Воскресные посиделки. Весна

Марина Цветаева. "Рас-стояние: вёрсты, мили…"

Стихотворение "Рас-стояние: вёрсты, мили…" Марина Цветаева, находясь в эмиграции, в 1925 году посвятила Борису Пастернаку.

В 1922 г. Пастернак прочитал сборник поэтессы «Версты». Поэту понравилась лирика Цветаевой, и он написал ей восторженное письмо. Это стало началом длительной переписки между ними. Пастернак рассматривал эти отношения как дружеские. А Цветаева, почувствовав родственную душу, переписку превратила в бурный любовный «роман без поцелуев». Поэтесса посвятила Пастернаку большое количество стихотворений, среди которых «Рас-стояние: версты, мили…»

С каждым годом пропасть, разделяющая поэтов, все больше увеличивалась. Таяли надежды на долгожданную встречу. Когда Цветаева вернулась в СССР, они с Пастернаком практически не общались. У каждого из них была своя такая непростая личная жизнь и творческая судьба.

Но более чем десятилетняя переписка и несколько коротких встреч доказывают, что родство душ Пастернака и Цветаевой было истинным, настоящим. Свидетельство тому стихотворения поэтов.

"Я не верю стихам, которые льются. Рвутся — да!" Как не согласиться с этими словами М.И. Цветаевой?

Рас-стояние: вёрсты, мили…

Рас-стояние: вёрсты, мили…

Нас рас-ставили, рас-садили,

Чтобы тихо себя вели

По двум разным концам земли.

Рас-стояние: вёрсты, дали…

Нас расклеили, распаяли,

В две руки развели, распяв,

И не знали, что это — сплав

Вдохновений и сухожилий…

Не рассо́рили — рассори́ли,

Расслоили…

Стена да ров.

Расселили нас, как орлов-

Заговорщиков: вёрсты, дали…

Не расстроили — растеряли.

По трущобам земных широт

Рассовали нас, как сирот.

Который уж, ну который — март?!

Разбили нас — как колоду карт!

Анна Ахматова. "И когда друг друга проклинали"

Стихотворение "И когда друг друга проклинали" Анна Ахматова посвятила Николаю Гумилёву. Они познакомились в 1903 году. Роковая встреча. Из-за любви поэт пытался покончить с собой и даже дрался на дуэли. Однажды Ахматова увидела сборник стихов, которые Гумилев прислал ее брату Андрею. Она прочитала название «Конквистадоры» и тихо сказала: «Мне».

Роман Анны Ахматовой и Николая Гумилёва был сложным, не похожим на отношения влюблённых людей. Он — поэт со сложным внутренним миром, обожающий Оскара Уайльда и склонный к излишней театральности. Она — поэтесса, свободолюбивая, импульсивная и переменчивая.

Больше семи лет Гумилёв завоевывал расположение Анны Ахматовой. Пять раз делал предложение.

Они соединили свои судьбы, но тихого семейного счастья не вышло. Посвящая друг другу стихи, оба увлекались другими, мучились и в итоге расстались.

"И когда друг друга проклинали…"

И когда друг друга проклинали

В страсти, раскаленной добела,

Оба мы еще не понимали,

Как земля для двух людей мала,

И что память яростная мучит,

Пытка сильных – огненный недуг!

И в ночи бездонной сердце учит

Спрашивать: о, где ушедший друг?

А когда, сквозь волны фимиама,

Хор гремит, ликуя и грозя,

Смотрят в душу строго и упрямо

Те же неизбежные глаза.

Этот странный союз стал для обоих священным — правда, поняли они это слишком поздно. О поэтической дуэли двух великих поэтов можно говорить бесконечно. И я буду возвращаться к этой теме.

А вот ещё одно стихотворение, в котором Ахматова чувствует гибель Гумилёва. Её вещему сердцу уже все ведомо...

Чугунная ограда,

Сосновая кровать.

Как сладко, что не надо

Мне больше ревновать.

Постель мне стелют эту

С рыданьем и мольбой;

Теперь гуляй по свету

Где хочешь. Бог с тобой!

