Собрание моих статей-лонгридов о литературе

К вопросу о фэнтези и разнообразии

Знаете, мне действительно очень нравится жанр фэнтези. И не только красивым дизайном и красивой магией. Учитывая, что и все остальные жанры также можно характеризовать как красивые и стильные, и, как говорится "достаточно развитую технологию порой не отличить от магии", можно сказать, что вышеупомянутые критерии даже не являются уникальными.

Нет, в действительности тем, что реально отличает фэнтези от остальных жанров, что переносится из произведения в произведения, и без чего мы даже не можем представить произведение в таком жанре, так это разделение разумной жизни в мире на отдельные совершенно не похожие друг на друга биологические виды, которые в силу традиции мы называем "расами" (В статье на столько часто повторяется слово "раса", что я уже боюсь публиковать ее без дисклеймера: Я - не расист, расизм я категорически осуждаю и не приветствую. В контексте данной статьи не рассматриваются расовая теория разделения людей. Я, само собой, не намеревался кого-то унизить или оскорбить по тем или иным признакам, и не призываю к ненависти к другим людям по тем или иным признакам. Термин "раса" используется только в качестве видеоигрового термина. Термин "биологический вид" более приближен к научному определению данного явления, но боюсь, что я отпугну читателя, применяя неудобную и нетрадиционную терминологию).

Полагаю, два-три читателя этой статьи смогут вспомнить два-три фэнтези-произведения во всем мире, где есть только одна раса, но, как говорится, исключение лишь подтверждает правило, и такие произведения зачастую оказываются попыткой деконструировать жанр, показать иную точку зрения. Так или иначе, ученому полагается рассматривать наиболее частый случай, сводя остальные к исключению и статистической погрешности. Но, о небо и земля, хватит уже скучного академического языка и перейдем к самому интересному.

Существует довольно большое разнообразие рас в фэнтези, и попытка перечислить все не уместилась бы в отведенные мне 50 000 символов. Тем более, что большинство рас при детальном рассмотрении оказываются попыткой автора добавить в жанр что-то новое, не имеют тенденции повторяться в будущих работах и зачастую являются разновидностью одной из классических рас, о которых мы будем говорить, с новыми отличительными чертами.

Однако есть такие расы, которые стабильно переносятся из произведения в произведение, причем почти без изменения, являются знаковыми для всего жанра и чуть ли его маскотами. Эти расы: эльфы, гномы, орки и люди. В рамках данной статьи я также хочу добавить демонов и ангелов, однако эти две расы встречаются в произведениях куда реже и обладают куда менее выраженным свойством уникальности, чем четыре вышеперечисленные.

Толкиенисты мне не простят отсутствие в списке хоббитов, а фанаты готики не простят мне отсутствие нежити. В свое оправдание скажу, что первые не обладают свойством переноситься из произведения в произведение и гораздо реже встречаются в работах, а вторые - не являются биологическим видом, не имеют своей воли, и зачастую оказываются просто инструментом в руках представителя одной из вышеперечисленных рас.

Рассмотрим эти расы поподробнее:

1. Эльфы - высокие, хрупкие и утонченные. Их ценностями является охрана природы и естественного порядка вещей. По традиции они гораздо миролюбивее остальных рас. Но агрессия и военное искусство им также не чуждо, и их миролюбие можно рассматривать скорее как нежелание нарушать естественно хода природных событий и отнимать жизней больше, чем отведено законами природы.

2. Гномы - малорослые и коренастые. Их ценностями является накопление богатств во всех его формах, и проводят большую часть жизни под землей или в горах, потому что в недрах земли больше всего богатств. Также строят в этих скалах и пещерах гигантские дворцы и замки, что, однако, многие рассматривают как желание компенсировать свою малорослость. Однако в действительности недвижимость - по сути тоже форма богатства, а своего малого роста гномы в общем-то не стыдятся, гордясь этим признаком, отличающим их от других.

