеся за стеклянными дверцами шкафа. "На вот, скелет посмотри", - бабуля подала мне увесистый том старинной медицинской энциклопедии. Возможно, и сейчас издают такие познавательные пособия, когда можно последовательно изучать строение человеческого тела до скелета: рисунок открывался, то есть, можно было "слоями" разглядывать анатомию. Открыть голову, живот... Для меня это стало настоящим чудом. И после этого автор этих строк долго, года 2-3 точно, с увлечением рисовала...всякие органы. До сих пор помню, как дедушка в письме (я как раз гостила в Джамбуле) просил нарисовать с прислать... то ли кровеносную систему, то ли еще нечто подобное. Старшие почему-то были уверены, что я буду врачом. Но автор этих строк поначалу хотела работать в...зоопарке, потом представляла себя художником и, наконец, космонавтом. Но никак не медработником.

А буйная фантазия автора вовсю проявляла себя с самого раннего детства. Одно из ярких воспоминаний - папа собирает маленькую девочку Яну на прогулку.

Я: Колготки - волки, не буду надевать колготки! А в хадаликах (сандаликах) сидят лисички.

С самых ранних лет, т.е. еще до школы, как принято в таких случаях говорить, «проявила себя неординарно». Занималась одновременно музыкой (с 5 лет, по классу фортепиано – заслуга родителей, спасибо, ребенку некогда было валять дурака…простите, проблема свободного времени была решена наилучшим способом - путем отсутствия оного) и фигурным катанием (с 4 лет), совмещая с занятием рисованием (с 9 месяцев, еще не умея, точнее, не желая ходить, при этом уже вовсю и с удовольствием разговаривая), пением и сочинением стихов, прозы и музыки для души.

По-видимому, не последнюю роль сыграло рассказывание старшими сказок перед сном. Папа, к примеру, по просьбе автора этих строк, периодически импровизировал на тему сказочного сюжета "Как заяц жарил грибы". Там перечислялись все звери, кто приходил к зайцу в гости на восхитительный аромат грибов. И, что интересно, эту сказку мы придумывали на ходу вместе. Так же, как и впоследствии сюжеты о приключениях медвежат сочинялись вместе с дедушкой: вначале придумывались и рассказывались, а потом уже записывались. Бабушка тоже рассказывала на ночь автору разные занимательные истории с волшебством и приключениями: про фей, про оборотней. Особенно увлекательной была импровизация про Великую и Ужасную Свинью-оборотня: после того, как оную, к радости сельчан, обезглавили, в дом главных персонажей постучалось ЭТО - свиная голова на маааааленьких ножках... Впрочем, автор так любила пересказывать "свиную" историю подружкам и двоюродным сестрам, что сама, похоже, поверила в нее. И жутко боялась.

В четыре года, вдохновленная образами ярких разноцветных игрушек, висящих на собственной коляске, написала ПЕЧАТНЫМИ БУКВАМИ первый самостоятельно проиллюстрированный «роман» под названием «Синенький и Красненький» о приключениях медвежат. Сейчас бы его отнесли к жанру «пушистого фэнтези» для дошкольного и младшего школьного возраста. Кстати, это те самые медвежата, которым впоследствии были даны имена, фамилии и подробные «биографии», т.е. описания приключений. Черный коленкоровый блокнот, к сожалению, не сохранился… Зато прекрасно сохранилась толстенная папка с последующими произведениями про медвежат, ждущими своего часа.

В возрасте очередного творческого взлета – 5-6 лет – изрисовала десятки школьных тетрадок и альбомов. Это были истории в картинках с репликами героев, как бы сейчас сказали – комиксы. По мотивам собственных снов (сны стала запоминать с 3 лет, записывать – с 4-х, вначале печатными буквами). Про фей, русалок, дикарей, антропоморфных животных (главным образом, лис, белок и зайцев) и совсем уж загадочных существ. В 6 лет написала и проиллюстрировала детскую оперетту «Бездомный заяц и богатая зайчиха» и сама исполняла. «Артистами» были любимые игрушки – разноцветные пластмассовые зайцы, коих у автора «водилось» несметное количество… Более 200. Даже каталог имелся с указанием имен, титулов и родословных.

Зайчиха: Опять ты пришел! Зачем ты пришел? Куда ты пришел? Не звала!

Уходи-ка ты отсюда, как бы не было нам худо...

"Заячья тема" - вообще, что называется, отдельная песня. 1-я "редакция" детской оперы под названием "Зайкума" (сокращенно от "Зайчиха-Кума") была записана печатными буквами в 1972 году. Три года спустя, в 1975 году, когда наша семья отдыхала на Бухтарминском водохранилище на базе "Алтайсвинецстроя" в абсолютно волшебном доме №28 на самом берегу рукотворного "моря", была попытка восстановить и дополнить произведение - ноты, либретто и яркие авторские иллюстрации. Это была "вторая редакция", поскольку первая была к тому времени утеряна (?). Вот что там пела главная героиня:

Ах, зайчихи и зайчата, у меня нет места вам -

Разбегайтесь поскорее, а не то я вам задам!

Задам, задам!!!

Там же и тогда же на базе отдыха "Алтайсвинецстроя" в доме №28 была написана песенка главной положительной героини сказок про Зайкуму - Зайки Зойки. Автор не задумывалась, что использовала уже готовый мотив - "Слети к нам тихий вечер на мирные поля...". И вот что в итоге получилось:

1. Куда идти, не знаю

В свечении Луны

Я, бедная зайчиха,

Служанка Зайкумы (2 раза).

2. Одежда вся в заплатах

И ноги в синяках.

Побои Зайкумихи

У Зойки на боках (2 раза).

3. У Зайкумы есть дочка -

Обхвата в три она.

Зовется Зайкой Златкой -

Сама, как Зайкума! (2 раза)

Сохранились фотографии 1975 года, где автор, одевшись в бабушкино платье, доходящее до пола, повязав платок, разувшись и взяв в руки сучковатую палку, изображавшую посох, шагает по бухтарминским скалам. "Странница" - так дедушка подписал эту серию фото. Да, в лесу изображать образ любимой героини было гораздо увлекательнее, чем, скажем, на балконе.

Да, помимо зайцев, среди персонажей "произведений" будущего писателя фигурировали еще и лисы. Начиналось, как обычно, с того, что автор этих строк всем своим любимым игрушкам давала имена, а зачастую, и фамилии, и придумывала биографии. Были среди этих "героев" и две пластмассовые лисы - Лисофья-кума и Лисафья-кума. Обе, разумеется, Патрикеевны. Красная в синей юбке Лисофья, оранжевая, соответственно, Лисафья.

Несколько позже появилась и Ляга-кума - резиновая лягушка. Она же позже, когда автор этих строк уже училась в младших классах, была "назначена"...трактирщиком в многочасовых и многосерийных играх в "купцов и воров", "герцогов и дикарей".

Запомнился рисунок, сделанный году в 1971-м... Точнее, это был не просто рисунок, а целая тетрадка рисунков, как бы сейчас сказали - комикс, подписанный печатными буквами. На обложке было заглавие - "Лиса в Синей Юбке, Коля и Кира". То есть, это такая история была с этими персонажами. А Коля и Кира - это были пластмассовые зайцы. Голубого и розового цвета. До сих пор в памяти эпизод с покупкой Киры. На улице Кирова, кстати, в то время был небольшой "Детский мир", магазин игрушек:

Бабушка: Надо тебе такого красного зайку?

Я: Он розовый. Надо, конечно!

С этого-то и началась коллекция...пластмассовых зайцев. Их насчитывалось более 200. В основном, они отличались только цветом. Был и каталог (!) зайцев с подробным указанием имен, фамилий, титулов и...дат покупки. Каталогом мы уже в школьные годы с увлечением занимались с подругой и одноклассницей - Аллой Фосс.

Тема медвежат и вообще антропоморфных зверюшек занимает автора этих строк всю сознательную жизнь. А развитие получила благодаря дедушке - Масгуту Абдрахмановичу Абдееву, уделявшему любимой внучке огромное внимание, рассказывавшему ей сказки, собиравшему совместно с автором коллекции минералов, марок, открыток, календариков, значков, спичечных этикеток и насекомых, и сочинявшему вместе с ней разные занимательные истории. Начиная с 8-9 лет вместе с дедушкой пишутся (пока для себя и для друзей) и иллюстрируются повести о пушистых героях. К этому времени уже стали известны их имена и вырисовались характеры. Это замечательная семья Мишкиных – Михаил Иванович, Анастасия Петровна и шестеро медвежат (в свое время автор, по-видимому, вдохновилась образами главных персонажей сказочных повестей П. Трэверс о Мэри Поппинс и, что скрывать, семьей Ульяновых – сказалось советское детство). В 2007-2008 годах роман-сказка «Истории из жизни медвежат-путешественников», посвященный памяти дедушки, в обработанном и сокращенном виде выходит в иллюстрированном еженедельнике «Утро столицы» (г. Астана, гл. ред. Е. Н. Жазетова), а в 2008 более полный вариант первой части под названием «Под землей, или Природная, лучистая, лучшая в мире синева» был опубликован в литературно-художественном журнале «Книголюб» (г. Алматы, гл. ред. Л. Калаус). Продолжение вышло также в «Книголюбе» в 2011 году. Книжный вариант был выпущен небольшим тиражом подарочным изданием с рисунками автора в том же 2011 году в Усть-Каменогорске.

Стихи (главным образом, в жанре фэнтези) стали сочиняться лет с 13-ти. Опубликованы были в журналах «Ақ Ертіс - Иртыш», «Нива»,«Шалтай-Болтай» (Россия, Волгоград), «Культура. Искусство. Литература» (Варна, Болгария),.«Тера Фантастика» (Варна, Болгария).

О, кто ни разу не любил,

Поверьте, поступает мудро:

Не тратит понапрасну драгоценных сил!

Иль жизнь моя - комедия абсурда,

В которой Дьявол пламень сердца загасил?! – вопрошает автор в неполных 20 лет.

Сочиняла много. Но записывала редко. Как-то не до того было. Или не задавалась такой целью. Скажем, летом 1985 года, путешествуя с родителями, по дороге в солнечную Болгарию, на одной из остановок поезда "пришли" строчки:

... А глаза твои полны предутренней мглой

И зеленые, как виноградная гроздь.

Уже тогда мысленно начинали вырисовываться черты героини будущей эпопеи "Амазонки Космоса" - прекрасной Дионы, дочери космического пирата. Да, яркая брюнетка с завораживающим взглядом зеленых глаз. Никого не напоминает? Просто незадолго до этого автор взахлеб прочитала "Час Быка" Ивана Антоновича Ефремова и, конечно, вдохновилась образом Фай Родис, надолго ставшей для юной фантазерки идеалом.

После 30-ти темы стали более оптимистичными и жизнеутверждающими, сохраняя, однако, генеральную линию – фэнтези:

Бежать... И прятаться... И верить... И любить...

Сквозь стены проходить - ведь это очень просто!

И кем угодно стать, и кем угодно быть,

Когда спадет с твоих очей Реальности короста...

В ноябре 2007 года стихи автора выходят в переводе Пламена Иванова на болгарский язык в газете «Культура. Искусство. Литература», издающейся в Варне.

Увлекаясь загадками древней историей, жизнью первобытных людей и тайнами происхождения жизни на Земле, в 1977-1981 гг. автор пишет и иллюстрирует фантастическую повесть «Кассиопея, или Рожденная летать» из цикла «Летопись древних лет» о прекрасной инопланетянке, выросшей на Земле и воспитанной дикарями – последними оставшимися в живых потомками гордого народа атлантов. Кстати, сейчас существет такое понятие – «настольная ролевая игра». У нас с подругами было примерно то же самое – рисовали кукол в старинной одежде и разыгрывали многосерийные истории, которые потом записывались. Так и получилась «Летопись».

В 1984-1985 гг. была написана первая книга из цикла «Против хода часов» - «Летящие сквозь Время», главными героями которой стали «превратившиеся в людей» медвежата. Живущие в XXII веке подростки Теренций Малинкин и Искра Плэтчер – потомки персонажей «Историй из жизни медвежат». Вторая книга, озаглавленная «Амазонки Космоса» и состоящая из нескольких частей («Юнга с «Птицы Удачи»», «Альфа против Беты», «Осторожно: Земля!», «Кон-Тики – сын Фантазии» и др.) была написана в 1986-1989 гг. Продолжение – «Дийя – значит «бесстрашная»» - в 1990-1991 гг. в соавторстве с Владимиром Петько.

В 2008 году повесть «Бледный Лис» (сокращенный вариант «Амазонок Космоса») выходит в переводе на болгарский язык в литературно-художественном журнале «Тера Фантастика» (Варна, Болгария).

В 1992-1996 гг. пишутся « Хроники Империи», в 1998-2000 гг. – «Новые Хроники Империи», в 2004-2006 гг. – «Новая Старая Сказка» (в соавторстве с активистами КЛФ Р. Шариповым и Р. Рахимовым) и, наконец, с 2008г. по настоящее время – «Око Ра-Ка, или Спасение мира за 8, 5 дней», в чем-то продолжающие тему «Амазонок Космоса». В июле 2007 г. автору был торжественно вручен членский билет регионального литобъединения «Звено Алтая».

В том же месяце состоялась запоминающаяся встреча с Ольгой Власенко, кандидатом философских наук, корреспондентом журнала «Эксперт KZ». В декабре 2007 г. автора признали лучшим специалистом года по итогам работы библиотеки им. А. С. Пушкина. В 2008 г. принимала участие в научно-практической конференции "Инновации в продвижении чтения» в г. Рубцовске (Алтайский край, Россия), итоги которой были представлены в качестве обмена опытом в пос. Глубокое.

23 декабря 2010 г. в Областной библиотеке им. А. С. Пушкина состоялся совместный творческий вечер автора и Ларисы Мартыновой «Литература как жизнь», посвященный 90-летию регионального литобъединения «Звено Алтая».

Из особых примет – золотая медаль за взятие средней школы, золотой аттестат – музыкальной школы по классу фортепиано, два диплома с отличием, третий – почти с отличием. Три высших образования: в 1988 г. окончила УКСДИ (ныне ВКГТУ) по специальности «Городское строительство», в 2004г. – ВГИ («Психология»), в 2006 – ЦАУ («Библиотечное дело»). Стаж работы в «Пушкинке» - почти 20 лет.

Неизменный девиз - «Вперед и вверх!» И жизнь, похожая на фантастический роман: 19 лет, отданные бессменному руководству клубом любителей фантастики при ВКОБ им. А. С. Пушкина, рубрика «Перекресток миров» в алматинском журнале «Книголюб», посвященная фантастике и фантастоведению, участие в передачах местного телевидения, выставках и творческих вечерах на любимую тему. В марте 2003 г. принимала участие в программе студенческого информационно-музыкального журнала «Бумеранг» при Доме Дружбы (стихи, обзор новинок литературы). В 2002 и 2003 гг. по приглашению организационного комитета международного фестиваля фантастики «Аэлита» посетила г. Екатеринбург. Также плодотворное начало было положено в 2007 г. сотрудничеству с болгарским журналом «Терафантастика» (гл. ред. Юрий Илков), газетой «Культура. Искусство. Литература» (Болгария, г. Варна) и КЛФ «Землемория» (Болгария, г. Варна). Порадовал предновогодний визит (25 декабря 2007 г.) болгарского писателя-фантаста Ивайло Иванова из г. Варна.

С 2010 года по различным причинам (честно говоря, совершенно абсурдным – ситуация в чем-то напомнила 1981год – год гонений на клубы любителей фантастики!) КЛФ пришлось «замаскироваться». Он стал называться по-другому, и в СМИ ныне фигурирует как «молодежный интеллектуальный клуб, охватывающий самые различные животрепещущие темы, касающиеся, в том числе, конечно, и литературы всевозможных жанров и направлений». Что ж, настанет день, и мы вновь «выйдем из подполья», и вернем себе свое доброе имя – КЛФ! Как гласит древняя пословица: «Собаки лают, а караван идет!»

Среди многочисленных хобби и увлечений автора - путешествия, знакомство с интересными людьми, рисование, чтение художественной и научно-популярной литературы (философия, психология, искусство, история, астрономия и пр.), пение, танцы, коллекционирование календариков и новых впечатлений, и пр. Один из любимых фильмов – «Синяя птица» по пьесе М. Метерлинка. А еще, конечно, «Москва-Кассиопея» и «Отроки во Вселенной» Ричарда Викторова.

Главное – постоянное и непрерывное самосовершенствование и самоактуализация! А основное жизненное кредо - «Я играю по собственным правилам!».

И в заключение – строки Владимира Петько и Максима Кошелева, друзей автора и активистов КЛФ, тех, что стояли у его истоков, звучащие чрезвычайно своевременно:

Мы знаем, что правда и доблесть восстанут,

Хрустальный Дворец расцветет вновь и вновь…

Народ наш вернется домой, и вновь станут-

Янтарными станут и город, и кровь!

Итак, статьи, опубликованные в свое время в «Книголюбе» под рубрикой «Перекресток миров». Возможно, не все. Но… самые интересные.