Теперь твой слух не ранит

Неистовая речь,

Теперь никто не станет

Свечу до утра жечь.

Добились мы покою

И непорочных дней…

Ты плачешь – я не стою

Одной слезы твоей...

Это стихотворение написано 27 августа 1921 года. Гумилева уже два дня нет в живых, но об этом никто еще не знает...

Игорь Северянин. "Чем дальше — все хуже, хуже..."

Стихотворения "Чем дальше — все хуже, хуже... " и "Ах, все мне кажется" Игорь Северянин посвятил М. Волнянской.

О любвеобильности поэта ходили легенды. До эмиграции Северянин состоял в незарегистрированных отношениях с певицей Марией Волнянской. С 1915 по 1920 годы она была его гражданской женой. Волнянской практически полностью посвящен сборник "Тост безответный" и большое количество стихов в сборнике "Миррэлия".

Обладательница красивого богатого голоса, она исполняла цыганские романсы.

Чем дальше — все хуже, хуже,

Все тягостнее, все больней,

И к счастью тропинка уже,

И ужас уже на ней…

И завтрашнее безнадежней,

Сегодняшнее невтерпеж:

Увы, я мечтатель прежний,

За правду принявший ложь.

Ты мне про любовь молчала,

Чужого меня не любя.

Надеялся я сначала,

Что трону потом тебя.

Но в месяцы дни стекались,

Как в реки текут ручьи,

И чуждыми мы остались, —

Не ведал твоей любви…

То в нежности, то в исступленьи,

Желая любовь вкусить,

Решался на преступленье,

Готовый тебя умертвить…

Мы пламенно отдавались,

Единым огнем горя,

Но чуждыми оставались,

Друг другу в глаза смотря.

И в месяцы дни стекались,

Как реки текут в моря.

В 1921 г. поэт расстался со своей гражданской супругой.

Ах, все мне кажется (и отчего бы то? —

Ведь ты мне поводов не подаешь…)

Что ты изменишь мне, и все, что добыто

Твоим терпением, продашь за грош.

В тебе уверенность не поколеблена.

В твоей корректности — тому залог.

Но все мне кажется, что ложь остеблена,

И распускается ее цветок.

И все мне кажется, и все мне чудится

Не то подпрапорщик, не то банкир…

И все мне чудится, что это сбудется,

И позабудется тобой весь мир.

Поверь, о милая, что мной не скажется

Ни слова едкого тебе в укор:

Ты — неизменная! Но все же кажется,

И то, что кажется, уже позор!

В одном из писем он писал: "Мария Васильевна, за семь лет не пожелавшая меня понять и ко мне приблизиться, снова одинока. Я жалею ее, но виноватым себя не чувствую. Жить с поэтом — подвиг, на который не все способны."

После разрыва с Северяниным Мария Волнянская, по одним сведениям, вернулась в СССР, по другим — осталась в Ревеле и выступала в кабаре.

Марина Цветаева. "Мне нравится, что Вы больны не мной"

Стихотворение Марины Цветаевой "Мне нравится, что Вы больны не мной" имеет свою историю. Посвящается оно Маврикию Александровичу Минцу - второму мужу её сестры Анастасии. По воспоминаниям Анастасии, Маврикий познакомился с ней через общих знакомых. Марина и Маврикий провели вместе почти весь день, и между ними возникла симпатия. Конечно, никаких отношений, кроме мгновенно пробежавшей искры, между ними не было.

В семье искусствоведа и филолога Ивана Цветаева и пианистки Марии Цветаевой было две дочери - Марина и Анастасия. Обе связали свою жизнь с литературой: Марина стала одной из самых известных поэтесс Серебряного века. Анастасия стала писательницей. На её судьбу выпало немало испытаний. После развода с первым мужем она осталась с маленьким ребенком и находилась в сложном финансовом положении. И тут в жизни Анастасии появляется инженер Маврикий Александрович, за которого она вышла замуж.