3. Орки - огромные. Просто огромные. Обычно им приписывают нестандартный цвет кожи, будь то зеленый, серый, бурый и так далее. Так же по традиции им приписывают некоторые черты звериной внешности, в частности огромные клыки и острые когти. Чаще всего их представляют (как бы это помягче сказать?) как не слишком образованных или сообразительных существ (ну глупенькие, короче говоря). Однако мы имеем на руках тот факт, что среди орков иногда оказываются такие таланты, как шаманы орков Миртаны и Хориниса (Gothic), Гул'дан (Warcraft), ороги (Dungeons & Dragons), мекбои (Warhammer 40000), инженеры орков Толкиена, построившие осадные и пыточные орудия (последние три вселенные мне мало знакомы, извините мне мою неосведомленность, если я сделал глупую ошибку). Ввиду чего я делаю вывод, что интеллектом орки обделены не больше, чем остальные расы, и за дураков их считают из-за ценностей, которых они придерживаются: это культ силы, желание доказать свое превосходство перед другими, которое им представляется в физическом или военном могуществе. Орки склонны насилием отбирать чужое имущество, насаждать свою власть над другими, как орки мира Gothic, демонстрировать свою силу в обычной мирной жизни. В то же время, нельзя назвать их однозначно злыми. Орки Толкиена (если я правильно понял) просто исполняют приказы тех, кто дал им жизнь. Орки мира Gothic после завоевание Миртаны не истребили человеческий род, и даже не были против вести нормальные деловые отношения с теми людьми, кто добровольно принимал их власть. Орки мир Warcraft, хоть и являются "злой" расой по внутриигровым механикам, по сюжету после того, как с них рассеивается влияние внешних сил, они становятся мирными существами, стремящихся к свободной жизни в уединении. Такое же я могу сказать про орков вселенной Героев меча и магии (пятая часть, мир Асхан). У того, кто пройдет эти две сюжетные линии, не возникает мысли, что эти орки стремятся к миру не меньше остальных рас. И, само собой, если в твоем народе придерживаются культа силы, ты не станешь проводить много времени за изучением наук, если хочешь вписываться в общество.

4. Демоны - их внешний облик разнится от мира к миру, но чаще всего это красные рогатые существа. Демоны могут быть страшными, если их цель - запугивать, или наоборот, красивыми, если их цель - соблазнять. Причем такое разнообразие внешности сохраняется даже в пределах одной и той же вселенной. Обуславливается это природой демонов и их ценностями, а именно - удовлетворение своих эгоистичных желаний. По сути это философия гедонизма, сформированное древнегреческим философом Аристиппом за 400 лет до Нашей Эры. Демоны - это зачастую существа, созданные искусственно высшими силами. Последние наделяют демонов врожденным стремлением удовлетворять свои желания, потому что этим силам от демонов требуется, чтоб они выполнили какую-то цель, миссию, план, стратегию. И конечно же, тебе гораздо легче замотивировать своих подчиненных следовать твоему плану, если ты позаботишься о том, чтоб сами твои подчиненные хотели того же самого. За примером далеко ходить не надо. Во вселенной The Elder Scrolls существует довольно много владык демонов. называемых Принцами Даэдра. У каждого из них свои стремления, и своих подчиненных они создали таким образом, чтоб они желали того же самого (Искатели Хермеуса Моры, дреморы Мерунеса Дагона и т.п.). Таким образом, главной ценностью демонов оказывается удовлетворение своих желаний, что сильно отличает их от остальных рас. Эльф не пойдет на поводу своих эмоций, если это может навредить природе. И орк не поступится воинской честью, даже если иначе он умрет, например, от голода. Более того, нам гораздо легче представить себе демона, пытающегося уничтожить мир из прихоти, чем орка, потому что орку требуется именно что доказать свое превосходство над остальными, а не уничтожить их. Ори завоевывают, но не уничтожают под ноль. Да и демон, если его желание - соблазнять и покорять, не станет марать руки кровью.