Реальность невероятного

«В этом мире много миров». /А. Арканов/

Приветствуем всех, кто после долгих странствий среди необъятных просторов нашей жизни нашел, наконец, свой путь, свою стезю! Уста мудрых людей говорят: «Истина одна – путей к ней много». И миров рядом с нами великое множество – «только чуточку прищурь глаза»… «Перекресток миров» - так называется новая рубрика «Книголюба», в которой мы будем говорить обо всем, что связано с интереснейшим явлением современности – фантастикой. Если вам небезразлично будущее фантастической литературы, нравятся фэнтези-игры, кинофантастика или, быть может, вы сами – начинающий автор, пишущий или рисующий в данном жанре, то нам с вами по пути. Не подумайте, что мы обсуждаем сугубо фантастические темы (обратите внимание на заголовок статьи!). Место на «Перекрестке» найдется всем, кто любит подискутировать по самым различным вопросам, выходящим за рамки традиционной академической науки и литературы «основного потока», кого с детства манит тайное, забытое, невероятное, кто неленив и любопытен.

Но своим основным направлением мы выбираем фантастику, т.к. именно она наиболее полно отражает спектр самых разнообразных проявлений современной культуры, не будучи скованной общепринятыми условностями.Идея создать подобного рода рубрику хороша еще и тем, что каждый человек, который любит читать, а особенно писать фантастическую литературу, может оставить свое мнение относительно того или иного события в мире фэнтези и science fiction (далее – SF, общепринятая аббревиатура научной фантастики), или даже создать свое фантастическое произведение. Приглашаем к сотрудничеству каждого, кто способен интересно и нестандартно мыслить, рассуждать и просто любит фантастику! Статьи, посвященные фантастическим книгам, в «Книголюбе» печатались неоднократно. А сегодня хотелось бы поговорить о самом понятии «фантастика». Начиная рубрику, посвященную данной теме, хочется рассказать всем желающим, что же это значит на самом деле. Итак, «имеющий уши да услышит».

Наука осуществления грез

«Феномен современной фантастики состоит в том, что она появилась в то время, когда вся человеческая жизнь вдруг стала воистину фантастичной. Фантастика в литературе – своеобразное литературное зеркало внезапно возникшей фантастичности самой реальной жизни… В ХХ столетии мы воистину вступили в мир реальной фантастики», - отмечал в свое время Сергей Александрович Снегов, автор культового романа «Люди как боги» /3, с. 479/. Фантастика проникла во все сферы деятельности человека, ее влияние на образ современной культуры неоспоримо огромно. Но с чего же все начиналось?

Фантастика (от греческого phantasia – воображение) как жанр литературы выделилась не так уж давно. Но лишь потому, что классифицировать все то колоссальное богатство, накопленное человечеством за годы своего эволюционного продвижения и становления культурного достояния, и принадлежащее фантастике, сложно. Оно огромно. Можно трактовать фантастику как способность мыслить творчески, неординарно. Научная фантастика (SF) как разновидность фантастической литературы – сравнительно молодое явление. «Она зародилась в основном в середине - второй половине ХIХ века как отражение общественно-культурного интереса к проблемам развивавшейся тогда науки и первых успехов технического прогресса», - отмечает известный критик-фантастовед А. Н. Осипов. Наверное, одним из самых знаменитых родоначальников фантастической литературы является Жюль Верн. Его всемирно известные «20 тысяч лье под водой» знают и любят все поклонники классической фантастики. В ХХ веке движение и развитие фантастики приобрело огромные масштабы. Широко известными стали имена Герберта Уэллса («Машина времени», «Война миров», «Человек-невидимка»), Айзека Азимова («Три закона роботехники»), Ивана Антоновича Ефремова («Час Быка», «Туманность Андромеды»), Станислава Лема («Магелланово облако») и многих, многих других.

«Человечества сон золотой»

С развитием кинематографа появились первые фантастические фильмы, имевшие колоссальный успех. Вообще, с момента своего зарождения кинематограф воспринимался как синоним чудесного, мистического, сказочного. Основоположником кинофантастики принято считать французского режиссера Жоржа Мельеса – в 1902 году он создал 14-минутный фильм «Путешествие на Луну», использовав отдельные мотивы произведений Ж. Верна и Г. Уэллса. В последующие десятилетия кинофантастика получила интенсивное развитие, главным образом, по причине большой популярности литературной фантастики.

Ныне в мире создано более 4000 разнообразных фантастических лент. Вспомним хотя бы ошеломляющий успех «Матрицы», «Звездных войн», «Терминатора», «Чужого» и т.д. Фантастика придала кинематографу зрелищность и остроту сюжета.

Сфера проявления фантастики в современной художественной культуре обширна. Создаются живописные полотна, графические произведения, скульптуры, архитектурные ансамбли. Даже капризная индустрия моды впитала в себя новые тенденции, сделав фантастику сверхпопулярной. Приветствуются любые проявления индивидуальности и экстравагантности. В последнее время на ниве фантастики большой популярностью пользуются компьютерные игры.

«Иных миров отражение…»

Чем же так притягательна фантастика? Наверное, тем, что только она создает неповторимый, абсолютно индивидуальный мир, колоритный и насыщенный. Каждый человек может создать свою маленькую модель реальности на полотне, на лазерном диске или даже на листке бумаги.

Фантастика динамична, она синтезируется с другими жанрами искусства, получая качественно новое выражение. Так, к примеру, появился один из самых известных сегодня жанров – фэнтези, основанный на описании нового мира. Любой человек, выступая в роли Создателя, претворяет в жизнь свои самые яркие и интересные идеи. Рождаются новые миры, полные загадочных и неповторимых обитателей.

В течение ХХ века фантастика обогатилась поистине золотыми именами. Дж. Р. Р. Толкиен («Властелин Колец»), считающийся родоначальником жанра фэнтези, создал удивительный мир – Средиземье. Джордж Лукас подарил миру знаменитую сагу – «Звездные войны».

Но не только зарубежные мастера пера и кинематографа работают в жанре фантастики. Сегодня широко известны и российские авторы: Сергей Лукьяненко («Ночной дозор»), Вадим Панов (серия «Тайный город»), Ник Перумов («Хранитель Мечей»), Юрий Никитин («Трое»), Александр Рудазов («Архимаг»).

Неправы те, кто говорят, что фантастика – это низший сорт современного искусства. Искусство нельзя разделять на сорта, оно органично и неделимо. Любой жанр создает что-то новое, делая современную культуру многоликой и индивидуальной. Фантастика же служит своеобразным мостом между классической и современной прозой, объединяя в себе достоинства старого и нового.

Конечно, фантастику можно считать примером массовой культуры, ведь ее популярность, действительно, огромна. Но это не делает фантастику «низкосортной». Тот вклад, который этот жанр внес в копилку мировой культуры, неоценим. Все глубже проникает фантастика в культуру, общественное сознание, в обиходное мышление. Сколько интереснейших произведений создаст фантастическая литература, сколько новых жанров станут завоевывать себе поклонников уже совсем скоро… Все самое интересное у фантастики еще впереди, и она еще скажет свое слово.

Литература: 1. Осипов А. Н. Основы фантастоведения: Пособие для культпросветучилищ и любительских объединений. – М.: ВНМЦ НТ и КПР МК СССР, 1989. – 127 с. 2. Осипов А. Н. Фантастика от «А» до «Я» (Основные понятия и термины): Краткий энциклопедический справочник. – М.: Дограф, 1999. – 352 с. 3. Снегов С. А. Феномен фантастики//Фантастика 2005: [сб.]. – М.: АСТ: ЛЮКС, 2005. – С.477.

Книголюб. – 2005. - №11. – С.22-23.

«Облик Грядущего»

Здравствуйте, странники! Любопытные и неленивые! Фэны со стажем и те, кто только начинает свое знакомство с замечательным проявлением мировой культуры – фантастикой! Мы снова встретились с вами на «Перекрестке миров» - уже в новом 2006 году. А под Новый год, как известно, принято говорить (читайте - мечтать!) о будущем, строить различные планы – грандиозные и не очень.

Именно поэтому наш сегодняшний разговор пойдет о Будущем с большой буквы – как его видят писатели-фантасты.

«Мы не предугадываем Будущее, мы его предотвращаем». /А. Кларк/

Активное проявление фантастики в культуре ХХ-ХХI вв. продемонстрировало сложность и многогранность связей ее с человеком и современным миром вообще, имея в виду такие сферы, например, как общественное сознание, научное познание, политика, искусство, философия. На нашей прошлой встрече («Реальность невероятного» - «Книголюб» №11, 2005) мы постарались познакомить вас с этим поистине удивительным феноменом. Формально считается, что будущее как бы постоянно и всеохватно «прописано» в фантастике. «Есть читатели, как правило, плохо знакомые с фантастикой, которые при упоминании той или иной фантастической книги сразу же наклеивают ярлык «Выдумки о будущем»», - пишет А. Н. Осипов в своем очерке «Будущее в фантастике». В том, что фантастика далеко не всегда связана с будущим, легко убедиться в любой библиотеке, перелистав на полке фантастики с десяток книг. И все-таки тема будущего является одной из наиболее распространенных и разработанных в фантастической литературе.

«Прекрасный новый мир»

Потребность в мечте о завтрашнем дне, с которым непременно человек связывает свои надежды на осуществление тех или иных задумок или чаяний, известна давно. Поначалу в фантастике (имея в виду не science fiction, а давнюю предысторию жанра) появлялись утопические трактаты, специально описывающие будущее общества – разумеется, совершенное, с точки зрения авторов тех или иных сочинений. Естественно, в подобном обществе все одинаково трудятся и пользуются плодами общих трудов. Речь идет об «Утопии» Томаса Мора («Золотая книга, столь же полезная, как забавная, о наилучшем устройстве государства и о новом острове Утопии», 1516) и «Городе Солнца» (1623) Кампанеллы. Причем шести часов работы хватает для того, чтобы обеспечить общество всем необходимым. Остальное время отводится занятиям науками, играм на свежем воздухе и т.п.

Традиции идут от Платона. «Государство» и «Законы» великого древнегреческого философа оказали огромное влияние на развитие утопической мысли. Мор и Кампанелла ссылаются на него особенно часто, причем Кампанелла, очевидно, обязан Платону даже мыслью назвать свою идеальную республику «Городом Солнца». Дело в том, что столица Атлантиды, описанная Платоном в диалоге «Критий», была построена по кольцевому принципу, а «традиция строительства городов по кольцевой системе в древности была скорее всего связана с культом Солнца», - отмечает известный писатель и знаток фантастики Юлий Иосифович Кагарлицкий.

Политический и общественный идеал Возрождения, каким он предстает перед нами в утопиях Мора и Кампанеллы, существенно отличается от эстетического идеала этой эпохи. Эстетика Возрождения утверждала идею универсального развития человеческой личности, а конкретным образцом такого человека считала художника. Мор и Кампанелла избирают образцом платоновского «частичного человека» и лишь в малой мере, и далеко не всегда пытаются приспособить его к новому времени. Художник нисколько не является для них идеалом человека, а красота – высшей целью человеческой деятельности.

Конкретные формы будущего непредсказуемы. Как бы сейчас ни относились к творческому наследию К. Маркса, Ф. Энгельса и В. И. Ленина, эти мыслители (да и многие другие) для своего времени достаточно верно предсказали общие тенденции развития общества. Они с презрением относились к мелочному регламентированию будущего, твердо зная – жизнь богаче любых схем.

В более поздние эпохи место традиционной утопии заняли художественные произведения о будущем, но и здесь авторы многих романов задавались целью описать своеобразный экскурс в будущее с использованием незамысловатого сюжета. Когда Г. Уэллс в романе «Люди как боги» помещает свой идеальный мир в «параллельной вселенной», тот не становится просто «образцом», как это было у Платона, Мора и Кампанеллы. Этому образцу нельзя подражать. До него можно только дорасти – он основан на совершенно ином уровне знания и производительных сил.

«Прогресс или регресс?»

Положить начало новому ответвлению утопического жанра должно было произведение эпохального значения, вобравшее в себя все, что было накоплено до него, и выразившее новый взгляд на мир. Это была «Машина времени» (1895) Г. Уэллса. Именно Г. Уэллс, отмечают в своей статье «Эволюция» Н. Маркалова и Р. Масленников, был одним из первых фантастов, кто попытался представить возможные изменения внешнего облика homo sapiens в будущем. Уэллс как никто другой показал в «Машине времени» губительные следствия материальной цивилизации. Но материальный прогресс, по Уэллсу, обернулся против человека потому, что он шел в рамках несправедливого общества, разделенного на эксплуататоров и эксплуатируемых. Один класс вырождается, превращается в инфантильных элоев, другой, в течение тысячелетий лишенный плодов культуры и человеческих условий существования, деградирует, превращается в звероподобных морлоков.

Верил ли Уэллс в неизбежность такого хода событий? Нет, разумеется, как не верил он в вечность капитализма. Но «Машина времени» была своеобразным «романом-предупреждением»: если капитализм не исчезнет, заявлял Уэллс, возможен и такой вариант истории человечества. Его задача и в «Машине времени», и в других романах этой поры состояла в том, чтобы покончить с бездумным оптимизмом фанатиков материального прогресса. «Быть может, вторжение марсиан не останется без пользы для людей, - писал он в эпилоге «Войны миров», - оно отняло у нас безмятежную веру в будущее, которая так легко ведет к упадку».

В начале ХХ века антиутопия складывается как жанр, органично совмещающий в себе многие черты: критику настоящего, изображение пессимистических вариантов будущего, вырастающего из этого настоящего, критику тех или иных утопических представлений.

В романах Дж. Оруэлла и О. Хаксли привычка к несвободе вошла в плоть и кровь. Человек считает состояние свободы противоестественным. Формы регламентации могут быть разные. Важно одно – подавить личность.

«Голубые города»

Чрезвычайно интересную картину будущего дает А. Толстой в рассказе «Голубые города» (1925). Эту картину рисует в своих мечтах главный герой – о Москве и нашей планете ХХI века.

К изображению будущего обращались в своих произведениях и другие писатели: Я.Окунев, С. Комаров, В. Никольский, Э. Зеликович, Я. Ларри, Г. Гребнев. Однако делали они это, по существу, в форме беллетризованных очерков, зарисовок научно-технических достижений, которых следует ожидать столетия спустя.

В 1958 году собралось первое Всероссийское совещание фантастов. Литература, которую раньше называли литературой мечты, выходила на новые рубежи.

Примерно в середине 50-х годов ХХ века, обращаясь к теме будущего, писатели-фантасты уже не задавались сверхцелью дать широкую панораму этого будущего. Они руководствовались каким-то конкретным замыслом, связанным с постановкой той или иной проблемы, которая, по их убеждению, может возникнуть в обществе грядущего при стечении определенных обстоятельств.

Иными словами, подчеркивает А. Осипов, «будущее стало местом реальных событий по самому широкому кругу проблем, превратилось в объект всестороннего «изучения», но всякий раз под каким-либо одним углом зрения». В январском номере журнала «Техника-молодежи» за 1957 год читатели впервые встретились с героями нового романа И. Ефремова – «Туманность Андромеды». Эта встреча состоялась еще до того, как над нашей планетой прозвучало победное «Бип-бип!» первого искусственного спутника.

Не случайно появление «Туманности Андромеды» послужило переломной вехой в развитии послевоенной советской фантастики. На страницах романа перед нами возникают контуры мира грядущего: новая Земля, новое общество и новые люди. Думаю, что будет интересно уделить творчеству Ивана Антоновича несколько больше места и времени. А именно посвятить Мэтру и его удивительным героям одну из наших последующих встреч. Творчество Ефремова не теряет актуальности, ибо понятия Любви, Свободы, Долга вечны, как мир.

О будущем можно говорить бесконечно. По прогнозам фантастов, в 2020 году должен быть испытан первый «космический лифт». В 2011 г. должна произойти «Космическая одиссея» по А. Кларку (изначально автор датировал ее 2001 годом). Тот же Кларк определил дату первого полета человека на Марс – 2021 год. Ну что ж, поживем – увидим. Фантастика теперь стала более широкой, чем просто мечта. И обширный ее пласт – это, действительно, литература о будущем, рассказывающая о нем с разных точек зрения.

Фантастика о будущем будит воображение, заставляет задумываться над проблемами, раскрывая перспективы грядущего. На протяжении всей истории жанра и особенно с середины ХХ столетия фантасты стремятся показать не только возможности науки и техники и следствия прогресса, но и изобразить человека будущего. Фантастика никогда не дает точных и однозначных ответов. Следующая тема нашей рубрики – «Человек будущего: каков он?».

Литература

1. Кагарлицкий Ю. Что такое фантастика? – М.: Худ. лит., 1974. 2. Масленников Р., Кабанов А., Маркалова Н. Эволюция // Энциклопедия «Кольца Дракона». – Сайт Пермского КЛФ “Солярис”. – http://www.sf.perm.ru. 3. Осипов А. Фантастика от «А» до «Я». Основные понятия и термины: Краткий энциклопедический справочник. – М.: Дограф, 1999.

Книголюб. – 2006. - №1-2. – С.34-35.

«Человек будущего: каков он?»

«Душевная красота, духовное могущество человека совершенного – вот единственное мерило любой цивилизации». /И. А. Ефремов/

Здравствуй, «племя младое, незнакомое» - те, кому посвящена наша сегодняшняя встреча, те, которые еще придут и откроют для себя этот мир через 1000 лет! Здравствуйте и те, кто уже пришел, и в своих странствиях решил ненадолго остановиться на нашем «Перекрестке миров» и в дружеской беседе пообщаться с единомышленниками! Намечая контуры Грядущего, писатели не раз задумывались, какими же будут те, кому предстоит жить в этом Грядущем. «Человек – мерило всех вещей». Именно о нем, о человеке будущего и пойдет речь сегодня.