Брак Анастасии с Маврикием длился всего полтора года. После революции 1917 г. они переехали в Крым. Маврикий Александрович по делам уехал в Москву. И вдруг телеграмма от Марины: у Маврикия гнойный аппендицит. Анастасия Ивановна, оставив детей, выехала в Москву, но опоздала. 24 мая ее муж умер от перитонита по вине врачей. Ему был 31 год. А через полтора месяца ей пришлось похоронить сына Алёшу - он скончался от дизентерии в годовалом возрасте.

В конце 30-х гг. по надуманному обвинению Анастасия Ивановна была репрессирована и сослана в лагерь, а затем — на поселение в Сибирь и на Дальний Восток. Долгие годы лагерей, тюрем и ссылок не уничтожили запасов душевной щедрости и любви этой женщины. Вернувшись из лагерей, она написала замечательную книгу "Воспоминания".

Мне нравится, что Вы больны не мной...

Мне нравится, что Вы больны не мной,

Мне нравится, что я больна не Вами,

Что никогда тяжелый шар земной

Не уплывет под нашими ногами.

Мне нравится, что можно быть смешной —

Распущенной — и не играть словами,

И не краснеть удушливой волной,

Слегка соприкоснувшись рукавами.

Мне нравится еще, что Вы при мне

Спокойно обнимаете другую,

Не прочите мне в адовом огне

Гореть за то, что я не Вас целую.

Что имя нежное мое, мой нежный, не

Упоминаете ни днем ни ночью — всуе…

Что никогда в церковной тишине

Не пропоют над нами: аллилуйя!

Спасибо Вам и сердцем и рукой

За то, что Вы меня — не зная сами! —

Так любите: за мой ночной покой,

За редкость встреч закатными часами,

За наши не-гулянья под луной,

За солнце не у нас над головами,

За то, что Вы больны — увы! — не мной,

За то, что я больна — увы! — не Вами.

На эти строки написал музыку Микаэл Таривердиев. Романс прозвучал в фильме «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» в исполнении Аллы Пугачёвой.

Роберт Рождественский. "Эхо любви"

Стихотворение "Эхо любви", написанное Робертом Рождественским, сразу обрело звучание благодаря музыке Евгения Птичкина.

Все началось с фильма «Любовь земная» Евгения Матвеева. Фильм понравился публике, и было снято продолжение - "Судьба". Уже тогда Матвеев точно решил: в фильме будет трогательная песня о любви, исполненная его любимой певицей Анной Герман. К тому моменту Анна пережила страшную трагедию – аварию и долгий период реабилитации. Она была тяжело больна, и, как рассказывают очевидцы, иногда пела перед публикой, надев темные очки, чтобы скрывать свою боль. В 1980 году Анна на гастролях в Австралии упала в обморок. В Варшаве врачи диагностировали у нее рак. Анна Герман умерла в 46 лет. Говорят, что, умирая, она сказала: «Мне не трудно уйти…»

Песню "Эхо любви" в её исполнении невозможно слушать без слез. Строки Рождественского потрясают до глубины души...

Песня «Эхо любви» - из тех, которые может спеть только Анна Герман. Во время записи, как только Анна начинала петь, оркестр играл вразнобой. Матвеев не сразу понял, в чем дело. Потом у него сжалось сердце: это скрипачки и виолончелистки, глядя на певицу, которую буквально на глазах покидали силы, тихонько плакали: Анна пела так, будто прощалась с жизнью...

Эхо любви

Покроется небо пылинками звезд,

и выгнутся ветки упруго.

Тебя я услышу за тысячу верст.

Мы — эхо,

Мы — эхо,

Мы — долгое эхо друг друга.

И мне до тебя, где бы ты ни была,

дотронуться сердцем нетрудно.

Опять нас любовь за собой позвала.

Мы — нежность,

Мы — нежность.

Мы — вечная нежность друг друга.

И даже в краю наползающей тьмы,

за гранью смертельного круга,

я знаю с тобой не расстанемся мы.

Мы — память,

Мы — память.

Мы — звездная память друг друга.

Евгений Евтушенко. "Со мною вот что происходит"

Стихотворение "Со мною вот что происходит" Евгений Евтушенко посвятил Белле Ахмадулиной. Сначала его поразили стихотворения Беллы, а потом, когда они впервые встретились, уже и она сама. Неземная красота девушки с толстой косой и чуть раскосыми глазами, будто сошедшей с экрана итальянского фильма, покорила пылкое поэтическое сердце Евтушенко. В её жилах текла татарская кровь отца, итальянская и русская – матери.