5. Ангелы - чистые и светлые. Чаще всего их представляют как людей с крыльями, и на самом деле, встретить ангела без крыльев сложнее, чем с ними. Они так же могут и прятать свои крылья. В целом, крылья эти имеют только функцию декоративную или демонстрации статуса, так как любой инженер скажет, что для полету ангелу требуются крылья размером со спортивную площадку, а любой биолог скажет, что ангелам для полета не хватает огромной грудной кости и полого скелета с воздушными полостями. Ангелы, на самом деле, очень редко встречаются в произведениях. Вероятно, для большинства авторов они выглядят слишком скучными, чтобы увлечь зрителя. Хотелось бы сказать, что целью ангела является служение своему богу и приведение мира к его замыслу. Однако если мы рассмотрим другие расы, то не увидим в них какого-то расхождения с этой чертой. У каждой расы зачастую есть свои боги, и любой представитель своей расы, желающий не остаться изгоем собственного народа, будет следовать религиозным доктринам своей веры. Так или иначе, что по-настоящему отличает ангела, так это его высокие моральные принципы и стремление им следовать. Ангел, как и эльф, не позволит себе отнять жизнь олененка или козочки. Но в отличии от эльфа, который не постесняется взять оружие и пойти против других рас, ангел не сможет взять и навредить другому существу, независимо от его расовой или биологической принадлежности. Не может он и даже просто оскорбить или как-либо иначе обидеть чьи-то чувства. Для ангела не ценны какие-то отдельные живые существа, для него ценна сама жизнь во всех ее проявлениях. И, конечно же, ангел без труда поступится своими желаниями , и даже собственной жизнью, если в ином случае он кому-то навредит. Таким образом, ценностью ангела становится не столько служение своему богу, сколько сама мораль. Изучение морали и этики составляет основной объект исследований философов всего мира. Представления о морали различается у разных ученых, и даже у разных людей. И нередко оказывается, что, добавляя в свое произведение ангела, автор в нем демонстрирует по сути свое собственное представление о морали и этике.

6. И люди.

Как говорилось ранее, существует еще много самых разных рас. Однако при детальном рассмотрении выясняется, что эти расы представляют собой те же классические расы, но в разных комбинациях. Например, темные эльфы - это по сути комбинация ценностей орков и демонов, у которых от эльфов только внешность и биологическое родство. От орков темные эльфы наследуют стремление к насаждению своей власти через силу, а от демонов - стремление удовлетворять свои плотские желания. Хоббиты (при всем моем уважении к серу Толкиену) - это существа с ценностями гномов и эльфов, которые стремятся наращивать свое богатство, живя в гармонии с природой.

Не были рассмотрены так же многочисленные виды зверорас. Однако чтоб пройтись по ним всем, достаточно открыть справочник таксономических групп изученных биологами видов живых существ и комбинировать их признаки с признаками человека. На выходе мы получаем живое существо, чьими ценностями чаще всего оказывается подчинение животным инстинктам. Само собой, мы не рассматриваем всякого рода исключения вроде минотавров и кентавров вселенной Эадор. Также мы не можем рассматривать всякого рода людоящеров, которые на самом деле на удивление часто встречаются в фэнтези-произведениях. Однако совершенно в каждом произведении они все разные, и друг на друга не похожи, и каким-то образом мы не можем выделить черты, которые бы разделяли совершенно все людоящеры во всех вселенных.

На протяжении всей статьи вы не раз встречались со словом "ценность". И в целом, это главный тезис, который я хотел передать своей работой. Многие со мной не согласятся, но в моем видении главной чертой, которая отличает одну расу от остальных, являются именно почитаемые ею ценности.

Отличительной особенностью не может являться внешность, ибо каждый автор в своем произведении не стесняется продемонстрировать свое видение того, как должен выглядеть представитель расы, не отклоняясь от некоторых каноничных черт, например длинных ушей или клыков. Просто взгляните на вселенную The Elder Scrolls. Их гномы - это те же эльфы, но с бородой, и живущие под землей (Расы это вселенной - это вообще отдельная тема, которую мне нет необходимости разбирать, так как и без меня тысячи фанатов напечатали десятки тысяч статей).

Отличительной особенностью не может являться и политическая позиция, потому что она у них всех строго говоря одна и таже - монархический феодальный строй, иногда племенной строй. Фэнтезийные произведения рассказывают о мирах, зачастую, средневековых или очень примитивных, и государственное устройство очень редко зависит от особенности расы, если это не какая-нибудь раса телепатов, объединенных коллективных разумом. Больше о политике мы говорить не будем, потому что она не является объектом изучения данной статьи, и я принципиально сторонюсь таких разговоров, от которых конфликтов больше, чем пользы.