* * *

«Прекрасный новый мир»… Такой, каким его видят писатели-фантасты – начиная с утопистов Эпохи Возрождения и заканчивая нашими современниками. Наша предыдущая встреча («Облик Грядущего» - «Книголюб» №1-2, 2006) была посвящена Будущему.

Человек – существо внушаемое. Тем более молодой. И то, что сейчас с помощью СМИ, телевидения, радио, интернета усиленно внедряются пессимистические идеи о неизбежном регрессе человечества, грядущей победе капиталистического способа производства (читай: американского образа жизни), уже, к сожалению, приносит свои плоды. Осмелюсь заметить, что проблема досуга молодежи (впрочем, как и многие другие проблемы) создана искусственно. По-видимому, кто-то очень заинтересован в оболванивании и, как следствие, деградации подрастающего поколения. И этот «кто-то» - достаточно взрослый и, к сожалению, по-своему неглупый человек. Разумеется, пассивной массой управлять намного легче. В таком случае сделаем так, чтобы ребятам некуда было себя деть, т.е. абсолютно нечем заняться. Точнее, внушить им это («Все плохо, ничего изменить нельзя, мир катится в тартарары, живи одним днем…» и пр.). С одной стороны, ведется активная пропаганда как западных, так и доморощенных кровавых и примитивных до тошноты боевиков (состряпанных, опять же, по западному образцу), с другой – убаюкивание сказками (читай: фэнтези не в лучших образцах) на все лады. «Почитай, маленький, про гномов и эльфов. А мы пока будем делать свои дела. Какие? А уж это тебя не касается!» Касается! Да еще как! Массовое оболванивание читателя не может не настораживать. Молодежь не желает раскрывать книгу? Да кто вообще захочет читать ТАКОЕ! Отсюда и презрение ряда представителей старшего поколения к такому направлению современной фантастики, как фантастический боевик. Кстати сказать, к ФАНТАСТИКЕ-то, по большому счету, имеющий весьма отдаленное отношение. Да, боевики опасны по своему воздействию на психику. Но лексикон их героев беднее, чем у Эллочки-людоедки, а сюжет складывается из двух-трех избитых ходов. Фэнтези же в отдельных своих проявлениях – достаточно красиво упакованный «наркотик для души». Сиди и эскапируй себе потихоньку. Какая уж там «активная жизненная позиция»! А твоей жизнью пусть распоряжаются чужие тети и дяди. Не очень приятно? Зато удобно, «тепло и сыро»!

А где же духовно ищущие, знающие смысл и цель своей жизни? Те, что открыты для внутреннего и внешнего мира? Те, что осознали свою силу, способности и свободу? Они есть! Они живут уже сейчас, и им есть что противопоставить халтуре. Итак, поговорим о Человеке…

«Внуки наших внуков»

По словам И. А. Ефремова, в иных фантастических поделках действуют «неуравновешенные, невежливые, болтливые и плоско-ироничные герои будущего». Да, хороши «герои»! От себя хочу добавить, что эти «добры молодцы» от души пользуются так называемой ненормативной лексикой, даже положительные (по замыслу автора) персонажи. Ребята, это не круто! Это даже не смешно. А глупо и нездорово. Совершенно непонятно, почему многие современные писатели-фантасты тащат с собой в Будущее тяжелый воз проблем сегодняшнего дня, полагая их нерешенными. Точнее, нерешаемыми в принципе. Особенно удивляет желание показать тот мир, в котором самому автору ни в коем случае не хотелось бы жить. Да это же мазохизм какой-то! Про жанр антиутопии мы в прошлый раз говорили достаточно подробно. Жанр, не спорю, нужный. Но когда в антиутопию (по определению) превращается каждая вторая книжка SF (читай «Книжка о том, как не надо жить!»), становится муторно на душе… Да знаем мы, как «не надо», каждый день видим, достаточно на улицу выйти или телевизор включить. Вы расскажите, как НАДО! И чтобы мы поверили.

А знают ли господа писатели, что мысль материальна, и мы притягиваем в свою жизнь все, о чем говорим и думаем?! Да, хороши «мечты» о Будущем!

Извечное противостояние Света и Тьмы, проблема Контакта, дилемма «вмешательство-невмешательство» решается выхватыванием меча с последующим пролитием рек крови.

Но тот, кто хочет осмысленно бороться с земным или вселенским злом, обязан быть существом высоконравственным, милосердным, совершенным. Душевная красота, духовное могущество человека совершенного – вот, по мнению Ефремова, единственное мерило любой цивилизации.

Что же касается тела, в которое заключена эта самая Душа, то о нем разговор особый. Еще в 1893 г. Г. Уэллс в своей статье «Человек в миллионном году» описывает человека будущего с атрофировавшимися конечностями и огромной головой с развитым мозгом. При всем уважении к Мастеру, такой прогноз меня решительно не устраивает!

«От человека разумного – к человеку разумнейшему?»

Советские эволюционисты (А. П. Быстров и др.) охарактеризовали предполагаемую эволюцию современного человека разумного к человеку разумнейшему, каким он, якобы, должен стать через десятки и сотни тысяч лет. Согласно этой гипотезе, человек разумнейший будет иметь огромный мозг, крайне слабый и лишенный зубов челюстной аппарат, сближенные плечевой пояс и таз и, вследствие этого, значительно укороченный желудочно-кишечный тракт. «Оказывается также, что существует тенденция к уменьшению числа ребер и количества пальцев на кисти руки на фоне развития остальных пальцев. Следовательно, у человека будущего будет одно ребро, и он будет трехпалым», - пишут Н. Маркалова и Р. Масленников в своей статье «Эволюция». Фантасты дают прогнозы, сходные с научными. А. Азимов, например, считает, что уже через тысячелетие у человека закроется аппендикс и останется 28 зубов («Песчинка в небе»), а Я. Сабашкевич («Мы позволили им улететь») – что человек станет лысым, к 16 годам будет терять все зубы, а его ногти превратятся в подобие рыбьей чешуи. Э. Гамильтон в рассказе «Эволюция доктора Полларда» вообще утверждает, что после многочисленных изменений, как-то превращение человека в слабосильное существо с огромной головой и тонкими ножками, человек завершит круг своего существования, превратившись снова в протоплазму. Как вам такая перспективочка? Это что же за уродец такой? Господа фантасты и ученые! Вы историю в школе изучали? А может быть, и в институте? Как насчет того факта, что внешний вид Человека Разумного не меняется уже на протяжении десятков тысяч лет? Что именно эта форма тела наиболее приспособлена для жизни на нашей планете? «Красота есть биологическая целесообразность», - писал в свое время И. А. Ефремов. В таком случае, в чем же красота (целесообразность) вышеописанного уродца? Полагаю, ТАКОЕ может появиться только в связи с генетическими мутациями в результате глобальной экологической катастрофы (к этому нас с вами дружно призывают западные фантасты и футурологи).

«От человека разумного – к человеку духовному»

«Этот новый мир будет человечнее. Он будет помогать исследовать и развивать богатства и способности человеческого духа и человеческой души». /К. Роджерс/

Вернемся к роману Ивана Антоновича Ефремова «Туманность Андромеды». Наша планета через тысячи лет… Человечество стало единой семьей народов. Солнечные системы Галактики объединились в Великое Кольцо. Звездные перелеты стали обычным делом.

Прекрасный мир, созданный фантазией Ефремова, завораживает. Пока, к сожалению, нельзя назвать, НИ ОДНОЙ книги, равной по широте социологического охвата «Туманности Андромеды». Герои Ивана Антоновича заняты на Земле творческим, созидательным трудом на благо всего человечества. Космическая взаимопомощь в беспредельном развитии разума – вот основной тезис романа Ефремова. «По существу, это художественный символ сосуществования на нашей планете разных рас и народов», - отмечает А. Казанцев в своей статье «От сказки до предвиденья…». Свой светлый роман Ефремов противопоставил «диким джунглям» непроходимого пессимизма американской фантастики, предрекавшей гибель цивилизации и одичание человечества, или пугавшей обывателя кровожадными монстрами. Автор выразил через обаятельные образы своих героев мечту о Человеке – благородном, сильном, умном и добром. Герои романа – вполне живые люди. Они прекрасны и гармоничны в своем духовном и физическом развитии, их личные интересы органично сочетаются с интересами всего общества. Формирование высоконравственного человека общества будущего, по мнению автора, будет невозможно без идеально построенной системы воспитания. Отсюда – обязательное для всех вступающих в самостоятельную жизнь молодых людей исполнение «подвигов Геркулеса». «Перед человеком нового общества встала неизбежная необходимость дисциплины желаний, воли и мысли. Этот путь воспитания ума и воли теперь так же обязателен для каждого из нас, как и воспитание тела», - пишет Ефремов. Общество, в котором живут его герои, давно решило и вопросы переработки информации, и экологии, и заселения океана. Но вечный выбор в любви – будь то любовь к женщине, женщине-матери, матери-Земле, праматери-вселенной, волнует их, как и каждого из нас. Вот такими будут люди Будущего! В вечном поиске неизведанного – подлинное предназначение человека. «Будьте готовы к испытаниям. Пусть вам удастся войти в Великое Кольцо Будущего», - напутствовал Ефремов. Тема нашего следующего разговора – «Потенциальные возможности человека в фантастике».

Книголюб. – 2006. - №4. – С.20-21.

«Лезвие бритвы»: потенциальные возможности человека в фантастике

Вы хотели бы жить вечно? А дышать под водой? А как насчет свободного парения в пространстве? Пе­редачи мыслей на расстоянии? Не проблема! Все это ПОТЕНЦИАЛЬНО возможно, поскольку уже ЗАЛОЖЕНО в нас, ЗАПРОГРАММИРОВАНО, если хотите. Приветству­ем вас на «Перекрестке Миров» - неленивых и любо­пытных, пытливых и любознательных! Тех, кто же­лает стать всем, чем возможно и, на первый взгляд, невозможно! «Поистине тот является победителем, кто победил себя».

Я. Абдеева, председатель КЛФ «Перекресток миров», Восточно-Казахстанская областная библиотека им. А. С. Пушкина, г.Усть-Каменогорск, http://klf.pushkinlibrary. kz

«Каждый человек должен относиться к себе,

как к произведению искусства».

/Ф. М. Достоевский/

Эти слова Федора Михайловича следует понимать так: «Человек - творец, он должен работать над со­бой. Совершенствоваться». Об этом-то и пойдет речь далее. О совершенствовании и самосовершенствова­нии Человека.

60-е годы XX века... Фантасты рисовали путешес­твия на Луну и планеты, к звездам и отдаленнейшим галактикам. Они видели людей будущего хозяевами солнечной системы, покорителями межзвездных про­сторов, властелинами необъятного мира, имя которо­му - Вселенная.

Однако писатели, устремляясь мысленно далеко вперед, вели широкий поиск. Их увлекали не только удивительные перспективы физики и химии, открытие новых видов энер­гии, разгадка тайн живой материи, возможности передел­ки окружающего мира - и нас самих в том числе.

Фантасты пытались во всей полноте представить далекое будущее. Задача, выдвинутая еще в пред­военные годы, теперь стала для фантастики задачей номер один. На первом месте стало изображение Че­ловека грядущей эпохи, его психологии, характера, морали, всех сторон его жизни.

Внешний облик человека будущего - такой, каким его видят писатели-фантасты и ученые, - был рассмот­рен на нашей предыдущей встрече («Книголюб», № 4, 2006).А что же касается его сущности, того, что побуждает человека совершенствоваться, реализуя свой потенциал, об этом мы поговорим сегодня.

«Физиология: неиспользованные резервы?»

«Если мы задали себе вопрос такого рода, значит, мы

не просто животные, а люди с мозгом,

в котором есть не просто сеченовские рефлексы

и павловские слюни, а нечто другое, иное,

совсем не похожее ни на рефлексы, ни на слюни...»

/К.Э. Циолковский «Теория космических эр» /

Тему потенциальных возможностей человеческого организма с полным основанием можно назвать одной из стародавних тем. Ведь еще в сказках повсеместно сталкиваешься то с бессмертием, то с искусством пе­ревоплощения человека в животных, то с проявлением чудес, удесятеряющих возможности человеческих рук, ног, глаз... Именно этой проблеме посвящена одна из работ известного критика-фантастоведа А. Осипова.

Еще на ранней стадии осознания себя человек за­метил недостатки своего организма и мечтал усовер­шенствовать его (организма) свойства. А уж для фан­тастики эта благодатная тема оказалась на редкость плодотворной! Ведь только за последние 100 лет со­здано более 1000 романов и повестей (не говоря уже о рассказах), разносторонне освещающих эту тему.

Что же подразумевается под «потенциальными возможностями человеческого организма»? Произ­ведения, отталкивающиеся от идей приспособления (адаптации) человеческого организма к среде обитания, которая достаточно ограничена для нас как для биологического вида. Мы живем на суше. Но нас ок­ружают океаны и моря, воздушное пространство - до них человек дотянулся только с помощью техники. «Однако техника не всегда совершенна, да и не дает она тех возможностей, которыми обладают в той или иной стихии «коренные» их обитатели - рыбы, пти­цы... Вот почему фантастика заинтересовалась перс­пективами приспособления человеческого организма к новой среде обитания», - отмечает А. Осипов.

Александр Беляев в романе «Человек-амфибия» еще в 20-х годах прошлого столетия рассказал о чело­веке, получившем возможность свободно обитать под водой. Другой отечественный фантаст Сергей Павлов 40 лет спустя написал повесть «Акванавты», в которой люди-рыбы уже не являются диковинкой (как у Беляева), а заняты повседневной работой в подводной стихии.

Японский писатель Кобо Абэ в романе «Четвер­тый ледниковый период» описывает целую цивили­зацию рыбо-людей, вынужденных обитать под водой, правда, не по своей воле...

Что же касается умения летать, то здесь речь идет не о том, чтобы научиться полету у птиц, а о свобод­ном парении в пространстве без помощи крыльев, а лишь посредством одного желания полететь... Тут проблема куда сложнее, чем в экспериментах с под­водной адаптацией, для которой и в реальной жизни уже найдены вполне научные методы.

Романтик Александр Грин подарил своему герою в романе «Блистающий мир» способность летать в минуты наиболее высокого накала чувств и желаний.

А. Беляев в «Ариэле» рассказывает о юноше, ко­торому удалось летать, научившись управлению сила­ми, таящимися в атомах тела...

Не менее привлекательна и тема Бессмертия, кото­рая волнует любого человека, а уж фантастов и по­давно! Каких только рецептов ни встретишь на стра­ницах фантастических книг!

Например, в романе В. Пальмана «Два шага маят­ника» вторая жизнь достигается тем, что в роковой час развитие организма «поворачивается в обратную сторону» и начинается процесс омоложения.

Идея «устранения» из программы развития организ­ма «пустяковых» пунктов старости и смерти легла в ос­нову рассказов «Море, бушующее в нас» И. Росоховатского, «Формула бессмертия» А. Днепрова и др.

А сколько произведений посвящено повышению потенциала мозга, усилению мыслительных способ­ностей! Мы живем в мире, где уже присутствуют люди с необыкновенными способностями психики. «И на этом фоне, - пишет А. Осипов, - появление фантас­тических произведений, затрагивающих эту область, может рассматриваться как смелое задание совре­менной науке». Ускорить мыслительные процессы предлагает И. Росоховатский в рассказе «Тор-1». 0 возможности передачи информации непосредственно в зрительные волокна, минуя глаз, говорит Г. Альтов в рассказе «Опаляющий разум». Фантасты предпола­гают, что в недалеком будущем у человека появится вполне реальная способность общаться друг с дру­гом на расстоянии с помощью мысли («Плеск звез­дных морей» Е. Войскунского и И. Лукодьянова), чувствовать электромагнитное поле («Странная» Д. Биленкина), органически чувствовать время («Вас зовут «Четверть третьего?»» В. Слукина и Е. Карташева) и т. д.

Таким образом, фантастика философски подходит к человеку как к биологическому виду, предвосхищая воз­можные в будущем трансформации нашего организма.

«Психика: скрытые возможности?»

«Мой путь - это путь развития

скрытых возможностей человека».

/ Г. И. Гурджиев /

Путь самосовершенствования труден. Он связан с переживанием страха неизвестности и ответствен­ности, но он же - путь к полноценной, внутренне бо­гатой жизни.

Человек, вышедший на уровень самоактуализации, не отягощен завистью, злобой, цинизмом, дурным вкусом, он не склонен к депрессии и пессимизму, эгоизму и пр.

Известный психотерапевт К. Гольдштейн считал, что любой организм, и в особенности человеческий, стремится к актуализации тех возможностей, которые заложены в нем от природы. Процесс выявления этих возможностей Гольдштейн и назвал самоактуализа­цией, рассматривая ее в качестве основного мотива и цели человеческой жизни. В. Франкл же полагал са­моактуализацию лишь средством достижения особых «смысловых», надличностных целей бытия.

Роман И. А. Ефремова «Лезвие бритвы» был опубли­кован в 1962 г. В нем писатель сосредоточил свой интерес на неиспользованных возможностях человеческого ор­ганизма, резервах памяти - эстафете мысли поколений. «Цель романа, - отмечал Иван Антонович в предисло­вии, - показать особенное значение познания психологи­ческой сущности человека в настоящее время для подго­товки научной базы воспитания людей будущего».