Они долгое время встречались, устраивали поэтические поединки. Поженились в 1957 году и верили, что их счастье будет вечным.

Когда Белла радостно сообщила мужу счастливую новость, что у них будет ребёнок, он не разделил её счастья. Наоборот, попытался убедить Беллу в несвоевременности появления ребёнка в их жизни. Они оба, молодые поэты, только начинали своё дерзкое восхождение на литературный Олимп. Постепенно Евгений и Белла отдалились друг от друга и только стихотворные строки стали свидетелями их боли, разочарования, жизненных ошибок.

Со мною вот что происходит:

ко мне мой старый друг не ходит,

а ходят в мелкой суете

разнообразные не те.

И он

не с теми ходит где-то

и тоже понимает это,

и наш раздор необъясним,

и оба мучимся мы с ним.

Со мною вот что происходит:

совсем не та ко мне приходит,

мне руки на плечи кладёт

и у другой меня крадёт.

А той -

скажите, бога ради,

кому на плечи руки класть?

Та,

у которой я украден,

в отместку тоже станет красть.

Не сразу этим же ответит,

а будет жить с собой в борьбе

и неосознанно наметит

кого-то дальнего себе.

О, сколько

нервных

и недужных,

ненужных связей,

дружб ненужных!

Куда от этого я денусь?!

О, кто-нибудь,

приди,

нарушь

чужих людей соединённость

и разобщённость

близких душ!

Через некоторое время они официально развелись. И наступил новый этап их личной и творческой жизни...

Андрей Дементьев. "Никогда ни о чем не жалейте"

"Никогда ни о чем не жалейте" написал Андрей Дементьев в 1962 году. Долгое время это стихотворениене по разным причинам не публиковали.

В своём стихотворении поэт делится житейской мудростью, личным опытом. В этих строках такой глубокий посыл! Почему добрым быть лучше, чем мстительным и злым? Для чего с прошлым надо уметь вовремя расставаться? Важно, чтоб каждый понимал, что обиды озлобляют человека, сжигают душу, мешают стать счастливым.

Да, у каждого человека на жизненном пути много преград. Злоба, неудачи, зависть недругов — тоже испытание. Чем достойнее, ярче, добрее человек, тем больше испытаний подбрасывает ему жизнь. Важно всегда оставаться человеком, не завидовать тем, кто добился большего. У каждого свой путь.

Никогда ни о чем не жалейте вдогонку,

Если то, что случилось, нельзя изменить.

Как записку из прошлого, грусть свою скомкав,

С этим прошлым порвите непрочную нить.

Никогда не жалейте о том, что случилось.

Иль о том, что случиться не может уже.

Лишь бы озеро вашей души не мутилось

Да надежды, как птицы, парили в душе.

Не жалейте своей доброты и участья.

Если даже за все вам — усмешка в ответ.

Кто-то в гении выбился, кто-то в начальство…

Не жалейте, что вам не досталось их бед.

Никогда, никогда ни о чем не жалейте —

Поздно начали вы или рано ушли.

Кто-то пусть гениально играет на флейте.

Но ведь песни берет он из вашей души.

Никогда, никогда ни о чем не жалейте —

Ни потерянных дней, ни сгоревшей любви.

Пусть другой гениально играет на флейте,

Но еще гениальнее слушали вы.

Это стихотворение можно считать завещанием поэта. И главным правилом его жизни. Дементьев никогда не жалел, что что-то прошло стороной. А прошло многое. Он рос музыкальной семье, сам хорошо пел. Андрея пригласили на прослушивание в музыкальное училище. Он пришёл, спел, но поступать не стал — тогда уже привлекала поэзия. После школы хотел поступать в Военно-медицинскую академию — не взяли, зато прошёл в Институт международных отношений. Однажды услышал, что у одного из студентов возникли проблемы из-за бабушки-дворянки. А он - сын и внук врагов народа. Поэтому забрал документы и ушёл сам.