Также я не стал ни одной расе в качестве отличительной черты приписывать неприязнь к другим расам, потому что , строго говоря, эта черта характерна им всем, кроме, по очевидным причинам, ангелов. Многим эльфы кажутся надменными и высокомерными, смотрящих на остальных как на "низшие" расы. Однако гномы придерживаются, в общем-то, такого же мнения об окружающих, просто для выражения своей позиции используют другую лексику. Орки и демоны - без комментариев.

Про алкоголь - молчу. Они все пьют (Я не отрицаю важность этого изобретения человечества, так что без негатива к алкоголю, но и без одобрения. Моя позиция нейтральна).

Я бы, возможно, и не приступал к написанию это статьи, если б не один феномен, который весьма бросается в глаза. По какому-то негласному закону все фанаты фэнтези-жанра подсознательно причисляют себя к тем или иным расам. Когда дело касается ролевых игр, такой человек чаще выбирает для отыгрыша свою расу, с которой себя ассоциирует. В любой соц-сети если такой человек обнаружит тематический паблик, чей дизайн соответствует его расе, например, паблик ВКонтакте про эльфов с изображениями лесов (я такой видел), он обязательно на него подпишется.

Это даже распространяется на покупательское поведение человека: он будет покупать мерч, ассоциирующиеся с его расой. Последнее замечание, кстати, особенно интригует, потому что означает, что разбираемый в статье вопрос имеет практическое значение, которое с легкостью конвертируется в деньги. И промоутерам всего мира, в чью сферу деятельности оказывается фэнтези-атрибутика, следует внимательнее изучить этот феномен (не обязательно на примере моей статьи. Я далеко не на столько высокомерен, чтоб претендовать на звание ученого, даже просто специалиста или эксперта. Я просто скромный любитель поболтать, который делится своими скромными мыслями).

Затрагивая вопрос "расовой принадлежности" среднестатистического любителя фэнтези, я стал размышлять, на основе каких факторов человек выбирает себе "свою" расу (О звезды, да не осудит меня общественность за такие слова! Я почти готов удалить статью до ее публикации). Тогда-то я и стал рассматривать, что же на самом деле отличает одни расы от других, и пришел к выводу, что это их ценности. Я стал проводить параллели отдельных любителей фэнтези с предпочитаемыми ими расами, и пришел к выводу, что именно общность ценностей является тем критерием, определяющем выбор человека.

Я, конечно, рассматривал такое предположение, что человеку может просто нравиться дизайн расы. Однако я эту гипотезу отметаю по причинам:

Во-первых, у всех этих рас нет аналогов в реальном мире. Эльфийский дизайн вы легко отличите от прочих, но в реальности такой архитектуры и одежды не существует. Таким образом, когда человек впервые в жизни видит какую-то расу, он не может в своей голове провести параллель с каким-то из существующих дизайнерских стилей. У человека для формирования эмоциональной привязанности должна сперва существовать в голове ассоциация с чем-то похожим, что приносило ему удовольствие в прошлом.

Во-вторых, несмотря на общность черт, дизайны одной и той же расы в разных вселенных может сильно отличаться. Однако если человеку понравились эльфы однажды, они будут ему симпатизировать и в другой и в третьей вселенной, независимо от дизайна.

Зато если мы спросим среднестатистического фаната фэнтези о том, что его цепляет в его расе, он скажет что-то вроде "Ну, мне кажется, что я их понимаю", или "я бы с ними поладил", или "мы думаем одинаково".

Встречается еще вариант "Я был бы счастлив жить с ними, или как они". Последний тезис я не могу рассмотреть подробно в рамках данной статьи, потому что вопрос человеческого счастья слишком комплексный, и, на сколько мне известно, он до сих пор остается дискуссионным. Был бы на самом деле счастлив человек среди своей расы или нет, не имеет значения. Имет значение то, что он сам так считает, что это является истиной в его картине мира.