Мастер выдвинул несколько фантастических ги­потез: это пробуждение «генной памяти» у человека, когда происходит как бы раздвоение сознания и герой видит себя не только в своем времени, но и в далекую эпоху существования кого-то из своих предков. Это удивительная сила гипноза, которой обладает герой романа врач Иван Гирин, считающий возможным из­лечение тяжелых нервных болезней с помощью само­внушения.

Сочетая научность и мечту, Ефремов поднимает фантастику на уровень современного космического мышления, обогащает жизнеутверждающим прогнозом будущего. Далёкая космическая эпоха - какой она бу­дет? Какие грани из миллиардов граней Грядущего она откроет? Заглядывая мысленно сквозь время, фантасты пытаются осмыслить те далеко идущие сдвиги в созна­нии человека, которые вызовет покорение Вселенной. «Космос в фантастике» - наша следующая тема.

Книголюб. – 2006. - №6. – С.24-25.

«Гимн Человеку»: к 100-летию со дня рождения И. А. Ефремова

Дорогие друзья! Юные исследователи таинственного и загадочного, книголюбы и поклонники фантастики! Наш сегодняшний гость на «Перекрестке миров» - Иван Антонович Ефремов (1907-1972). В нынешнем году этому выдающемуся писателю-фантасту исполнилось бы 100 лет. Его творчество сегодня как никогда актуально, оно носит новаторский характер, прославляет героическое начало. В произведениях Ефремова выражены страстная убежденность в коммунистическом будущем человечества, стремление утвердить идеалы Добра и Красоты, неустанный поиск в области неизведанного. «Ефремов на деле, а не на словах был убежденным коммунистом, за что и подвергался преследованиям со стороны обывателей и многих партийных чиновников», - отмечают Н. Смирнов и Е. Рындина в своей статье «Посланник грядущего» («Мир фантастики», №4, 2007). Серьезное философское содержание, интерес к многообразным научным проблемам, глубокое понимание исторического процесса и яркое изображение героев, принадлежащих к прошлому, настоящему или будущему времени, придают рассказам, повестям и романам Ивана Антоновича особую ценность. В прошлый раз мы говорили о средствах и тактике ведения космических войн. В произведениях же Ефремова – мирная Земля и мирный космос. А центром его философских размышлений является понимание Человека: «Человек – та же вселенная, глубокая, таинственная, неисчерпаемая. Самое главное – найти в человеке все, что ему нужно теперь же, не откладывая это на сотни лет в будущее!» Пусть эти слова Ивана Антоновича послужат нам отправным пунктом для нашего сегодняшнего разговора.

«Гимн Человеку»: к 100-летию со дня рождения И. А. Ефремова.

«Прежде всего нужно объединить народы собственной планеты в одну братскую семью, уничтожить неравенство, угнетение и расовые предрассудки, а потом уже уверенно идти к объединению разных миров». /И. А. Ефремов/

Да, иначе «человечество будет не в силах совершить величайший подвиг покорения грозных межзвездных пространств, не сможет справиться с убийственными силами космоса, грозящими живой материи, осмелившейся покинуть свою защищенную атмосферой планету. Во имя этой первой ступени нужно работать, отдавая все силы души и тела осуществлению этого необходимого условия для великого будущего людей Земли!» Хорошо бы нам почаще вспоминать этот «звездный» завет Ефремова!

Самая страшная и глупая ошибка постсоветского общества – отказ от мечты, от утопии, от будущего. «Если сейчас ничего не сбылось, это еще ни о чем не говорит», - справедливо подчеркивает популярный писатель Дмитрий Быков в своем очерке «Человек, как лезвие бритвы», посвященном И. А. Ефремову. На постсоветском пространстве с начала 90-х годов возобладала твердая вера (интересно, почему?) в то, что «капитализм (и лучше бы самый дикий) есть высшая и последняя стадия всего, а человек – нереформируемая грубая скотина» (Дм. Быков, «Огонек», №3, 2007). А сколько говорилось и писалось о «деидеологизации»! Да это же самая настоящая идеология, убивающая в конечном итоге веру в Будущее и в свои собственные силы: навязывание СВЕРХУ определенных жизненных норм и, что самое главное и печальное, беспросветный ПЕССИМИЗМ! Дм. Быков прав: «Ефремов – не самый популярный сегодня автор: именно потому, что он настойчиво зовет читателя к дальнейшей эволюции, а у нас ведь это не принято (курсив мой – Я. А.)». Сразу возникает резонный вопрос: «Почему»? И кто это так сразу за всех решил? У умного писателя Ю. Никитина есть любопытная мысль, высказанная почти 20 лет назад, в период так называемой Перестройки: «Большой ущерб нанесен… тем, что читателю позволили изголодаться по фантастике. По любой. А изголодавшийся с жадностью ест все, не разбирая – вредно или не очень. А когда наконец-то наестся, вкус за это время может испортиться». Что мы и наблюдаем на наших прилавках и в домашних библиотеках. Это прекрасная модель того, ЧТО человек выбирает сам, когда ему, наконец, дают возможность выбирать. «Фантастика, - отмечает далее Ю. Никитин, - должна хоть и очень мягко, ненавязчиво, но все же воспитывать, учить добру, бороться со злом, пропагандировать в человеке лучшее». Яркий образец такой «чистой» фантастики – творчество И. А. Ефремова.

«От ящеров до дальних звезд…»

«У нас на Земле и там, в глубинах пространства, расцветает жизнь – могучий источник мысли и воли, который впоследствии превратится в поток, широко разлившийся по Вселенной. Поток, который соединит отдельные ручейки в могучий океан мысли». /И. А. Ефремов/

Биография Ефремова поистине фантастична. Лучше любой прозы она иллюстрирует его любимую мысль о беспредельности эволюционных возможностей человека. Будущий писатель родился в купеческой семье в селе Вырица Царско-Сельского уезда Петербургской губернии. И уже здесь начинаются разночтения. Согласно записи в метрической книге, это произошло в 1908 году, однако сам Иван Антонович указывал в официальных документах днем своего рождения 22 (9) апреля 1907 г. «Состарил» себя Ефремов еще в юности, чтобы пораньше начать самостоятельную трудовую жизнь.

Атмосфера в купеческом доме – «самая что ни на есть мещанская», как впоследствии вспоминал Иван Антонович, - отнюдь не способствовала развитию творческих способностей мальчика. С раннего детства он был предоставлен самому себе. Мать много внимания уделяла младшему брату, росшему слабым и болезненным. Отец же занимался торговыми делами, а в свободное время хаживал с рогатиной на медведя – один на один. Впрочем, в кабинете отца стояли массивные шкафы, заполненные книгами. За их пыльными дверцами таился неведомый мир, притягивавший к себе мальчика, рано выучившегося читать. Уже в шесть лет он открыл для себя «20 тысяч лье под водой» Ж. Верна. Книга произвела оглушающее впечатление. Будущий писатель взахлеб перечитывал ее несколько раз. С той поры фантастика стала его неизменным спутником. Она будила воображение, заставляла забывать о тусклой реальности, уносила в далекие миры, полные тайн. «Именно эта тяга к неведомому стала решающей силой, вырвавшей его из привычного круга жизни в творчество», - пишет Н. Г. Апухтина («София», выпуск 5, 2002). После прочтения еще одного романа Ж. Верна – «Путешествие к центру Земли» у него возник интерес к минералам, позже приведший к изучению геологии. Приключенческие романы Г. Р. Хаггарда манили к странствиям, к неизведанному. Поездки в Зоологический музей Петрограда с его великолепными коллекциями также не прошли бесследно, вылившись с годами в пристальное внимание к

поискам вымерших животных, к палеонтологии.

Посещения музея, литература пробуждали фантазию мальчика, создавали особую атмосферу, настрой души. «Я помню свое детство, - рассказывал Иван Антонович, - свою юность, когда меня увлекали волшебные контуры далеких стран, когда я бредил тайнами Африки, дебрями Амазонки, когда, засыпая, сразу же оказывался на берегах экзотической реки». Спокойную и размеренную жизнь разметали трагические для России события 1917 г. Давно зревший в семье разлад завершился разводом родителей. В 1919 г. мать с детьми переехала в Херсон. Там она вышла замуж за красного командира и уехала, оставив детей у тетки. Вскоре тетка заболела тифом и умерла. Началась холодная и голодная жизнь беспризорника. И вряд ли кто из работников отдела народного образования, снабжавшего беспризорников бесплатными талонами в столовую, подозревал, что один из них впоследствии станет выдающимся ученым и писателем. Вскоре Ефремов был принят воспитанником во 2-ю роту автобазы 6-й армии и вместе с красноармейцами участвовал в трудном переходе к Перекопу, где были разгромлены врангелевцы. Впечатления этого грозного и героического времени оказали сильное влияние на формирование характера будущего писателя.

В 1921 г., 14-ти лет, Ефремов демобилизовался из армии. Детство оборвалось внезапно, и он принимает решение ехать в Петроград и продолжать прерванную гражданской войной учебу. Учился он быстро и творчески. Школу закончил экстерном за 2,5 года, столько же времени заняло получение высшего образования. В 18 лет провел самостоятельную экспедицию, через год совершил первое научное открытие. Учителем его стал знаменитый зоолог и палеонтолог академик П. П. Сушкин.

Увлеченность наукой сочеталась с тягой к морю. Весной 1924 г. Ефремов поехал во Владивосток – один из красивейших приморских городов, нанялся старшим матросом на парусно-моторное судно «III Интернационал». Во время кратких стоянок в Японии, когда команда рассыпалась по портовым кабакам, романтически настроенный юноша бродил в окрестных парках, где познакомился с удивительной гармонией человека и природы, свойственной японской архитектуре и образу жизни. Именно тогда он впервые осознал значение чувства прекрасного в воспитании и жизни человека, позднее обоснованное в романах «Лезвие бритвы» (1963) и «Таис Афинская» (1972).

Вернувшись осенью в Петроград, будущий писатель поступил на биологическое отделение физико-математического факультета Ленинградского университета и с головой окунулся в премудрости палеонтологии под руководством П. П. Сушкина. В 1925 г. Ефремов переходит в Горный институт на геологическое отделение. Работает, учится вечерами, защищает диплом с отличием. В 1935 г. он, автор 35 опубликованных работ, без процедуры защиты получает ученую степень кандидата наук за исследование эволюции древнейших земноводных.

По вкладу в науку имя Ефремова стоит в ряду наиболее выдающихся палеонтологов мира. Сплав жизненного опыта, больших способностей и накопленных широких знаний сделали молодого ученого свободным от предрассудков. На стыке биологии и геологии он создал учение о закономерностях отложения ископаемых остатков – тафономию – и с его помощью предсказал обнаружение крупного кладбища динозавров в пустыне Гоби. За капитальную работу «Тафономия и геологическая летопись» (1950) ученый был удостоен Государственной премии СССР (1952). В 1936 г. Ефремов отважился написать письмо Сталину, где обрисовал бедственное положение, сложившееся из-за нехватки помещения для бесценных коллекций, - так в конюшнях бывшего Нескучного сада появился Палеонтологический музей. Сложные условия экспедиционной работы, напряженнейший труд, которому Ефремов отдавался целиком, подорвали здоровье: в 1941 г. его даже не взяли на фронт. Экспедиция 1948-49 гг. стала для Ефремова последней. Тяжелые приступы среднеазиатской лихорадки надолго приковывали его к постели. И он начинает сочинять рассказы, стремясь силой воображения преодолеть вынужденное бездействие. Так возникли его первые произведения, которые в 1944-1945 гг. стали появляться в журналах «Новый мир», «Техника - молодежи», «Краснофлотец».

«Приключения мысли».

«Будьте готовы к испытаниям. Пусть вам удастся войти в Великое Кольцо Будущего!» /И. А. Ефремов/ «Ефремов был убежденным сторонником реалистической фантастики, любое его допущение исходило из угаданного им развития уже существующего зерна знаний». /А. П. Казанцев/

«Для меня, ученого, тогда не помышлявшего о пути писателя, казалось важным показать всю великолепную мощь познания (курсив мой – Я. А.), беспредельный интерес видения мира, открывающийся трудом ученого, решающее его воздействие на самовоспитание», - писал Иван Антонович в предисловии к собранию своих сочинений. «Мощное», «могучее» - иных эпитетов не сыщешь для воображения Ефремова.

Первой научно-фантастической (далее – НФ) публикацией Ивана Антоновича стал рассказ «Встреча над Тускаророй» (1944). Популяризация необыкновенных явлений и научных открытий, интерес к поведению людей в необычной обстановке настоящего или далекого будущего лежат в основе ефремовских рассказов. Романтика творческого поиска, стремление раскрыть приключения мысли героев – исследователей нового придают им особую увлекательность. Принято считать, что решающее влияние на «космическую» тему в творчестве Ивана Антоновича оказало знакомство с трудами К. Э. Циолковского «Воля Вселенной», «Монизм Вселенной», «Причина космоса», «Будущее Земли и человечества». В них разворачивалась грандиозная картина повсеместно населенной Вселенной, решались вопросы бессмертия рода человеческого. Ефремов считал себя «воспреемником» Циолковского, одного из основоположников «русской школы космизма».

Будить мысль, звать к изучению непознанного – одна из насущных задач НФ, и об этом постоянно помнил Ефремов. Столкнувшись с неведомым, герои его рассказов непременно стремятся постичь, в чем секрет той или иной загадки природы. И таинственная легенда в рассказе «Озеро Горных Духов» (1944; др. – «Тайна Горного Озера», «Румб второй. Дены-Дерь») получает реальное объяснение, приводит к открытию ртутного месторождения на Алтае и подтверждается находкой алтайских геологов.

На сочинение фантастики Ефремова благословил А. Толстой. Встреча с автором «Аэлиты» помогла Ивану Антоновичу утвердиться на избранном им литературном пути. НФ творчество Ефремова, одного из последних энциклопедистов ХХ века, оказало революционное воздействие на расцвет советской НФ в 1960-х гг., раскрыв перед ней (в середине 1950-х еще связанной идеологическими клише фантастики «ближнего прицела») поистине будоражащие горизонты. Однако личная и творческая судьба писателя оказалась не столь однозначной: поначалу принятый в штыки официальной критикой, Ефремов был затем с той же легкостью возведен в ранг непререкаемого авторитета и живого классика. И уже в конце жизни его во многих смыслах итоговый роман-антиутопия «Час Быка» был насильно вычеркнут из советской литературы, а в квартиру только что скончавшегося автора нагрянул с обыском КГБ. «По-видимому, английским шпионом в СССР принято было объявлять любого патологически опасного врага: сначала этой чести удостоился Берия, потом Ефремов», - констатирует Дм. Быков.

Начиная с повести «Звездные корабли» (1948), творческая мысль Ефремова решительно выходит на широкий космический простор. Концепция множественности обитаемых миров и общности мыслящих существ Вселенной является смелой даже для исключительно материалистического стиля мышления того времени.

Вершина творчества Ивана Антоновича – дилогия о далеком будущем «Туманность Андромеды» и «Час Быка», и сюжетно примыкающая к ним повесть «Сердце Змеи» («Кор Серпентис», 1959). «Туманность Андромеды» - прекрасное видение Грядущего, гимн безграничным возможностям человеческого разума, красоте человеческих отношений в объединенном мире Земли, освобожденной от гнета, корысти, ненависти, зависти и вражды.

На основе собственного понимания сущности человека Ефремов формулирует главной задачей воспитание, а образование трактует как часть воспитания. Выработать стремление, жажду знаний, жадность и вкус к наукам, далеким от окончательных ответов, - главное в воспитании, согласно Ефремову. Особое значение в будущем Ефремовым придается молодежи: «Только в условиях плодотворной занятости и правильного воспитания молодые люди не образуют агрессивную к чужакам закрытую субкультуру». Значение романа «Туманность Андромеды» трудно переоценить. «Мы не можем назвать ни одной (курсив мой – Я. А.) книги, равной по широте социологического охвата «Туманности Андромеды»», - подчеркивает писатель Е. И. Парнов в своей работе «Современная научная фантастика».

Эмоциональное состояние человека, как известно, может выражаться не только в голосе, но и в жесте, движении тела. «Этот принцип вошел в основу природы танца, способного в сочетании с музыкой создать художественный образ, заключающий в себе чувство, состояние души, мысль…» - отмечает известный критик-фантастовед А. Н. Осипов. В советское время в разные годы на сценах нескольких театров страны предпринимались попытки поставить балет по роману «Туманность Андромеды». Незавершенность этих замыслов была связана, главным образом, с организационной и материальной сторонами. Но никак не с содержанием драматургического материала и хореографией. «Кстати, - пишет далее А. Н. Осипов, - опыт зарубежного балета в этом смысле мало чем отличается от отечественного – и там уступает авангардистским проектам, уводящим балет в область развлекательного шоу, нежели в эстетику и философию «космического» века».

В противовес большинству англо-американских фантастов, Ефремов старался пробудить читателя от духовной спячки, увести его из иллюзорных миров в наш – жестокий, несправедливый, неустроенный, но единственно реальный мир, в котором жить и нам, и нашим детям. Произведения Ефремова целиком о нашем реальном мире, который надо улучшать, переделывать, ведь никуда от него не денешься, другого нет. Нет ни мудрых марсиан, ни зеленых человечков с НЛО, нет никого, кто бы взялся разрешить наши проблемы. Придется нам самим. Разве не унизительно ждать, что «вот приедет барин, барин нас рассудит»?