Как вспоминал Андрей Дементьев, "не хватало сил жить с мыслью о том, что отец не воюет, а сидит в тюрьме, репрессированный. И дед погиб там же, в лагере. Отец, дед, братья отца. Все они были простые труженики... Их всех посадили и всех потом реабилитировали. Троих — посмертно. Отца, к счастью, при жизни. Но тогда меня угнетала мысль о несправедливости — я же знал, что отец не мог быть ни предателем, ни шпионом"

Отца поэта, Дмитрия Дементьева, арестовали по 58-й статье. Он, крестьянин, окончивший Тимирязевскую академию, стал высококлассным агрономом. Но не избежал участи врага народа. Даже когда отец вернулся, был реабилитирован, сын всё равно в анкетах должен был указывать, что тот был репрессирован. Из-за этого во многих местах документы Андрею возвращали с резолюцией „отказать“. Всё это — на одну мальчишескую душу.

Дементьев не стал ни врачом, ни дипломатом. Он стал поэтом — тонким, честным, открытым. Стихотворение "Никогда ни о чем не жалейте" мог написать человек, который прожил непростую жизнь, видел предательства, зависть, наветы и при этом не сломался, не озлобился. Он и нам говорит об этом.

Каждый уникален по-своему. Верьте в себя!

Белла Ахмадулина. "Прощание "

Стихотворение "Прощание, написанное Беллой Ахмадулиной, очень личное. В 1958 году она вышла замуж за Евгения Евтушенко.

А через три года супруги расстались. Причиной этого стала драма, обернувшаяся бездонной пропастью в их отношениях. Белла сообщила мужу о том, что вскоре они станут родителями. Это известие застигло молодого Евтушенко врасплох, он посчитал, что им ещё рано быть родителями. А мне кажется, здесь тот случай, когда популярность его как поэта набирала обороты, столичная литературная жизнь настолько увлекала, что рождение ребёнка никак не входило в планы. Ребёнка не было...

А потом - приговор врачей, не подлежащий обжалованию: Белла больше никогда не сможет стать матерью…

К счастью, их прогноз не сбылся: в 36 лет Белла Ахмадулина родила долгожданную дочь Лизу.

Позже Евтушенко вспоминал, что тогда он не понимал, что своими словами убил не только собственного ребёнка, но и любовь.

Действительно, любовь Евтушенко и Ахмадулиной умерла, перестала быть...

Тогда Ахмадулиной были написаны эти строки.

Как ты любил? — ты погубил,

Но погубил так неумело…

Большинству это стихотворение известно как романс, прозвучавший в фильме Эльдара Рязанова "Жестокий романс".

ПРОЩАНИЕ

А напоследок я скажу:

Прощай, любить не обязуйся.

С ума схожу. Иль восхожу

К высокой степени безумства.

Как ты любил? — ты пригубил

Погибели. Не в этом дело.

Как ты любил? — ты погубил,

Но погубил так неумело.

Жестокость промаха… О, нет

Тебе прощенья. Жи́во тело

И бродит, видит белый свет,

Но тело моё опустело.

Работу малую висок

Ещё вершит. Но пали руки,

И стайкою, наискосок,

Уходят запахи и звуки.

Булат Окуджава. "Маленькая женщина стоит у окна... "

Стихотворение «Маленькая женщина стоит у окна…» Булат Окуджава посвятил Жанне Болотовой.

Маленькая женщина стоит у окна,

маленькая женщина — одна, одна.

Там — белая зима, там — черные дома.

Кого она ждет — не знает сама…

Никто не спешит к ней — никто, никто.

Книжки бы читать ей — всё не то, не то…

Смотрит в окна она — молчит, молчит,

в хрупкое окно она молча кричит…

В 1960 году поэт пережил кратковременное увлечение: он влюбился в молодую актрису Жанну Болотову.

Ее актерская карьера началась совершенно случайно. Шел 1957 год. Жанна проходила мимо павильона, в котором набирали массовку в «Тихий Дон». Она остановилась. Увидев её, ассистент режиссера по актерам предложил пройти пробы на одну из главных ролей в фильм «Дом, в котором я живу». Жанне в то время было всего16 лет. После успешного дебюта она легко поступила в театральный вуз. Там встретила Николая Губенко.