Таким образом, я считаю, что человек формирует свою привязанность к той или иной расе на основе своей внутренней принадлежности к этой расе, либо же внутреннего отторжения всех прочих рас от своей личности. И, как я ранее сказал, каждой расе свойственны свои разделяемые ее представителями ценностями. Я прихожу к выводу, что человек может внутренне ассоциировать себя со "своей" расой по той причине, что разделяет те же ценности.

Как минимум, это можно доказать, приходя от обратного.

Если человеку все равно до природы, если, стоя в лесу ил на лугу, он не получает удовольствия от созерцания окружающего мира, то весьма мало вероятно, что тако человек будет ассоциировать себя с эльфами. Конечно, возможно, то ему будут нравиться эльфийские национальные костюмы, но возможностью одеваться как эльф данный человек и ограничится.

Человек, который любит находить успокоение в маленьком скромном чулане, вероятнее всего, будет чувствовать себя дискомфортно в чертогах Мории. Конечно, моего внимания не ускользнул тот факт, что некоторые любители фэнтезийных книг как раз были бы не против уединиться с томиком Толкиена где-то на чердаке, воображая себе гигантские города гномов. Однако если б этому же человеку предложили на выбор остаться в своем чулане, либо бесплатно посетить настоящий дворец, то он едва ли он выберет первое.

Даже если моя гипотеза об общности ценностей человека со "своей" расой не имеет под собой оснований, строится на зыбких аргументах и вообще не соответствует истине, мы все так или иначе, согласны с тем, что человек выбирает "свою" расу на основе подсознательной ассоциации себя с ними: "я похож на них", или иногда "я хочу быть похожим на них".

И последний вопрос касается расы людей. Я намеренно в перечислении особенностей рас оставил без внимания эту, само собой, самую близкую нам. И не потому что там нечего рассказать, и все уже ясно.

Раса людей традиционно считается самой неинтересной. Человека, который при всем многообразии рас выбирает человека (извините меня за тавтологию) в комьюнити принято считать скучным. И этот феномен тем более удивителен тем, что все разумные расы во всех произведениях - это по сути те же люди, которым просто выкрутили на полную мощность ту или иную черту.

Если вы скажете, что среди людей нет любителей природы, которым деревья важнее людей, то я приведу вам акции эко-активистов. Любителей богатства и силы мне даже нет смысла приводить примеры. "Темные эльфы" и "хоббиты" нередко встречаются в вашем родном городе, где бы вы не жили. И да, как неприятно об этом вспоминать, но среди людей есть настоящие демоны.

Расу людей в фэнтези-произведении принято считать чем-то вроде крепкого середнячка, в котором есть каждой черты понемногу. И человека, выбирающую эту расу, принято считать за осторожного игрока, который выбирает самую сбалансированную, и потому самую надежную тактику. Также принято считать, что если человек выбрал расу людей, то у него самого нет ярко выраженных интересов, и потому никакая другая раса не находит отклик в его душе.

Боюсь, как бы мне не хотелось подробно изучить этот вопрос и узнать, почему иногда мы выбираем расу людей, придется этот вопрос мне оставить открытым до поры до времени. У меня есть несколько гипотез на этот счет, однако я поступлю ненаучно, если хоть одну из них выдвину в качестве своего тезиса, потому что ни у одной из этих гипотез нет сколь-либо твердого основания. Тем более, что сама поднимаемая мною тема слишком молода, чтоб можно было делать какие-то выводы. Но я могу по крайней мере перечислить эти гипотезы, оставляя за собой право их все отрицать, если появятся новые данные.

Некоторые люди выдвинули предположение, что человек выбирает расу людей, если он психически слишком устал, дибо даже в депрессии, и у него нет сил выдумывать что-то неординарное. Эта позиция маловероятна, особенно если учесть, что если человек не хочет добавлять в свой игровой процесс что-то новое, он просто выберет ту расу, которой играл с самого детства.

Есть предположение, что такой человек может просто-напросто исходить из философии антропоцентризма, и считать всех не-людей, собственно, нелюдьми. От такой позиции пахнет ксенофобией, что я, разумеется, крайне осуждаю.