Именно устремленность в грядущее, убежденность в конечном торжестве идей коммунизма (не на словах, а на деле!), неустанный поиск нового, светлого, прекрасного в науке и литературе отличает творчество И. А. Ефремова. Сочетая научность и мечту, писатель поднял фантастику на уровень современного космического мышления, обогатил жизнеутверждающим прогнозом будущего, образами далеких потомков, картинами гармоничной, исполненной одухотворенного труда, разума и красоты жизни.

В наступающую эпоху Матери Мира (нового матриархата?) чрезвычайно актуально творческое наследие Ефремова. Книги Ивана Антоновича отличает особое отношение к Женскому началу, перед которым он преклонялся. Восхождение любого общества неизбежно начинается с возвеличивания Женщины – защитницы Гармонии, Любви и Красоты, воплощения живой человеческой мысли. Наша следующая тема – «Женщины в фантастике». До новых встреч!

Книголюб. – 2007. - №2. – С.117-121.

Женщины в фантастике

Здравствуйте, дорогие друзья!

Тема нашей сегодняшней встречи – Прекрасная половина человечества. Женщины, пишущие фантастику, и женщины – героини фантастических произведений… Какие они? И есть ли вообще такое понятие – «женская фантастика»?

Каждая женщина – это актриса, у которой 100 лиц и 1000 ролей. Женщина объединяет в себе огонь и лед, жгучую страсть и невозмутимое терпение, храбрость и нерешительность, простодушие и хитрость…Сила женщины – в ее способности быть любой. А слабость заключается в том, что порой женщина не догадывается о своей силе. Итак…

«100 лиц и 1000 ролей»: женщины в фантастике.

«Если женщина пробудила в тебе страх ее обидеть, оскорбить, унизить своим недостойным прикосновением – разве это не одно из проявлений Любви?» /Дм. Бозин, засл. артист России/

«Женская интуиция и есть инстинктивная оценка мудростью опыта прошлых поколений, потому что у женщины ее больше, чем у мужчины. Это тоже понятно – она отвечает за двоих». /И. А. Ефремов/

О подлинном и мнимом «мужском шовинизме» (сексизме) в фантастике, да и в литературе вообще, писали и пишут достаточно много. Любопытно другое: в последнее время как среди читателей фантастической литературы, так и среди участников Интернет-форумов стало распространяться мнение о засилии авторов-женщин в фантастике. Якобы (цитирую анонимное высказывание), «даже (курсив мой – Я. А.) пытаются писать космофантастику…ну как это можно, а? 99,5% этого чтива – это «любовный детектив» в декорациях фантастики и с примесью (сильно надуманной) треша и экшена. Ведь это абсолютно нельзя читать! И ладно бы если была альтернатива. Но нет, нет… «Мужской» фантастики в последнее время выходит мало». Такой вот «крик души». Безграмотно, зато со вкусом и, похоже, искренне… Думаю, продолжать не стоит. «Мужская» фантастика, «женская» фантастика… Женщины, пишущие для женщин… Мужчины, пишущие, опять же, для своих «братьев по полу». Интересная получается картина. Хотя в свое время талантливая белорусская писательница Ольга Громыко справедливо заметила: «Хороший писатель должен быть «унисекс», в книгах коего каждый может найти что-то свое. Мужчины – интересный сюжет и качественно прописанные бои, женщины – лав-стори и хэппи-энд. Разделите это – и получите искомые полюса».

«Апологеты неофеминизма»?

«Если заявляешь, что ты писательница – доказывай делом, стилем, талантом, а не цветом волос или объемом бюста». /Н. Первухина/

В качестве одной из наиболее существенных новых тенденций развития современной фантастики в 70-х-80-х гг. ХХ столетия наметилось Женское Возрождение, знаменовавшееся приходом в литературу значительного числа писательниц, концентрацией внимания на деятельных героинях, способных самостоятельно принимать решения, видоизменениями гендерной составляющей социо-культурного воспитания как средства преобразования общества, углублением психологической обусловленности поведения героев и героинь.

В 90-е гг. неофеминизм в нашем обществе воспринимался как западный «загиб». «Стремление найти альтернативный вариант решения проблем в личной и общественной жизни женщины, подкрепить участие женщин в научно-технической сфере, повысить их роль в принятии решений, составляющие суть неофеминизма, - игнорировали, а вместо этого выпячивалось (и высмеивалось) неприятие неофеминистками бытовой помощи со стороны мужчин», - пишет Лариса Михайлова, доцент факультета журналистики МГУ им. М. В. Ломоносова. Судите сами. В российском (в целом, надо сказать, неплохом!) журнале фантастики «Четвертое измерение» в 1992 г. была опубликована статья В. Веревкина. Не могу не процитировать: «Вторая половина нынешнего столетия заметно изменила традиционные представления о «слабом» поле – женщины решительно отвергли на практике свою «маломощность» и второразрядную интеллектуальность (курсив мой – Я. А.), активно осваивая в прорыве к равноправию с мужчинами любые профессии, еще недавно считавшиеся прерогативой мужчин – от молотобойца до космонавта и политика…» Ну вот, молотобойцев вспомнили! Шпалоукладчицы, тяжелоатлетки – и пр., и пр. (добавьте по вкусу). «Не надо требовать от женщины того, что она не может или что ей вредно, а во всем остальном она вряд ли уступит мужчине в наше время, когда ей открыты сотни профессий и в том числе наука», - говорит И. А. Ефремов устами своего героя – врача Ивана Гирина. Вот именно: равноправие, а не одинаковость (идентичность)! Мы разные, и ничего тут не поделаешь. «Никакой трагедии у женщины я не вижу. Наоборот, во многом мы, мужчины, можем ей позавидовать. Разность полов существует совершенно реально, и с ней нельзя не считаться – вот тут и есть корень всех недоразумений», - продолжает Иван Антонович. А что же у В. Веревкина? «Осваивают женщины и фантастику, хотя этот жанр в силу целого ряда специфических нюансов, характерных для разных периодов развития НФ литературы, был довольно далек от традиционных сфер «чисто женских интересов» (курсив мой – Я. А.)… От женщины уже изначально ждешь набившего оскомину «сюсюкания» по поводу «вечных душевных проблем»». Да, похоже, у г-на Веревкина было тяжелое детство. Или проблемы с девушками. Конечно, неприятно – можно только посочувствовать!

А вообще-то давно прошли те времена, когда женщина-фантаст считалась явлением исключительным. Классическими стали книги Нарбинь Кенжегуловой и Ольги Ларионовой, Далии Трускиновской и Элеоноры Раткевич, Андрэ Нортон и Урсулы Ле Гуин. Но, как ни крути, и сейчас всякая фантастическая писательница вызывает уважение и восхищение. «Прежде всего -Jпотому, что играет на традиционно «мужском» поле (не от слова «пол» комментарии мои – Я. А.)», по мнению Петра Тюленева, одного из создателей журнала «Мир Фантастики». Каково же женщине быть писательницей?

«Пожалуй, так же нелегко, как быть женщиной-боксером, шпалоукладчицей или снайпером, - говорит Надежда Первухина, работающая в жанре юмористического фэнтези. – В литературе, как и в любой другой опасной работе, нет никаких скидок на пол. Писательнице-фантасту приходится биться за свое имя, популярность и вообще право на существование именно в литературной ипостаси наравне с мужчинами». «Писать ничуть не сложнее, чем мужчине, - вторит ей Ольга Громыко. – Даже легче: жена не пристает, чтобы шел кран чинить, полку приколачивать или в магазин за картошкой. А муж сам себе пельменей сварит, не впервой».

А что касается «женской» и «мужской» фантастики… «Мужская» фантастика агрессивна во всех смыслах этого слова. «Ее основная идея – вторжение в жизнь, ее исследование, изменение, борьба, познание», - утверждает Н. Первухина. Это фантастика вопроса «Что делать?». А «женская», соответственно, - «Кто виноват?», поскольку тут размышлению, путешествию в глубины человеческих отношений придается больше значения, чем собственно действию.

По мнению писательницы, толкинистки и ролевика с 15-летним стажем Натальи Точильниковой, «женщин в фантастике в первую очередь интересует философия и психология, а мужчинам интереснее приключения тела… Но это, конечно, зависит от предпочтений конкретного автора и читателя. Среди представителей «сильного пола» встречаются мужчины настолько мудрые, что они способны подняться до уровня женщины (курсив мой – Я. А.) и написать настоящую философскую фантастику». Браво, г-жа Точильникова! Пусть поднимаются, им будет полезно. А то, помимо незабвенного Ивана Антоновича (царствие ему небесное!), и назвать-то, по сути, некого. Современным мужчинам-писателям до него, как бы это помягче…как до Китая…пешком. Или я ошибаюсь? Хотя, конечно, есть еще уважаемый мною Василий Васильевич Головачев, сильный человек, любящий женщин и преклоняющийся перед ними… Стоп – «преклоняющийся». Вот-вот, в его во всех остальных отношениях качественных произведениях женщина вторична, она как бы фон для главного героя. Шовинизм? Вряд ли. Скорее, стереотип. Я не права? «Отдушина», «отдохновение для уставшего воина»… Ню-ню. Похоже, мы плавно подошли к нашему следующему вопросу.

«Белоснежка против семи гномов»?

«Женщины – они как слоны. На них интересно смотреть, но приводить их к себе домой не стоит». /Вильям Дакенфилд, американский актер/

«Фантастические дамы ведут себя так, как будто постоянно находятся в известном состоянии, которое у нормальных женщин наступает всего один раз в месяц». /Михаил Попов/

А может быть, стоит дать слово самим женщинам? Как ОНИ видят СВОИХ персонажей? Здесь мнения расходятся. «Женские персонажи в фантастике, - утверждает известная санкт-петербургская писательница Елена Хаецкая, - вообще ущербны. Фантасты используют для их описания стандартные ходы. А между тем каждая женщина – тайна, загадка… И женщины, и мужчины обычно одинаково плохо описывают персонажей-женщин. Бывают, разумеется, исключения. Случается, что автор нащупает удачный образ, как Ольга Ларионова или Урсула Ле Гуин. А вот у Толкина, например, женские образы удивительно блеклые» («Браво, Елена!» – Я. А.). Да, насчет Толкина г-жа Хаецкая права. Именно из-за отсутствия ярких женских персонажей мне так и не удалось до конца осилить «Властелина колец» (толкинисты, ау, не бейте меня, пожалуйста!). Далее у Е. Хаецкой звучит хорошая фраза: «Пусть девочки будут девочками, а мальчики мальчиками…» Ну, тут можно было бы поспорить насчет «современной гендерной ситуации». Но это, как говорится, «совсем другая история».

Далии Трускиновской интереснее разворачивать женские образы в исторических и фэнтезийных произведениях, чем в НФ. «С космической фантастикой сложнее всего, - уверяет Яна Боцман (прекрасная половина харьковского дуэта, известного под именем Александр Зорич). – Главная героиня-женщина для меня в произведении такого жанра непредставима». А Надежда Первухина, по мнению поклонниц, «самая сексуальная писательница издательства «Альфа-книга»», даже предлагает классификацию женских персонажей в фантастике.

Итак, тип 1-й: «Боевая подруга». Распространен практически повсеместно. Роль сводится к тому, чтобы в выгодном свете показать главного героя и, если надо, принять на себя роковой удар. Владеет всеми мыслимыми искусствами боя и всеми видами оружия, легко управляется с танками, вертолетами…Не обременена семьей, хозяйством, детьми. Из одежды предпочитает бронелифчик, кожаный килт и сапоги с острыми каблуками.

Тип 2-й: «Королева». Ведет происхождение от Клеопатры и Мессалины. Населяет миры фэнтези, занимается придворными интригами, травит любовников и под корсажем носит толедский кинжал. Детей если и рожает, то мимоходом, тут же после родов бросаясь в водоворот дворцовых страстей.

Тип 3-й: «Леди Тьмы». Может быть вампиршей, оборотнихой, неупокоенным призраком и зомби-каннибалом. В роман вводится для того, чтобы хорошенько повеселить читателя описанием погони кровавой леди за положительным главным героем. Иногда автора пробивает на жалость, и тогда в свет выходят исповеди покаявшихся вампирш и подымательниц мертвецов. В них леди Тьмы сильно жалуются на неудавшуюся личную жизнь и отсутствие большой и чистой любви.

Тип 4-й: «Просто ведьма». Действительно, просто ведьма во всей своей профессиональной красе. Собственно, любой роман о судьбе ведьмы – это роман на производственную тему. Если в роман вводится опытная толковая ведьма – успех обеспечен. Кстати, сама г-жа Первухина прославилась своими веселыми историями «Имя для ведьмы» и «От ведьмы слышу!». Тип 5-й: «Харизматическая личность». Это разряд возвышенных, добродетельных дам, одаренных силой ясновидения и талантом посылать на смертный бой сотни людей. Занимаются, в основном, тем, что благословляют на подвиги и вручают главному герою полезные артефакты. Естественно, ни семьи, ни хозяйства – это харизматической личности не к лицу…

А если серьезно?

«Академия Горя и Радости»

«Сознание всемогущества матери для будущего. Что же, скоро оно придет, когда женщина познает свою настоящую силу, и все женщины будут ведьмами…. А я всегда готов …поднять бокал за ведьм, проницательных, веселых, сильных духом женщин, равноценных мужчинам!» /И. А. Ефремов/

Иван Антонович Ефремов считал положение женщины в обществе показателем уровня его развития. Немного сегодня найдется людей, которые смогли бы, подобно Ефремову, творчески усвоить такое огромное количество информации по различным областям знания и создать прямо-таки «золотые россыпи» будоражащих идей и прекрасных образов. Но самое главное – рядом с ним всегда была его подруга, его «добрый ангел» Таисия Иосифовна Юхневская-Ефремова, которой он посвятил свои книги «Таис Афинская» и «Час Быка», и чьи черты угадываются в героине «Лезвия бритвы» Симе Металиной. Духовное, психическое и физическое совершенствование, самовоспитание, познание – по этим ступеням происходит восхождение в ефремовское будущее. По этим ступеням идут герои романа «Лезвие бритвы», борясь со злом как в мире, так и в себе. «Лезвие бритвы» - это обновленная через столетие после знаменитого романа Н. Г. Чернышевского версия «рассказов о новых людях», представителях будущего в настоящем. Иван Антонович отмечал, что «Чернышевский первым заговорил о прекрасном будущем как о настоящей реальности, достижимой в соединенных усилиях людей». Также роднит Ефремова с Чернышевским убежденность в том, что развитие человечества без освобождения женщины от патриархального унижения невозможно. Здесь оба автора непреклонны. Тема свободы и человеческого достоинства женщины постоянно присутствует и в «Лезвии бритвы», и в романах о будущем, и, конечно, в «Таис Афинской», и вполне естественно дополняется темой Любви и Красоты. И. А. Ефремов называл красоту светозарным мостом в будущее. «Если благодаря разуму человек сумел превратить простое влечение животного в священный огонь любви, то неизбежна и следующая ступень восхождения. Непонятная и мучительная страсть тела станет сознательным царственным наслаждением в поклонении красоте (курсив мой – я. А.). Часы и дни бытия сделаются безмерно богаче тысячами ее проявлений в образе любимых, в изгибах тела, взмахе ресниц, блеске глаз. И сама страсть, пришедшая через прекрасное, станет восхитительным даром природы, обостряющим чувства, возвышающим душу». Лучше, пожалуй, не скажешь!

Две половины без «на первый-второй рассчитайсь», где национальные и расовые различия способны сделать людей интереснее друг другу, а не вызвать отчуждение – таким предстает человечество будущего у Ефремова. Как вам такая перспектива? Лично мне нравится. А женщины в его произведениях – настоящие ГЕРОИНИ. И в прошлом, и в настоящем, и в будущем. Кстати, наша следующая тема вновь посвящена будущему: «Царство свободы – утопия или наука?» Насколько реальны фантастические попытки гуманистического переустройства мира? До встречи на «Перекрестке миров»! .

Книголюб. – 2007. - №3-4. – С.125-128.

«С ДНЕМ РОЖДЕНИЯ, КЛФ!!!»: под парусом воображения

«Перекресток миров» призывает народ,

Всех, в ком жажда познаний никогда не умрет,

Кто фантастику любит любых направлений,

Верит кто в бесконечность людских воплощений,

Кто познал силу слова и сложность ума,

И что в спорах рождаться правда должна,

Чей учитель – Платон, Аристотель, Сократ…

Кастанеда, Пелевин и Рерих – как брат!

Приходите все к нам! Здесь гостей наших ждут

Пониманье, признанье, покой и уют.

/ Семен Сизов /

«Сюда приходят люди самых разных возрастов и профессий, - так начиналась заметка, опубликованная в 1997 г. в газете «НВС-пресс». - Но всех объединяет одно - увлечение фантастикой и «околонауч­ными» проблемами». Место это - клуб любителей фантастики (далее - КЛФ) «Перекресток миров», организованный при Восточно-Казахстанской областной би­блиотеке (ВКОБ) им. А. С. Пушкина. А еще раньше - 17 ноября 1992 г. - газета «Руд­ный Алтай» возвестила о рождении КЛФ. «На первых заседаниях клуба шла речь о сказочной фантастике, о колдунах и экс­трасенсах, были показаны видеофильмы, - писал корреспондент «Рудного Алтая» А. Доценко. - Участники клуба предполагают обмениваться литературой и информаци­ей о ее поиске».