Жанна — дочь дипломата. Николай — сирота, потерявший родителей в годы Великой Отечественной войны. Они стали встречаться. И тут произошло знакомство Жанны с Булатом Окуджавой. К 1960 году Булат Шалвович был уже известным бардом, страна вовсю слушала и распевала его песни. Кумир молодежи, бывший фронтовик, поэт.

Он был женат на Галине Смольяниновой, в семье подрастал сын Игорь. Булату — 36, а он вдруг влюбился, как мальчишка, в синеглазую девушку-первокурсницу…

Она была для него Музой — он посвящал ей стихи и песни, красиво ухаживал. Ей внимание известного поэта было приятно, но не более. Жанна была вежлива, но взаимностью ему не отвечала. А Булат Окуджава от любви сходил с ума.

Однажды он с поэтом Юрием Левитанским ехал в командировку по Смоленской дороге. Влюблённый поэт представлял глаза своей Музы. В руках у него была гитара. Он начал что-то наигрывать. В тот момент и получилась у него мелодия к песне «По Смоленской дороге». Это была едва ли не единственная песня, у которой мелодия появилась раньше слов.

По Смоленской дороге — леса, леса, леса.

По Смоленской дороге — столбы, столбы, столбы.

Над дорогой Смоленскою, как твои глаза, -

две вечерних звезды голубых моих судьбы.

По Смоленской дороге метель в лицо, в лицо.

Все нас из дому гонят дела, дела, дела.

Может, будь понадежнее рук твоих кольцо,

покороче б, наверно, дорога мне легла.

По Смоленской дороге — леса, леса, леса.

По Смоленской дороге — столбы гудят, гудят.

На дорогу Смоленскую, как твои глаза,

две холодных звезды голубых глядят, глядят.

Булат Окуджава. "Дорожная песня"

Дорожную песню" Булат Окуджава написал в 1982 году и посвятил Ольге Шаминой.

В 1995 году вышла автобиография Булата Окуджавы «Упраздненный театр: семейная хроника». Именно из этой книги (потом были и другие источники информации) мы узнали о его первой любви Ольге Шаминой. Когда Булату было 11 лет, он с семьей переехал в Нижний Тагил и впервые влюбился. Несмотря на свой возраст, мальчик настойчиво ухаживал за Ольгой.

Они проучились вместе всего один год, но Окуджава не мог забыть свою первую любовь. Он присылал ей письма и фотографии, а через несколько лет неожиданно приехал. По словам Ольги, она отвечала у доски на уроке и увидела Булата: "Рассказываю я, значит, тему по истории и вдруг вижу: за окном маячит знакомая физиономия. Чуть в обморок не грохнулась. После уроков Булат проводил меня до дома. Шел сзади, нес мой портфель и, как всегда, молчал".

Многим из нас знакома подобная ситуация. И, возвращаясь в школьные годы, конечно, вспоминаем свою первую детскую любовь.

Дорожная песня

Еще он не сшит, твой наряд подвенечный,

и хор в нашу честь не споет...

А время торопит - возница беспечный, -

и просятся кони в полет.

Ах, только бы тройка не сбилась бы с круга,

не смолк бубенец под дугой...

Две вечных подруги - любовь и разлука -

не ходят одна без другой.

Мы сами раскрыли ворота, мы сами

счастливую тройку впрягли,

и вот уже что-то сияет пред нами,

но что-то погасло вдали.

Святая наука - расслышать друг друга

сквозь ветер, на все времена...

Две странницы вечных - любовь и разлука -

поделятся с нами сполна.

Чем дальше живем мы, тем годы короче,

тем слаще друзей голоса.

Ах, только б не смолк под дугой колокольчик,

глаза бы глядели в глаза.

То берег - то море, то солнце - то вьюга,

то ангелы - то воронье...

Две вечных дороги - любовь и разлука -

проходят сквозь сердце мое.