Могут быть и просто люди, которые не могут и не хотят представлять себя не в своем теле. Это вполне приемлемо.

Хочу также добавить пару слов о перспективе добавления новых рас писателями, сценаристами и прочими работниками искусства (как принято сейчас говорить, контент-мейкерами).

Во-первых, это рассказанный ранее нетрудный метод взятия одного любого живого организма из реального мира и добавления ему человеческих черт. Итоговое существо будет иметь иметь либо вполне человеческие ценности, либо просто желать удовлетворить свои животные потребности. Либо одну из ценностей, которые были перечислены ранее.

Во-вторых, новая негуманоидная раса. Можно взять любую абстракцию и дать ей разумное начало. В связи с этим мне вспоминается придуманная Клиффордом Саймаком цивилизация черных разумных шаров.

Если мы не будем выходить за рамки статьи и исходить из тезиса, что расу отличает ее ценность, то мы можем создать новую уникальную расу, найдя новую ценность. Например, в качестве ценности может выступать сбор и накопление знаний. В искусстве уже существуют такие существа, например, летающие мозги в серале "Футурама". В фэнтези-произведениях такие существа тоже есть, но они представлены единичными примерами, например, те же искатели служащие Хермеусу Море (The Elder Scrolls).

Закрывая этот диалог, хочу коснуться значения такого инструмента, как разделения разумной жизни на расы в фэнтези произведениях. Я не могу не заметить, что жанр фэнтези оказывается наиболее удобен для новичков в искусстве и литературе, потому что предоставляет набор уже заложенных внутри него архетипов, на основе которых можно легко создавать и вводить в сюжет новых персонажей.

Причем из-за популярности этих архетипов писателю облегчается задача описать своего персонажа. Если писатель добавит в произведение персонажа и ограничится словами "он был типичный эльф", то на этом можно описание спокойно закончить, и читатель с легкостью предскажет все дальнейшие поступки персонажа. А все расхождения в поведении персонажа с типичным поведением представителей его расы с легкой руки становятся отличительными чертами персонажа, его изюминкой, за что он может снискать еще больше любви поклонников. По этой причине мы наблюдаем в интернете большое количество книг этого жанра.

И само собой, я не пытаюсь этим замечанием как-либо выделить себя и свое творчество. Я сам начинающий писатель, талантом и умом я нисколько не одарен. И я, конечно же, с превеликим уважением отношусь к писателям такого жанра. И, разумеется, мой тезис вовсе не означал, что только начинающие писатели будут работать в жанре фэнтези. Это прекрасный жанр, на котором написано много прекрасных и качественных книг, и слово "фэнтези" на обложке вовсе не является маркером качества. Надеюсь, я не оставил никого оскорбленным.

К вопросу о системе и структуре сюжета

(Дисклеймер: присутствуют спойлеры к мультфильму "Как приручить дракона")

В предыдущем варианте интродукции для этой статьи было 379 слов. Непростительно много и скучно. Но, выспавшись, я решил убрать всю воду и оставить только следующий текст:

Я люблю хороший сюжет, и много времени провел над размышлением, что делает сюжет хорошим.

Однако совсем убрать интродукцию я не могу. Потому что даже у статьи есть свою сюжет, и ей тоже требуется завязка. У всякой работы должно быть какое-то вступление, чтобы читатель или зритель "изучил брод, прежде чем сунуться в воду". У дипломной работы и той есть завязка, где ее роль играет введение.

Прежде всего я напомню определение сюжета, чтоб быть уверен, что я с читателем говорю на одном языке, и используя одну терминологию. Сюжет - это прежде всего ряд событий, или сцен, происходящих в произведении. Все. Это все определение. К счастью, это не понятие энтропии, и чтоб его осмыслить, не требуется быть физиком-ядерщиком.

Иронично, но приводить это определение мне даже не требовалось. Подсознательно каждый из нас прекрасно понимает, что такое сюжет. Это одна из тех вещей, которые нам рассказывают родители в детстве. Позднее, в школе, нам рассказывают, что сюжет состоит из завязки, развития действия, кульминации и развязки.