Да, именно так все и начиналось. «Тихо и скромно».

О колдунах и экстрасенсах...

Разрушены стены Хрустального Замка

И злато отделки истерлося в пыль.

Но залы дворца ждут того, кто назавтра

Придет и продолжит рассказывать быль...

/ Владимир Петько, Максим Кошелев /

Днем рождения нашего клуба считается 14 октября 1992 г. Тогда в полутемном зале собралось 9 человек (ма­гическое число!), в числе которых были автор этих строк (будущий президент КЛФ), Владимир Петько (будущий историк, архивариус и вице-президент в одном лице), Се­мен Сизов, Андрей Иванов и Владислав Урумбаев (буду­ ­щие члены актива)... Будущий президент пыталась втол­ковать присутствующим необходимость КЛФ как такового. Как это важно, нужно и т.д. В итоге в библиотеке им. А. С. Пушкина раздался слабый писк новорожденного клуба.

Спустя 9 дней (вновь магическое число!) на наше засе­дание явилось... 60 человек, включая младенцев, соблаз­нившихся мультфильмом «Тайна жителей Луны», и пенси­онеров, которые тоже надеялись найти у нас что-то для себя подходящее (некоторые, кстати, нашли - но об этом позже). Наш первый обзор назывался «Тайное, забытое, невероятное». Вообще-то, мы не столько книжку представляли, сколько старались определить направление будущей работы клу­ ­ба. И первой остановкой на долгом пути стала фэнтези...

Время было такое. В начале 90-х, как грибы после дож­дя, образовывались всевозможные «общества», «клубы», «секты»... Чаще всего с этаким «мистическим душком». За годы советской власти народ, похоже, так изголодался по «паранормальщине», что готов был пуститься во все тяжкие. КЛФ стал в этом смысле приятным исключением. Конечно, не будем спорить, «мистики» и у нас хватало. Но помимо нее было и многое другое: мы и творчество К. Булычева обсуждали, и Стругацких, и, конечно, И. А. Еф­ремова. Одной мистикой, мы уже тогда понимали, сыт не будешь.

Вообще, по сравнению с советским временем, в пери­од перестройки число любителей фантастики отнюдь не уменьшилось. Но, что любопытно, при этом количество КЛФ сократилось более чем в 4 раза. Причины разные... Критики-фантастоведы - такие, как А.Н. Осипов, называ­ют, прежде всего, гипертрофированную ориентацию ряда КЛФ на англо-американскую фантастику (не в лучших ее образцах) в ущерб пропаганде отечественной литературы.

Были и другие нездоровые тенденции, к примеру, канонизирование творчества отдельных писателей... В итоге уже к концу 80-х гг. повсеместно отмечался процесс саморазрушения КЛФ. «Полностью сворачивалась разно­образная деятельность клубов, принимая исключительно коммерческие признаки - попытки заниматься издатель­ской деятельностью, книготорговлей и т.д., - писал А. Н. Осипов в 1985 г. - Впрочем, КЛФ пока существуют...»

Кто-то «пока существует», а кто-то - только появился на свет. 1992 год. Год Космоса, что символично само по себе. А 14 октября - Покров Пресвятой Богородицы (об этом мы, честно говоря, тогда вообще не задумывались). Как мы узнали позже, в нашем городе уже была попытка организовать КЛФ под названием «Байконур». Но там, как нам объяснили, было всего 2 человека (разве это клуб?), которые занимались исключительно книгообменом. Т.е., в отличие от многих, нам не довелось стоять на могучих плечах предшественников. Все приходилось делать са­мим. «С нуля». Но, как говорится, что Бог ни делает...

Проблем было много, что скрывать. Тем более, в исто­рии абонемента, где в настоящее время работает автор этих строк, уже был опыт создания клуба по интересам. Он носил название «Литературные встречи» и охватывал практически все жанры художественной литературы. По различным причинам клуб прекратил свое существование. И в процессе беседы с особо активными читателями было принято решение о создании более «узкого» объединения.

3 января 1993 г. устькаменогорский КЛФ стал назы­ваться «Контакт». «Те, кому от 14 до 90! Спешите к нам, найти нас просто!» (или что-то в этом роде) - призывал слоган на рекламном щите, где красовался бравый улыба­ющийся космонавт в обнимку с зеленым ушастым инопла­нетным монстром (ни дать, ни взять - магистр Йода соб­ственной персоной!), нахально направляющим указующий перст на зрителя: «ТЫ записался в КЛФ?» А о «колдунах и экстрасенсах» мы говорили еще довольно долго. И тема фэнтези была доминирующей. Нашими почетными гостя­ми были Дж. Р. Р. Толкиен, Э. Нортон, Ф. Фармер, У. Ле Гуин, А. Меррит... Хорошо это или плохо? Сложно сказать... Но, по-видимому, в то время публика ждала именно этого - «паранормальщины, мракобесия и Средневековья». И ходили к нам тогда, действительно, «от 14 до 90». От несмышленышей до экзальтированных дам пенсионного возраста, объявлявших себя экстрасенсами и «учителя­ми»... Да, кто только не пытался нас учить! И куда только не старались «завербовать» наших фэнов... Пытаясь пре­пятствовать «утечке мозгов», мы придумывали все новые формы работы, даже ролевую игру организовали. Но об этом как-нибудь в другой раз.

Вот так все начиналось... Огромная толпа «зевак», приходящих посмотреть дешевый низкокачественный «видик» (время было такое!) и послушать, как они вы­ражались, «лекцию». И несколько человек, пытающихся хоть что-то сделать, организовать, донести до зрителей. Низкий поклон Владимиру Петько, Максиму Кошелеву, Денису Усенову, Марине Тыщенко, Нелли Буньковой, Анастасии Сулаквелидзе, Александру Каспиревичу, Семену Сизову, Станиславу Прокудину, Виталию Малофееву!

У нас возможно все!

Я знаю все желанья снов.

Я знаю мысли синих птиц

И помню имена богов,

Давно уставших падать ниц.

Я чувством узнаю людей

И говорю в своих стихах,

Что видел звезды на воде,

Что видел воды в облаках.

/ Ринат Шарипов /

Контакт состоялся. В 1996 г. КЛФ принял по решению актива новое название - «Виртуальный мир». Пятилетие отметили достаточно шумно. Местный писатель-фантаст Владимир Пименов тепло поздравил нас, назвав «малы­шами». В актовом зале развернули выставку НФ литерату­ры (библиотека по такому случаю обогатилась новинками!), а в холле все желающие могли полюбоваться на планшеты с нашим творчеством - рисунками, рассказами, фотографи­ями. Но одного мира нам, как оказалось, мало...

С 1998 г. мы - «Перекресток миров». ««ПМ» - это НЕ пистолет, НЕ промывка мозгов, НЕ секта, НЕ сборище старых маразматиков или гениев, мнящих себя всезна­ющими, и НЕ серпентарий критиканства», - просвещала «особо продвинутых» новая рекламная листовка. Да, лучше, пожалуй, не скажешь! Выставку «Ветер Времени», развернутую в связи с нашим 6-летием, посетило более 1000 человек.

«Интеллектуальная тусовка»... Да, именно так мож­но было охарактеризовать то незабываемое действо, которое происходило вскоре после Старого Нового Года, а именно 16 января 1999 г. в актовом зале нашей библи­отеки. Официально это называлось «творческий вечер». Достаточно банально. Чего нельзя сказать о его содержа­нии. Силами двух клубов - «Перекресток миров» и наших добрых друзей из бард-рок-клуба «Горный ручей» - было подготовлено весьма интересное и насыщенное зрелище. Руководители клуба «Горный ручей» Людмила Соколова и Ермек Тютенов взяли живое и непосредственное ин­тервью у барышень-художниц из КЛФ - Елены Бадьиной и Анастасии Сулаквелидзе. Девушки рассказали о своем творчестве. Зрители, придя к выводу, что в КЛФ барыш­ни рисуют, а молодые люди их вдохновляют, остались довольны. Талантливые местные барды, посещающие и КЛФ, и «Горный ручей» (Алексей Семенко, Александр Щербаков, Александр Киселев, Роман Лагутин, Игорь Красавин и др.), представили нашему вниманию репертуар из новых и старых песен.

Для «Перекрестка миров» сезон 1998-1999 гг. выдался весьма плодотворным. В клубе произошли значительные изменения. К нам пришли новые люди со своими идеями и предложениями. А это всегда радует. В феврале 1999 г., совместно с «Горным ручьем», мы подготовили шуточно-интеллектуальную викторину «Любовь и знания едины», посвященную Дню Св. Валентина. Всех порадовали музы­кальные номера в исполнении Романа Лагутина, Ермека Тютенова, Игоря Красавина, Алексея Семенко. И в кото­рый раз мы убедились, насколько богат и разнообразен духовный мир наших друзей!

Кроме того, сбылись наши самые заветные мечты: бла­годаря Интернету, мы подру­жились с коллегами-фэнами из России и Германии, имеем подробную информацию о проведении конгресса люби­телей фантастики «Фэндом» в Перми и Казанском фести­вале фантастики и ролевых игр «Зиланткон». Так что теперь мы в курсе самых по­следних событий и новостей в мире фантастики и около­фантастических кругах!

На Большом Осеннем Балу, организованном по случаю 7-летия нашего КЛФ, почетным гостем вновь был усть-каменогорский фантаст Владимир Пиме­нов...

В 2000 г. должность вице-президента перешла к Дмитрию Филенко. И КЛФ сразу «повзрослел»: «колду­ны» были забыты, а на засе­даниях зазвучали извечные вопросы, преломляемые, естественно, через призму Ее Величества Фантастики - «Бытие Бога как научно доказанный факт», «Человек и его будущее», «Психология самосовершенствования: можно ли достичь бессмертия?!»

С приходом в клуб Евгения Нечаева круг тем значи­тельно расширился - «В.И. Вернадский и его теория. Жизнь и электромагнитные основы ее организации», «Ре­лигия и ее влияние на ход человеческой истории», «Добро и зло как философские категории», «Информационная война: лучшая защита - это нападение?!», «Величина фи­зическая и величина фантастическая: парадоксы Време­ни». Спасибо, Евгений!

Последние 5 лет для «Перекрестка миров» стали наиболее важными: клуб заявил о своем существовании на международном фестивале любителей фантастики «Аэлита» (2002 и 2003 гг.), проходящем с 1981 г. в Екатеринбурге, куда съезжаются как начинающие, так и до­бившиеся популярности писатели-фантасты. Приятным событием для автора этих строк стало личное знакомство с мэтрами российской и зарубежной фантастики - В. Кра­пивиным, В. Головачевым, К. Булычевым, Р. Шекли, В. Савченко, Л. Кагановым, Д. Скирюком и мн. другими. Удивителен тот факт, что КЛФ из нашего города стал единственным представителем Казахстана на этом фестивале. И - публикации. Как из рога изобилия: Евгений Нечаев (нынешний вице-президент), Егор Холод, Аркадий Грахов, Емельян Ананьин, Руслан Рахимов, Ринат Шари-пов, Михаил Росс и мн. др. члены актива стали известны своими статьями, стихами, рассказами в местных, респу­бликанских и российских изданиях. А автор этих строк с 2005 г. ведет в Республиканском книжном обозрении «Книголюб» постоянную рубрику «Перекресток миров», посвященную фантастике.

В сентябре нынешнего года произошло еще одно зна­менательное событие - у нас появились друзья в Дальнем Зарубежье. Братья по разуму - писатель-фантаст Ивайло Иванов и его коллеги из болгарского КЛФ «Землемория» (г. Варна) установили с нами контакт! Пока по Интернету. А там видно будет... Произведения членов нашего клуба переводятся на болгарский язык, а рассказы Е. Нечаева и автора этих строк уже приняты для публикации в болгар­ском журнале «Терра фантастика».

Очень скоро мы будем праздновать свой очередной день рождения. Ни много, ни мало - 15 лет исполнилось нашей крепкой дружбе, тесному общению, горячим спо­рам, бесконечным диспутам и увлекательным вылазкам на природу. И напоследок позволю себе процитировать нашего вице - президента Е. Нечаева:

«Просьба: лицам с атрофированным чувством юмора, иммунитетом к необычному, завышенной самооценкой и отвращением к литературе к нам даже не заходить».

Все остальные – ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!

Книголюб. – 2007. - №5. – С.104-106.

«С юмором по жизни, или Полный Тибидохс»

Дорогие друзья! Юные любители фантастики и фэны со стажем! Вот мы и снова встретились с вами здесь, на «Перекрестке Миров». А тема нашего сегодняшнего разговора - юмор. «Как? - возможно, удивятся некоторые из вас, в особенности, представители старшего поколения. - А при чем здесь фантастика? Это же такой серьезный жанр!» Да, конечно, но... Юмористическая фантастика БЫЛА, ЕСТЬ и БУДЕТ. Она не поучает, не навязывает мировоззрения, не напоминает о трагедии мира, она - веселит... Тем самым давая возможность улыбнуться, выпрямить спину, плюнуть на все и захохотать во весь голос! А кстати, почему люди смеются?

Яна Абдеева, председатель КЛФ «Перекресток миров»,

Восточно-Казахстанская областная библиотека им. А. С. Пушкина,

http://pushkinlibrary.kz

Из глубины веков

«Ах, ты не знаешь ни одного анекдота?

Мой бедный маленький друг, ты не

представляешь, что ждет тебя на Земле!»

/З. Юрьев «Башня мозга»/

Юмор - одна из вечных составляюших нашей жизни. Хотя восприятие смешного зависит от многого: возраста, воспитания, образования, интеллекта, окружения. Даже наииональных традиций. Юмор - от лат. һumor - влага. По принятым в средневековье представлениям, нрав человека должен определяться особым соотношением в его организме жидких составляюших: крови, желчи, воды и лимфы. Интересно, много ли смешного мыслившие так схоласты нашли бы в каких-нибудь инопланетных разумных медузах? Скорее всего, их приняли бы в средневековье за происки нечистой силы, и проверки теории на практике все равно бы не состоялось.

По мнению суперкомпьютера «Мультивака» из рассказа А. Азимова «Остряк», некогда чувство юмора землянам было привито извне. Некто во время палеоконтакта таким способом пытался исследовать индивидуальную психологию һоmо sаріепs.

«Никто еще не сумел ввесги единицы измерения юмора, - отмечает фантастовед Р. Масленников. - Но его мельчайшими порциями или «квантами» служат анекдоты - забавные короткие истории с неожиданными развязками». С нулевого уровня «квантового» потока приходится начинать каждо-му земному ребенку, поэтому детский юмор такой наивный и непосредственный. Познать до конца природу юмора еше никому не удавалось, поскольку смех - занятие индивидуальное.

Самый примитивный юмор, дошедший до нас со времен пещерного человека, связан с попаданием кого-то в смешное или унизительное положение. Вопль «А Ууха медведь слопал! Вот умора!» плавно перетекает в восторженное уханье: «А как Петька в лужу шлепнулся-то!»

«На взрослого и развитого человека примитивные хохмы не действуют, - пишет Борис Невский в своей работе «Эта веселая планета». - Чтобы его рассмешить, требуются иные приемы. Например, показать сложную ситуаиию, выход из которой герои находят только благодаря лихому остроумию». Или построить интригу на неожиданной кониовке. Или придумать множество шуток и каламбуров, для понимания ко-торых необходимо иметь определенные знания.

Сквозь призму сатиры

«Приветствую тебя во имя Славной Революции.

А теперь мы с тобой отправимся на подпольное

собрание, которое откроется с минуты на минуту».

/Г. Гаррисон «Билл, герой Галактики»/

В золотой фонд мировой литературы вошло немало юмористических и сатирических книг, ко­торые по праву можно считать предтечами фанта-стики: «Гаргатюа и Пантагрюэль» Франсуа Рабле, «Путешествия Гулливера» Джонатана Свифта, «Янки при лворе короля Артура» Марка Твена. «Впрочем, сатира всегда была спутником искус-ства, остро реагировавшего на социальную среду обитания человека», - подчеркивает известный критик-фантастовед А. Н. Осипов. В поле зрения сатирической фантастики попадают как крупные социально-политические явления (например, фашизм), так и частные, характеризуюшие черты и уровень психологии современного обывателя. Или тревожные мотивы разрушения лучших традиций гармоничного развития человека. Кстати, именно незацикленность на политическом контексте позволяет сатирической фантастике видеть достаточно широкий спектр проблем и вводить их в объектив сатиры. Образцами сатирической фанта-стики могут служить, к примеру, роман К. Чапека «Война с саламандрами», роман В. Орлова «Альтист Данилов», «Сказка о Тройке» Аркадия и Бориса Стругацких и многие другие произведения, обильно представленные в фантастике 60-х-80-х годов. В «Корпорации «Магия»» Р.Э. Хайнлайн едко критикует политические и религиозные реалии Америки конца 40-х гг. В цикле Питера Дэвида «Рыцарь» благородный король Артур переносится в современные США, где пытается сделать политическую карьеру. Гарри Гаррисон в сериале «Билл, герой Галактики» издевается над милитаризмом. В сатирическом ключе решены и два известных романа Гаррисона, посвященных альтернативной истории Америки - «Машина времени «Техниколор»» и «Туннель в глубине» («Ура туннелю под Атлантикой!»). Бывший дипломат Кейт Лаумер, известный серией романов о параллельных мирах, беспощадно утюжит своих экс-коллег в историях о межзвездном дипломате Хайме Ретифе («Посол в новые миры» и др.).