Потом общение прервалось на долгие годы. Лишь спустя 60 лет Булат и Ольга встретились. Она пришла на творческий вечер барда в нижнетагильском литературном клубе «При свечах». Окуджава сначала не узнал её, но потом обрадовался и даже познакомил ее со своей женой (кстати, тоже Ольгой). С тех пор до конца жизни Окуджава писал ей письма, которые неизменно начинались со слов «Дорогая Леля...»

Всё-таки прошло сквозь его сердце это первое чувство...

Песня прозвучала в кинофильме "Нас венчали не в церкви"

Владимир Высоцкий. "Люблю тебя сейчас... "

Марина Влади была не только кинозвездой мирового уровня и сыграла много ролей. На мой взгляд, одна из главных - роль жены Высоцкого. Она её не играла - проживала...

А ещё Влади была вице-президентом общества «СССР-Франция» и членом французской коммунистической партии. Во время одного из приёмов на высшем уровне она напрямую обратилась к Брежневу с жалобой на то, что её мужа Владимира Высоцкого уже три года не выпускают к ней в Париж. Леонид Ильич не смог отказать в просьбе красивой женщине, к тому же коммунистке, и вопрос с выездом Высоцкого за границу был быстро решён. Мало того, Высоцкому выдали бессрочную визу на многократное пересечение, как тогда говорили, «железного занавеса». Это была не только возможность путешествовать, заводить знакомства с интересными людьми, но проводить время с любимой женщиной.

Весной 1973 года Владимир Высоцкий отправился с Мариной Влади на автомобиле за границу. Они проехали от Москвы до Парижа через Польшу, ГДР и ФРГ.

Именно тогда Высоцкий написал посвящённое Марине стихотворение «Люблю тебя сейчас...», занесённое им в «дорожный дневник». Поэт написал ещё несколько стихотворений, которые объединил в цикл «Из дорожного дневника» и подготовил к публикации в журнале «Аврора». Но, к сожалению, публикация цикла в ту пору не состоялась.

Люблю тебя сейчас, не тайно - напоказ.

Не "после" и не "до" в лучах твоих сгораю.

Навзрыд или смеясь, но я люблю сейчас,

А в прошлом - не хочу, а в будущем - не знаю.

В прошедшем "я любил" - печальнее могил, -

Все нежное во мне бескрылит и стреножит,

Хотя поэт поэтов говорил:

"Я вас любил, любовь еще, быть может... "

Так говорят о брошенном, отцветшем -

И в этом жалость есть и снисходительность,

Как к свергнутому с трона королю.

Есть в этом сожаленье об ушедшем

Стремленьи, где утеряна стремительность,

И как бы недоверье к "я люблю".

Люблю тебя теперь - без пятен, без потерь,

Мой век стоит сейчас - я вен не перережу!

Во время, в продолжение, теперь -

Я прошлым не дышу и будущим не брежу.

Приду и вброд, и вплавь к тебе - хоть обезглавь! -

С цепями на ногах и с гирями по пуду.

Ты только по ошибке не заставь,

Чтоб после "я люблю" добавил я "и буду".

Есть горечь в этом "буду", как ни странно,

Подделанная подпись, червоточина

И лаз для отступленья, про запас,

Бесцветный яд на самом дне стакана.

И словно настоящему пощечина, -

Сомненье в том, что "я люблю" сейчас.

Смотрю французский сон с обилием времен,

Где в будущем - не так, и в прошлом - по-другому.

К позорному столбу я пригвожден,

К барьеру вызван я - языковому.

Ах, разность в языках! Не положенье - крах!

Но выход мы вдвоем поищем - и обрящем.

Люблю тебя и в сложных временах -

И в будущем, и в прошлом настоящем!

Искренне, доверительно звучат эти строки. Высоцкий, отвергая привязанность к прошлому и страхи перед будущим, ценит и наслаждается каждым мгновением с любимой здесь и сейчас. А отпущено им было не так много времени...

Андрей Вознесенский. «Монолог Мерлин Монро»

Стихотворение «Монолог Мерлин Монро» Андрей Вознесенский написал в 1963 году.