Все это ужасно скучно и не позволяет нам раскрыть природу объекта исследования. Не удивлюсь, если половина читателей уже на этом месте закрыла статью. Теория - это прекрасно, но любое понятие гораздо интереснее разбирать на практике.

Есть одно произведение, которое всем нам хорошо известно. Я в этом уверен ,потому что раз вы открыли статью на тему размышлений о литературе, то вы и сами в свободное время занимаетесь исследованием данной области, или, ка минимум, читаете соответствующие посты в интернете. Это произведение: "Продаются детские ботиночки, неношеные". Ее авторство приписывают Хемингуэю, хотя в действительности настоящий автор не известен, и это произведение было знакомо еще до начала карьеры Мастера.

Мне это произведение особенно нравится тем, что оно в полной мере отражает, что делает простой набор слов настоящим произведением, при этом оставаясь примером абсолютной лаконичности. Последнее тем более удобно, потому что мы имеет на руках что-то вроде эталона, то есть образца, относительно которого мы можем сравнивать все остальные исследуемые образцы. Это произведение максимально кратко, в нем нет ни единого лишнего слова, как в дистиллированной воде, в которой нет ни единой молекулы не-Н2О.

Без последнего слова это предложение - просто объявление о продаже. Но с добавление этого слова мы сразу же видим историю: ждали ребенка, но чудо не произошло, либо он погиб вскоре после рождения. Обращаю внимание, что мы не можем сказать, что вся история содержится только в этом одном слове. Если мы оставим только это слово "неношеные", то в полученном наборе букв нет ни истории. ни смысла.

Это открывает нам одно из свойств цельного произведения - эмерджентность, то есть наличие у системы свойств, не присущих набору отдельных его частей. Для простоты понятия: велосипед обладает свойством быть транспортом. Однако если мы его разберем и соберем его детали в кучу, этим свойством "транспортности" он уже не будет обладать. Соберем обратно - и вновь получаем это свойство. Сам факт наличия этого свойства у велосипеда делает его эмерджентной системой.

Кто-то однажды пошутил: "Не вижу смысла покупать и читать книги, после того как букварь прочел. Вас же тупо обманывают — меняют буквы местами и продают как что-то новое!" Очень удачная шутка, тем более, что она открывает перед нами факт: любая книга - это набор элементов (куча деталей велосипеда) (например, "ыеоеичнт бисея таоПрдюсдткео иокнншн,е"). Однако если их собрать вместе в определенном порядке, мы получим систему, которая будет обладать свойством, не присущим простому набору составлявших его элементов (велосипед) ("Продаются детские ботиночки, неношеные"; да, я действительно взял буквы этого предложения и переписал их в рандомном порядке).

Этими размышлениями я Америку не открыл. Каждый из нас и сам давно догадался, что любое произведение - это осмысленный набор слов. Мне лишь хотелось указать на то, что произведение - это прежде всего система. А системе свойственно то, что у нее обязательно есть структура. Эта структура - это те самые завязки, развития действия, кульминации и развязки, о которых нам рассказывали в школе. Однако мне лично больше по душе архитектура, которая называется Кругом Историй Дэна Хармона, автора сериала "Рик и Морти". Я не стану расписывать об этом подробно, потому что это уже сделали за меня. Кому интересно: https://author.today/post/680229?ysclid=mksqnmi1wv331275734

Тем, кто знает меня лично, известно, что я программист. На момент написания статьи мне оставалось полгода до получения диплома программиста информационных систем и баз данных. Нам, программистам, свойственно то, что я лично называю "системное мышление": мы рассматриваем любой объект как совокупность взаимодействующих элементов.

Я не стану вдаваться в подробности науки о программирования. Но в рамках текущей статьи я бы хотел рассказать о UML-диаграммах.

Всякое приложение можно рассмотреть с разных точек зрения: либо как совокупность программных модулей (кусков кода), либо как совокупность выполняемых ею функций, либо как совокупность работающих с приложением ролей пользователей и что они делают (например, директор - смотрит отчеты, кассир - оформляет чек, кладовщик - оформляет приход товара), и так далее. Все эти совокупности элементов можно изобразить визуально, чтобы передать другому разработчику смысл и работу вашего приложения. UML-диаграммы - это по сути еще один язык, на котором разговаривают программисты друг с другом.