Сатирическая фантастика редко бывает по-настоящему смешной. Ведь цель сатиры - разоблачение и порицание, запала на смех уже не остается...

Несерьёзно - о серьёзном

«Ну и ладно, жених с возу – невесте легче!

А вот с поста Верховной ведьмы меня никто не увольнял…»

/О. Громыко «Верховная Ведьма»/

Таинственная обстановка лабораторий, удивительные технические изобретения, образы инопланетных пришельцев, беспредельные просторы Млечного Пути, острые сцены космических сражений - эти и многие другие приметы увлекательного жанра фантастики, казалось бы, далеки от смеха, юмора, улыбки. На самом деле, в фантастике юмор занимает громадную нишу - от шуточек «ниже пояса» до высоколобой самоиронии.

«Однако, в первой половине XX века фантастический юмор был не очень востребован», - справедливо замечает Б. Невский. Самый известный мастер комической фантастики 30-х гг. - американский прозаик Генри Каттнер, олин из ярких представителей «поколения Д. Кэмпбелла», автор рассказов о чудаке-изобретателе Галлагере, составивших сборник «У роботов нет хвостов». Особый успех выпал его серии про Хогбенов - семейку колоритных мутантов из сельской глубинки («Прохвессор накрылся», «Котел с непри-ятностями» и др.). Лучшие рассказы Каттнера и его супруги Кэтрин Мур представлены в сборнике «Жил-был гном».

Первопроходием комического фэнтези стал американский писатель и критик Лайон Спрэг де Камп. В начале 40-х гг. прошлого столетия появились его повести о приключениях чародея-самоучки, скучающего психолога Гарольда Ши, написанные в соавторстве с Флетчером Прэттом. Герой попадает в различные параллельные миры, построенные в согласии с мифами и легендами, и претерпевает там множество приключений («Неполный обольститель», «Замок Железа» и др.).

В 50-х взошла звезда прославленного Роберта Шекли - одного из ведуших представителей сатирической и юмористической НФ США. Его рассказы, написанные в лучших традициях О’Генри (иронический текст с яркой, неожиданной концовкой), и по сей день пользуются заслуженным успехом. Мягким юмором проникнуты его произведения, посвяшенные Контакту и инопланетянам («Не тронуто руками человека», «Запах мысли» и др.). Другой неиссякаюший источник вдохновения Шекли - сатирика и юмориста - роботы, земные и инопланетные («Бунт спасательной лолки», «Особый старательский», «Мой двойник - робот» и др.).

В 1969 г. появился знаменитый «Пластилин Колец» Генри Берда и Дугласа Кенни, которые довольно едко, хотя и пошловато, прокатились по Дж. Р. Р. Толкиену.

Успех комической фантастики закрепил американский прозаик Роберт Асприн, зарекомендовавший себя мастером приключенческой «игровой» НФ и в 1978 г. познакомивший мир с простодушным магом-недоучкой Скивом и с желчным демоном Аазом (серия романов-фэнтези «Еше один великолепный МИФ; «МИФоуказания и МИФотолкования», «МИФические личности» и др.).

В 1983 г. началась эпоха Терри Пратчетта и его невероятного Плоского мира. К концу 80-х Пратчетт стал главной звездой комической фантастики Британии, а 10 лет спустя - и всего мира. Романы о Плоском мире вполне можно рассматривать как изящную пародию на книги Л. Нивена и других «космических архитекторов» современной НФ.

А что у нас?

Забавным русским слогом

«Осторожнее работай руками,

это тебе не медведь-шатун, а жена».

/Н. Первухина «Выйти замуж за дурака»/

Позиции сатирической фантастики в России всегда были крепки: Гоголь, Салтыков-Шелрин, Булгаков высмеивали общественные пороки сквозь призму невероятного. Жемчужина советской фантастической юмористики - «Понедельник начинаегся в субботу» братьев Стругацких. Эту «сказку для младших научных сотрудников» можно записать в лучшие образчики мировой комической фантастики.

После распада Союза публика, под самую завязку объевшаяся «чернухой», боевиком, философской прозой и публицистикой, затосковала по здоровому веселью. Ей нужны были книги, читая которые она могла бы отдохнуть душой, а главное - посмеяться. В это время и появился на литературном горизонте нашей фантастики Андрей Белянин со своими книгами («Меч Без Имени», «Моя жена - ведьма», «Тайный сыск царя Гороха»и др.) и заставил читателя хохотать от всей души. Несколько перефразируя слова Г. Р. Державина, можно сказать, что Белянин одним из первых стал писать фантастические произведения по-настоящему «забавным русским слогом». И оказалось, что-таки может собственных Шекли и Гаррисонов «российская земля рождать». Происходит подлинное возрождение русскоязычной фантастики. Вместе с новыми именами в нее приходят новые темы, идеи, жанровые разновидности.

«Забавляя - не поучать», «Несерьезно - о серьезном» и «Любовь никогда не бывает лишней». Этим трем принципам следует в своем творчестве молодая тульская писательнииа Надежда Первухина. Эффект от прочтения ее книг чудесен и удивителен. Уже первые ее романы, составляюшие трилогию о городских ведьмах («Имя для ведьмы», «Все ведьмы делают это» и «От ведьмы слышу») стали примечательным явлением в жанре юмористической фэнтези.

Говорят, что Гоголь был счастлив, если при всгрече с ним незнакомые люди улыбались... Книги у нас пока еще самое дешевое средство поднятия настроения. Ну что, посмеемся?

Книголюб. – 2007. - №5. – С.107-109.

«Сказочник из Ливерпуля, или Коммунизм в отдельно взятом аббатстве».

«Дверь нашего аббатства всегда открыта для путников, странствующих по пыльным дорогам лесных земель и равнин». / Тим Черчмаус, летописец аббатства Рэдволл в Стране Цветущих Мхов /

«Меня поражает однообразие, особенно в фэнтези. Все эти бесчисленные замки, принцессы, драконы, гномы, хоббиты. Такое ощущение, что читаешь одну длинную-длинную, достаточно занудную книгу. Все эти мечи заговоренные, заклинания, маги… Ну, сколько можно об одном и том же?» Да, действительно, сколько можно? К этим словам Владислава Петровича Крапивина хотелось бы добавить об искусственно раздутой «поттеромании» и «вариациях на тему». По этому поводу пару лет назад очень хорошо прошелся один из авторов популярного молодежного журнала: ««Галя Шпроттер», «Боря Бартер»… Я тоже умею буквы переставлять!»

И еще этот набивший оскомину миф (опять же искусственно созданный) о, якобы, существующем вакууме в области литературы для детей и подростков. На самом деле, прекрасных книг – море! И позвольте вас в этом убедить. Правда, некоторые из них, как отмечал в своем интервью ныне покойный Кир Булычев, «недостаточно раскручены» (по сравнению с тем же «ГП»). Хотя это еще с какой стороны посмотреть… И если под «раскруткой» понимать опять же искусственно созданную шумиху. Итак…

«Пушистое фэнтези».

«Аббатство Рэдволл – это 7 миль в высоту, 6 футов под землю, следующий гном у основания сада. Это там, где ваше воображение примет его как явь, правду». / Майкл Драпала /

Петербургское издательство «Азбука-классика» давно зарекомендовало себя как коллектив, обладающий безупречным вкусом. Яркий тому пример – замечательная серия книг под названием «Рэдволл». На настоящий момент на русский язык переведено уже 15 романов, включая «Трисс-воительницу». Я сознательно не пишу «детских книг», поскольку сам автор, английский сказочник Брайан Джейкс адресует свои произведения «тем, кому от 7 до 70». Критики называют книги Джейкса «пушистым фэнтези», поскольку все герои сериала – животные и птицы. В мире Джейкса человеку места нет. «Животные намного лучше, чем люди. Они более знакомы молодым читателям, вызывают больше симпатии, - утверждает автор. – Грязная крыса, хитрая лиса, изворотливая змея, героическая мышь, домашняя мышь, дружелюбный барсук… Все они распространены в европейских сказках и хорошо подходят к средневековому окружению».

Кстати, о Средневековье. «В темном углу гулко ухало Мракобесие и Средневековье…» Уж чего-чего, а «мракобесия», то бишь мистики, в «пушистых сказках» Джейкса не было и нет. И это радует. Если «Рэдволл» и проходит по ведомству «фэнтези» (хотя, я бы сказала иначе – «фантастической сказки»), то исключительно из-за наличия полностью придуманного и тщательно разработанного автором удивительно правдоподобного мира. Мира, в котором добро является Добром и сразу ясно, кто хороший, а кто плохой. Зло же у Джейкса жестокое, продажное и дикое, воплощенное в отвратительных образах хорьков, ласок, горностаев, крыс и прочих хищников. Хотелось бы пожелать многим авторам, пишущим для подростков, поучиться у Джейкса. Ну, сколько можно заигрывать (другого слова-то и не подберешь) со Злом? Опять же, мысль материальна (даже ученые это уже не стесняются признавать), и человек притягивает в свою жизнь то, о чем думает и говорит. Тем паче, если это писатель. И его книги расходятся миллионными тиражами. «Приятные вампиры», «обаятельные ведьмы», «драконы-вегетарианцы», всевозможные «маленькие привидения» - сплошное

«размывание границ» и подмена понятий. Это уже психологическая диверсия какая-то! Хотя, возможно, я сгущаю краски?

Библейские заповеди по Брайану Джейксу

Журналист: «Как вы отвечаете тем людям, которые говорят, что детские книги должны быть о реальных вещах. Вещах, которые совершаются человеком?» Б. Джейкс: «Вздор! Дети и так получают то, что вокруг них. Подростковая тоска, развод родителей, технологии. Они не хотят этого. То, чего они хотят, это хоть немного убежать от действительности. «Когда-то давно, куда-то далеко»».

Позволю себе поспорить с Мастером. Его книги вряд ли можно назвать «побегом от действительности». Это, скорее, гипертрофированная реальность: невероятные приключения, сильные характеры, завораживающие декорации. Опять же, что считать реальностью?! Сам Джейкс не любит термин «фэнтези»: «Он имеет привкус мечей, колдовства, темниц и драконов, а это не имеет никакого отношения к моим книгам». Что правда, то правда. Колдовство у Джейкса практически отсутствует, за исключением телепатических способностей отдельных персонажей. Но это уже, как говорится, «по другому ведомству». Книги Джейкса учат быть добрым, гуманным, терпимым, уважать старших и заботиться о младших. «Жить надо весело, - говорит Мастер. – Но радостную жизнь подчас приходится защищать от злобы и зависти. А заступаясь за слабого, ты становишься сильнее и можешь совершить подвиг».

«От каждого по способностям, каждому – по потребностям…»

Нет, скорее, «каждому – по труду». «По трудам его воздастся…» Я, конечно, не хочу вешать на Рэдволл ярлык утопической коммуны, но автор мастерски изобразил «коммунизм в отдельно взятом аббатстве». Возможно, изначально и не ставя перед собой такой цели.

О языке «Рэдволла» хочется сказать особо. Низкий поклон переводчикам – Ольге Брусовой, Светлане Цветковой, сделавшим читателям просто сказочный подарок. На фоне небрежных литературных поделок, предназначенных, якобы, подросткам, сериал Джейкса выгодно выделяется прекрасным художественным слогом, красочными и разнообразными речевыми характеристиками героев. Что характерно, сленг у автора присущ исключительно отрицательным персонажам – бандитам-хищникам и прочим «маргинальным элементам».

Написав в 1986 году первую книгу о Рэдволле, Джейкс вовсе не предназначал ее для публикации. Он писал ее просто как историю, чтобы читать детям в школе. Уточним сразу: Джейкс – попечитель Королевской ливерпульской школы для слепых детей. Его старый друг, отставной английский преподаватель по имени Алан Дербанд, прочитал рукопись и отослал издателю без ведома автора. С этого-то все и началось. «Красные стены» церкви в Стэнли Парке около Ливерпуля стали прототипом Рэдволла. Рожденный накануне Второй мировой войны, Джейкс попал под очень сильное влияние впечатлений от нее. Во время сражения за Великобританию бомбы падали на Ливерпуль ежедневно – около дока, где рос будущий писатель. И кто же были те, что спасали людей каждый день? Опрометчивые, но все же бесстрашные молодые парни РАФА, с которых скопированы рэдволльские зайцы. Землеройки – это докеры Ливерпуля, которые трудились в большой опасности, удерживая порт открытым. А что касается кротов с их очаровательной речью, то они – люди из Сомерсета. Главный же и любимый персонаж Джейкса – мышь Мартин Воитель, защитник и руководящий дух аббатства. А богатые, пышные пиры? В течение войны всегда была нехватка пищи, особенно более

экзотических ее вариантов – таких, как бананы, которых жаждал молодой Брайан, пока не получил-таки один в конце войны. Таким образом, пирушки и обеды, описанные чрезвычайно аппетитно и в деталях, составляют неотъемлемую часть сочинений Джейкса. «Еда великолепна. После прочтения любой из книг «Рэдволла» вы обязательно проголодаетесь», - утверждают поклонники сериала. Кстати, о поклонниках. В интернете масса страниц, посвященных «Рэдволлу». Фэны называют себя именами героев Джейкса, создают собственные сайты, рисуют портреты любимых персонажей, батальные сцены и пейзажи Рэдволла, создающие атмосферу рыцарства и приключений в духе историй о короле Артуре. «Рэдволл» - больше, чем просто книги. Это огромный и интереснейший мир. О приключениях его героев снят замечательный мультипликационный сериал (в частности, полностью экранизирован «Воин Рэдволла»), поставлены спектакли и мюзиклы. В Страну Цветущих Мхов хочется возвращаться снова и снова. Сказки Джейкса подкупают своей добротой, вселяют в читателей веру в свои силы, в конечное торжество Добра и Справедливости. «Настоящий воин добр, честен и великодушен. Его мужество родится в нем самом; он учится побеждать свои страхи и недостатки», – говорит Брайан Джейкс устами Воителя Матиаса.

Читайте «Рэдволл» и наслаждайтесь! И вслед за Мастером хочется пожелать всем: «Пусть сезоны благоприятствуют вам и вашим друзьям!»

Книголюб.- 2006. - N 7-8. - С. 42-43.

Хроники детской фэнтези: «Светлые начала» Филипа Пулмана

- Как, по-твоему, еще что-то нужно? - Немного разума… Способности признавать чужую мудрость, уважать ее и прислушиваться к ней. / Ф. Пулман «Янтарный телескоп»/

Герои нового времени?

«Это восхитительная книга – удивительное сочетание детской сказки и жестокой реальности». / Е. Амерханова /

«Да не оскудеет земля Британии талантами!» - хочется воскликнуть, перефразируя классиков. И добавим: «А детская литература – новыми яркими именами». Прошлый раз мы вместе с замечательным сказочником Брайаном Джейксом побывали в Стране Цветущих Мхов, посетив аббатство Рэдволл. А сегодня отправимся на Север и продолжим разговор о детской фэнтези. А также о Добре и Зле, и о людях, пишущих для детей.

Начнем с детской литературы вообще. Вот вы бы, уважаемый интеллектуал XXI века, какую книгу посоветовали почитать своему ребенку или младшему брату? Школьнику, 10-15 лет от роду. Затрудняетесь с ответом? На нашей предыдущей встрече («Книголюб» №7-8, 2006) мы говорили об искусственно созданном вакууме в сфере детского чтения. Заметьте – «искусственно созданном»! Интересно, кем и для каких целей… Ну, это уже другой вопрос. Его мы здесь рассматривать не будем. А вот глянцевый журнал «Страна игр» (№2, 2006 г., красочно иллюстрированная статья Константина Говоруна «Гарри Поттер, Нарния и бронированный медведь») утверждает, что «детская литература в последние десятилетия зашла в тупик, в России – в особенности. Все или почти все, что было написано во времена СССР, более не актуально (? – вопрос мой – Я. А.)… Ведь книга – тем более, детская – должна не только развлекать, но и воспитывать. И спрос на такую продукцию есть». Насчет спроса спорить не будем. А вот как, господа читатели и критики, насчет книжной культуры, вернее, культуры чтения?

«Качественная детская фантастика сейчас – один из самых востребованных жанров, - считает автор вышеприведенной статьи К. Говорун. – Но издавать приходится почти исключительно переводную фантастику, потому что отечественные авторы либо игнорируют это жанр, либо вымучивают беспомощные подражания». Да, не жалует г-н Говорун Дм. Емеца с его «Таней Гроттер», ох, как не жалует. Зато вовсю восторгается «ГП», возводя его в ранг чуть ли не обязательного чтения для подростков, а госпожу Роулинг – на пьедестал живого классика. Хотя, безусловно, дело вкуса, «кому поп, кому попадья…». Конечно, есть классика, которая никогда не устареет, - «Винни Пух», «Питер Пэн», «Мэри Поппинс», «Волшебник Изумрудного города»… Но неужели в наше время нельзя создать что-то действительно новое, современное и актуальное, и вместе с тем не боящееся проверки временем? Оказывается, можно!

«Детская книга для взрослых сердец».