Поэту исполнилось 30 лет; его книги нравились читателям. В этот период Вознесенский впервые посетил США. Тогда же на одной из встреч он познакомился с Мэрилин Монро. А спустя год после её смерти он написал это стихотворение, которое стало своего рода его поэтическим откликом на гибель известной актрисы.

Стихотворение Вознесенского - это и исповедь, и посвящение, в котором - любовь, одиночество, боль и переживания героини.

Монолог Мерлин Монро

Я Мерлин, Мерлин. Я героиня

самоубийства и героина.

Кому горят мои георгины?

С кем телефоны заговорили?

Кто в костюмерной скрипит лосиной?

Невыносимо,

невыносимо, что не влюбиться,

невыносимо без рощ осиновых,

невыносимо самоубийство,

но жить гораздо невыносимей!

Продажи. Рожи. Шеф ржет, как мерин

(Я помню Мерлин.

Ее глядели автомобили.

На стометровом киноэкране

в библейском небе, меж звезд обильных,

над степью с крохотными рекламами

дышала Мерлин, ее любили…

Изнемогают, хотят машины.

Невыносимо), невыносимо

лицом в сиденьях, пропахших псиной!

Невыносимо, когда насильно,

а добровольно — невыносимей!

Невыносимо прожить, не думая,

невыносимее — углубиться.

Где наша вера? Нас будто сдунули,

существованье — самоубийство,

самоубийство — бороться с дрянью,

самоубийство — мириться с ними,

невыносимо, когда бездарен,

когда талантлив — невыносимей,

мы убиваем себя карьерой,

деньгами, девками загорелыми,

ведь нам, актерам, жить не с потомками,

а режиссеры — одни подонки,

мы наших милых в объятьях душим,

но отпечатываются подушки

на юных лицах, как след от шины,

невыносимо,

ах, мамы, мамы, зачем рождают?

Ведь знала мама — меня раздавят,

о, кинозвездное оледененье,

нам невозможно уединенье,

в метро,

в троллейбусе,

в магазине

«Приветик, вот вы!» — глядят разини,

невыносимо, когда раздеты

во всех афишах, во всех газетах,

забыв, что сердце есть посередке,

в тебя завертывают селедки,

лицо измято, глаза разорваны

(как страшно вспомнить во «Франс-Обзёрвере»

свой снимок с мордой самоуверенной

на обороте у мертвой Мерлин!).

Орет продюсер, пирог уписывая:

«Вы просто дуся, ваш лоб — как бисерный!»

А вам известно, чем пахнет бисер?!

Самоубийством!

Самоубийцы — мотоциклисты,

самоубийцы спешат упиться,

от вспышек блицев бледны министры —

самоубийцы, самоубийцы,

идет всемирная Хиросима,

невыносимо,

невыносимо все ждать, чтоб грянуло, а главное —

необъяснимо невыносимо,

ну, просто руки разят бензином!

невыносимо горят на синем

твои прощальные апельсины…

Я баба слабая. Я разве слажу?

Уж лучше — сразу!

В ночь с 4 на 5 августа 1962 года Монро обнаружили мёртвой в её доме. Официальная версия - самоубийство. Около кровати была пустая упаковка от снотворного. Четырнадцать других пузырьков от лекарств и таблеток были на ночном столике. Актриса не оставила никаких предсмертных записок. После вскрытия, которое было выполнено патологоанатомом - доктором Цунэтоми Ногути, было объявлено, что Мэрилин Монро умерла от передозировки снотворного. Но и есть и другие весьма интересные версии гибели актрисы. Некоторые сторонники теории заговора и по сей день считают, что Монро была убита семьей Кеннеди, которая хотела скрыть отношения президента и актрисы.

О жизни и трагической гибели Мэрилин Монро, ставшей легендой, есть немало книг. Мне нравится "Богиня" (Тайны жизни и смерти Мэрилин Монро) Энтони Саммерса.

Вот удивительно: многие кумиры недолго задерживаются на пьедестале - их свергают и забывают. А вот Мэрилин помнят до сих пор. Магическое обаяние этой необыкновенной и такой земной женщины, её звёздная судьба и трагическая смерть до сих пор остаются загадкой.