«Он не был создателем, он был ангелом…первым ангелом, самым могучим, но образовался из Пыли, как и мы, а Пыль – это просто название того, что происходит, когда материя начинает сознавать себя». / Ф. Пулман «Янтарный телескоп» /

Уже не первый год издательство «РОСМЭН» с огромным удовольствием (это чувствуется!) знакомит нас с творчеством всемирно известного британского писателя Филипа Пулмана. Его трилогия «Темные начала», заработавшая недавно на родине автора массу премий, в том числе престижную Букеровскую, - один из весьма показательных образцов современной детской литературы. Летом сего года было объявлено, что она (трилогия) будет экранизирована компанией New Line Cinema. Съемки первого фильма - «Золотой компас» - начались в Лондоне при бюджете в 150 млн. долларов. На роль блистательной светской дамы, коварной ученой - агента Магистериума, а по совместительству – матери главной героини – приглашена знаменитая голливудская актриса, обладательница «Оскара» Николь Кидман. Похоже, по сравнению с «Темными началами», «Властелин колец» будет выглядеть как телеспектакль на областном ТВ.

Почему, как пишет сам Ф. Пулман, «детская книга для взрослых сердец»? Главные герои – дети, которые столкнулись со смертью и предательством. Им судьбою предназначено решить проблемы всего мира, но лишь от немногих друзей они смогут дождаться помощи. Цикл затрагивает слишком серьезные темы, чтобы его можно было представлять развлекательной литературой, и чересчур взрослые, чтобы назвать рассчитанной на одних лишь детей. Кстати, Ф. Пулмана очень любят критики. Роман «Янтарный телескоп», заключительная часть трилогии «Темные начала», впервые в истории детской литературы удостоился престижной Уитбредовской премии как «Лучшая книга 2001 года». Роулинг, номинированная на нее ранее, премию получить не смогла. «Ну и правильно. За что ей премию-то давать, за коммерческий успех и усиленную пропаганду зельеварения? Или за, надо сказать, запоминающийся и при этом невероятно постный образ зануды-очкарика?» - добавим от себя из большой «любви» к «ГП».

Вот, к примеру, чему же учит, по К. Говоруну, г-н Пулман? «У него ложь во спасение допустима, убийство во имя высшей цели лучше прекраснодушного ничегонеделания, церковь – орудие зла и тормоз прогресса, а бога (заметьте – с маленькой буквы, т.е. некоего «местного», мелкого божка, отвечающего лишь за одну-единственную планетку, и в таком случае получается, что это вовсе и не бог, а Князь Мира Сего! – комментарии мои – Я. А.)…бога следует уничтожить, ибо он жалок и ничтожен». «Уничтожить ничтожного». Масло масляное. Но в дальнейших рассуждениях К. Говорун прав. «Темные начала» - рассказ о том, как следует выживать в реальном мире – не сказочной Нарнии – и оставаться при этом самим собой. И о Любви, как высшей силе, способной победить все и исправить любые ошибки. «Господь сотворил сей мир энергией Любви». И это истинная правда. А то, что какой-то самозванец, заметьте, не бог, а ангел (см. цитату из Ф. Пулмана выше!) не способен содержать вверенную ему планету в порядке, так это уже, что называется, «по другому ведомству». Кстати, о «Хрониках Нарнии» К. С. Льюиса. В отличие от трилогии Пулмана, они воспитывают читателя – так, как и положено детской литературе, как хотелось бы самому консервативному и правильному родителю. Вернемся к «Темным началам». Точнее, «Его темным материалам», «His Dark Materials» (так правильнее будет, но тогда чуть ли не «Секретные материалы» получаются!). Помимо Уитбредовской премии, трилогия Пулмана была удостоена и других престижных наград – медали Карнеги, премии British Book Awards, премии газеты Guardian, премии World Fantasy за «Лучший роман 2001 года».

Сейчас почему-то детскую литературу принято (кем?) равнять на «ГП», что представляется весьма спорным. Несомненно, «Темные начала» никакой не «ГП», и, безусловно, «в них что-то есть», как отмечает в своей статье «Сатанинская библия для детей» М. Расташанский.

Пулмана упрекали в нападках на религию, но хвалили за использование современных научных концепций – теории хаоса, теории суперструн, квантовой физики. Добавим сюда популярный ныне мотив сопряженных миров (кстати, в данном случае, очень даже «научно» обоснованный). А также роскошный стимпанковский антураж «параллельного» Оксфорда. Дело происходит в альтернативной Викторианской Англии. В мире, так похожем на наш… Одном из многих миров. Все люди, которые там обитают, имеют деймонов - аналог человеческой души, который живет вне тела в виде животного – белки, собаки, птички (продолжите на свой вкус!) – и способен меняться до полового созревания. Местная религия – Альтернативное Христианство. Власть в единой Европе принадлежит некоему надгосударственному церковному органу – Магистериуму, а физика называется «экспериментальной теологией».

Главная героиня «Темных начал» - 12-летняя девочка Лира Белаква, племянница (впоследствии выясняется – дочь!) лорда Азриэла, «безумного ученого» (типичный персонаж стимпанка!), которому противостоит тайный орден – Жертвенный Совет. Интрига разворачивается вокруг похищения детей.

В поисках пропавшего друга Лира отправляется на Север, где обитают разумные медведи, закованные в броню, а в небесах летают ведьмы. Вскоре она поймет, что ее история – лишь часть вселенской битвы. И отнюдь не добра со злом, а свободы и прогресса с тиранией и косностью.

«Складывается впечатление, - отмечает критик Антон Карелин, - что автор замахнулся на слишком многое». Действительно, Пулман обращается к таким мироосновам, как Создатель, его роль и отношение к созданному; к воинству ангелов, противоборству света и тьмы. Идеи, заявленные Пулманом, без малого могут претендовать на новую космогонию и стать основой философских воззрений. Во всяком случае, ответы на «вечные вопросы» даны предельно ясные и вполне жизнеспособные. Лире предназначено судьбой не только одолеть великое зло, но и попытаться найти источник темных замыслов. Читателям нужна правда – герои, в которых они могут узнать себя и своих друзей, жестокий мир детской субкультуры со своими правилами и ценностями, в который так и норовят ворваться проблемы другой, взрослой, реальности. Персонажи Пулмана поражают своей психологической достоверностью – именно потому, что они не проходили сквозь цензуру розовых очков. А что же сам Ф. Пулман?

«Его Светлые начала».

«Если кого-то из христианских критиков смущает мой подход, и им кажется, что я не вижу разницы между добром и злом, - все, что я могу сказать в ответ: я буду за них молиться». /Ф. Пулман / «Филипп Пулман еще более заслуживает костра, нежели Гарри Поттер…он в миллион раз более опасен». / «Католик геральд» /

Газета «The Mail on Sunday» называет его «самым опасным автором Британии», а у нас книга позиционируется как детская и продается с надписью на обложке «детская книга для взрослых сердец». Короче, «сатанинская библия для детей», да и только.

Так кто же он, этот «опасный человек», «Лучший автор года - 2001»? По прочтении трилогии, да и не только ее, складывается впечатление, что, в отличие от «темных замыслов» отдельных героев, помыслы самого автора достаточно светлые. И человек он добрый. Конечно, Лира во много раз «опаснее» Гарри Поттера, поскольку персонаж она куда более реальный. Поданный со вкусом – «весомо, грубо, зримо». «Нельзя просто так заявиться сюда и требовать, чтобы тебе устроили развлечение, это же не зал игровых автоматов!» - эти слова вполне можно назвать жизненным кредо писателя.

«По этому миру нужно идти на цыпочках, не оставляя следов…»

Родился Пулман в 1946 г. 19 октября в городе Норидж в семье офицера. Его отец был летчиком Королевских ВВС Великобритании и служил за границей. В нежном возрасте фантазию маленького Филипа подпитывали многочисленные путешествия с родителями по всему миру. Детство, в начале 1950-х, он провел на юге Африки и в Австралии. Похоже, именно плавание по морям и океанам способствовало развитию писательского воображения: отсюда такой эпический размах и широкое видение мира.

Повзрослев, Ф. Пулман поселился в Северном Уэльсе, изучал английский в Оксфорде. Позже работал библиотекарем, а потом, получив соответствующую подготовку, стал школьным учителем – преподавал в своем любимом Оксфорде ряд специальностей, в том числе вел курсы по викторианскому роману и фольклору в школе второй ступени. Со временем Пулман оставил преподавательскую деятельность, чтобы полностью посвятить себя писательскому делу. В основу части его романов легли пьесы, в свое время созданные для школьных постановок.

Пулман – прирожденный рассказчик. На создание своего лучшего произведения – трилогии «Темные начала» - его вдохновила книга «Потерянный рай» Джона Мильтона, о чем писатель неоднократно упоминал в своих многочисленных интервью. «Роман о взрослении, наивности и опыте, жестокости и любви».

Любопытно…Во второй книге трилогии – романе «Чудесный нож» есть упоминание о будущей миссии Лиры. «Новая Ева». А юные герои по воле автора вынуждены расстаться. Предполагается продолжение? Будем ждать!

Книголюб. – 2006. - №12. – С. 26-29. – (Рубрика «Дети и книги»)

«ВЕРЬ В УДАЧУ, ВОЛШЕБНИК!»

Рецензия на книгу

Поштаков Х., Белянин А. Меч, магия и челюсти. – М.: АРМАДА – Альфа-книга, 2005.

Современный читатель на постсоветском про­странстве в своей массе не так уж хорошо знаком с фантастикой дружественной Болга­рии, сформировавшейся как самостоятельное направление литературы лишь в начале 60-х годов XX столетия. Возможно, старшее поколение лю­бителей жанра помнит имена Димитра Пеева, Любена Дилова, Павла Вежинова.

Сейчас же с переводами болгарских авторов туго­вато. Поэтому настоящим подарком для поклонников юмористической фантастики стала книга Поштако­ва, заслуженно называемого «болгарским Шекли». В 2003 году Поштакова объявили самым успешным бол­гарским фантастом года на Конвенте любителей фэнтези и хоррора «Конаниада-2003». Россияне смогли по­знакомиться с рассказами Поштакова в журнале «Если» и НФ газете «Гном». И вот - крупный роман. Впервые на русском языке.

В России «Меч...» вышел в мо­сковском издательстве «Альфа-кни­га» в 2005 г. Под двумя именами. Дело в том, что известный фантаст-юморист Андрей Белянин выступил здесь не только в качестве перевод­чика-редактора, но и соавтора, до­полнив роман болгарского писателя новыми сюжетными линиями.

Незатейливое и откровенно па­родийное действие происходит од­новременно в двух параллельных мирах: в некоем сказочном королевстве Ландирия и в Америке XXI века. Герои Поштакова совсем не героичны: молодой рыцарь Барди «мечтал о славе, большом коне и ро­мантической любви». Но вместо этого ему досталась «старая лошадь, переболевшая жеребячьим рахитом, страдавшая по осени приступами затяжного ржа­ния». Меч Барди ржавел до тех пор, пока намертво не засел в ножнах. «Непригодный для фехтования, клинок неразрывно с футляром использовался ис­ключительно как дубина. Учитывая размеры и живу­честь местных комаров, орудие приносило пользу». Желая покорить сердце высокомерной принцессы Розамунды, Барди просит мага-недоучку по имени Горо посодействовать в обезглавливании дракона (дабы голову оной рептилии представить в качестве подарка). Маг Горо «так и остался невеждой, несмо­тря на долгие годы учебы у старого колдуна Дзенги, который перед смертью оставил ему великую ма­гическую книгу, написанную на древнешумерском языке. Проблема в том, что ученик хуже всего вла­дел именно грамотой».

А вышеупомянутый дракон... «Бедолага Дзог жил в маленькой пещере... Он остался без родителей еще во младенческом возрасте, изрыгать пламя его никто не на­учил, он питался зеленью, кузнечиками и мышками». И вот такая «веселая» компания волею неправильно про­изнесенного заклинания оказывается в Голливуде: «Мы не знаем, как попали сюда, господин. Не местные мы. Же­ниться хотели - не повезло, что-то на­крылось с приворотом...» Да, в «бра­кованном» заклинании склеротика Горо был-таки свой плюс: оно вызвало гуртила-невидимое существо, основ­ным предназначением которого было «волшебным образом делать людям приятное, не требуя взамен ничего». Вот так. А то бы нашим героям совсем туго пришлось.

Голливуд - мир грез, силикона, «оскаров» и софитов - удерживал троицу около года... А потом... По­том герои вспомнили о своем по­кинутом сказочном королевстве. И поспешили на Родину, чтобы навести там Новый По­рядок. Смешно? Да. Забавно? И еще как! Книга чита­ется на одном дыхании.

«Человек устает постоянно быть умным», - в свое вре­мя метко и едко заметил мэтр российской фантастики Ю. Никитин. Да, такое сказочное «чтиво», безусловно, не претендует на серьезность. Тем паче, на глубину и интел­лектуальность. Но для хорошего отдыха юмор (хочется добавить - ДОБРЫЙ юмор!), воистину, незаменимая вещь. Особенно юмор умных и серьезных писателей.

Книголюб. – 2007. - №1. – С.14.

Шалтай-Болтай (Россия. Волгоград). – 2007. - №3 (36). – С.131-132.

«ПЕЧАЛЬ МОЯ СВЕТЛА»

Рецензия на книгу

Сиболд Э. Милые кости. – М.: Эксмо, Домино, 2006.

«Не пора ли оставить в покое не только мертвых,

но и живых - начать принимать их такими как есть?»

/Э. Сиболд/

Красиво написанный роман о жутких событи­ях. О новой книге американской писательни­цы Элис Сиболд лучше, наверное, не скажешь. Переведенный в 2006 г. на русский язык (а до этого - еще на 40 языков!), роман стал в 2002 году американским бестселлером с продажами, превы­шающими миллион экземпляров. События, описанные в нем, рассказаны от лица трагически погибшей от руки маньяка-соседа девочки: «Шестого декабря 1973 года, когда меня убили, мне было 14 лет...» Сюзи Сэлмон го­ворит с читателем, глядя на Землю с небес. Навсегда оставшаяся 14-летней, девочка наблюдает, как ее отец безуспешно пробует найти убийцу и отомстить, как впа­дает в депрессию мать, как младшие брат и сестра пытаются примириться с изменившейся реальностью: «И я уви­дела вещи в ином свете: мне открылся мир, где нет меня».

Мистическая по сути ситуация по­дана в романе Э. Сиболд безо всякой мистики. Сочетание естественного и сверхъестественного, банального и чудовищного рождает поэтичную и чрезвычайно своеобразную прозу писательницы. С первых же страниц, несмотря на необычный литератур­ный прием, ситуация выглядит абсо­лютно достоверной.

Любопытно, что, хотя сама пи­сательница в юности подвергалась нападению насильника, работу над романом она начала задолго до того драматического случая. Собственные же переживания отражены ею в автобиографической книге «Счастливая». Но это, как говорится, уже «совершенно другая история».

Тогда резонно возникает вопрос: откуда ТАКАЯ до­стоверность и, главное, убедительность описываемых событий? Материалист, безусловно, спишет все на бо­гатое воображение автора. Мистику же есть, где раз­гуляться: предположение о телепатическом контакте миссис Сиболд с духом погибшей девочки отнюдь не лишено оснований. Тем паче, к контактерам (они же медиумы) ныне отношение более чем лояльное.

Как бы то ни было, результатом стала КАЧЕСТВЕННО написанная, светлая и очень добрая книга. Несмотря на то, что первые страницы буквально дышат болью: «За несколько часов до моей смерти мама прикрепила к холодильнику картину, которую нарисовал Бакли. На ней между небом и землей проходила жирная синяя черта. Потом я пару дней глядела сверху, как мои род­ные мечутся перед этой картинкой, и утверждалась в мысли, что жирная синяя черта обозначает Межграничье, реально существующее место, в котором не­бесный горизонт сходится с земным».

Постепенно общий тон повествования становит­ся более светлым. Под взглядом девочки из иного мира неприметные человеческие ритуалы приоб­ретают совершенно другую, необыкновенно яркую окраску - школьные торжества, се­мейные ужины, радости и горести американской глубинки...

Правда, перевод названия несколь­ко неудачен: «lovely bones» здесь зна­чат, скорее, не «любимые останки», а «прекрасные скрепы». Они помогают семье оправиться после утраты, а под­ружке - понять цену человеческой жизни: «На месте пустоты, возникшей с моей гибелью, постепенно вырас­тали и соединялись милые косточки: одни хрупкие, другие - оплаченные немалыми жертвами, но большей частью дорогие сердцу...».

«Милые кости» - одна из тех книг, ко­торые будет интересно не только про­честь, но и посмотреть: над экраниза­цией этого бестселлера уже трудится истинный Мастер волшебного визуального ряда - создатель знаменитого «Властелина колец» Питер Джексон.

«Знай: мы не так уж далеко. Мы все время здесь. С нами можно разговаривать, о нас можно думать. И в этом нет ничего страшного, никакой трагедии».

Книга Э. Сиболд - песнь торжествующей Любви и Жизни - утверждает, что самую тяжелую, самую нестерпимую боль возможно преодолеть. «И Линдси, моя сестренка, оставила меня в воспоминаниях, где мне и надлежало быть...»

Книголюб. – 2007. - №1. – С.15.

Шалтай-Болтай (Россия. Волгоград). – 2007. - №3 (36). – С.133-134.