Не стану приводить примеров реальных диаграмм. Боюсь, если вставлю в статью изображение, которое поймет один человек из тысячи, я просто потеряю своего читателя. Гораздо интереснее другое: однажды работая над очередной диаграммой, я пришел к мысли, что такую же диаграмму можно было бы написать для какого-нибудь сюжета.

Например, так:

Перед нами то, что я могу назвать диаграммой сюжета мультфильма "Как приручить дракона" нулевого уровня (А0). Прямоугольник символизирует весь сюжет. Стрелочки слева - входные данные: история главного героя и история взаимодействия главных организаций, участвующих в сюжете. Стрелки снизу - главные действующие лица и организации. Так как все викинги мультфильма большую часть сюжета придерживаются одних интересов и взглядов, я объединил их вместе. То же самое с драконами. Стрелка сверху - то, что позволило сюжету случиться; тот фактор, без которого всей истории бы не случилось. Стрелка слева - выходные данные - что мы получили на выходе из данного блока активности.

В данной диаграмме весь сюжет мультфильма показан как одно действие, одна активность, одна неделимая сущность. Однако каждый, кто видел мультфильм знает, что его сюжет не является чем-то неделимым; чем-то, что нельзя было бы разделить на отдельные сцены. Этот сюжет состоит из множества действий, без которых мы бы не пришли к финальным титрам. Так же как и в программировании, давайте, так сказать, масштабируем эту диаграмму - посмотрим. что находится внутри этого действия. Разделим ее на части и получим диаграмму сюжета первого уровня (А1):

Пусть господа-программисты простят мне пренебрежение некоторыми правилами составления функциональной диаграммы. Я был вынужден собрать все элементы как можно плотнее, чтобы читателю было лучше видно.

Так или иначе, обратите внимание, что у каждого действия в сюжете обязательно стоит какие-то входные данные, или какой-нибудь объект, который был получен в результате предыдущего действия. Данная диаграмма свидетельствует о том, что все действия в сюжете взаимосвязаны, и ничто не стоит обособленно от большого сюжета. В хорошем сюжете все события взаимосвязаны, и ничто не возникает из ниоткуда.

И обратите также внимание на верхние стрелочки над каждым блоком. У каждого действия, кроме первого, обязательно стоит какое-то условие, которое стало причиной возникновения данного события. Я лично везде поставил "характер главного героя", хотя в самом мультфильме может быть их гораздо больше.

Первое действие не имеет стрелочки фактора возникновения, потому что первое действие - это всегда завязка, знакомство с миром. События, протекающие в процессе этого знакомства, могут, конечно, возникать из-за каких-то факторов. Однако зачастую в большинстве сюжетов Знакомство с миром и главными персонажами протекает в обстановке, соответствующей ежедневной рутине этих героев. В данном случае, ежедневной рутиной викингов является сражение с драконами.

Для чего же может существовать эта диаграмма? Прежде всего, правильно составленная диаграмма помогает наглядно представить себе структуру сюжета и взаимосвязь его элементов, причины возникновения того или иного события, участников события.

Сценарист мог бы составлять подобную диаграмму перед тем, как приступать к работе над своим новым проектом. Либо же он может составлять диаграмму по ходу работы с текущим объектом, чтобы не терять связи между событиями.

Также хочу обратить внимание, что каждый блок действия в данной диаграмме тоже может быть разбит на под-действия. Таким образом, мы можем масштабировать последовательность событий до бесконечности, если это требуется нашей работе.

В программисткой практике существует еще много разновидностей UML-диаграмм. И мы могли бы, например, представить себе, как бы выглядела диаграмма характера героя, диаграмма боевой сцены, диаграмма правил волшебного мира и так далее. Позднее я постараюсь разобрать эти и другие возможные варианты применения UML-диаграмм в писательской практике.

К вопросу о проблеме "Чистого листа"

Сколько из вас сталкивалось с проблемой, озаглавленной в названии статьи? Десять человек? Или двести? Половина всей аудитории этого сайта? Или девяносто процентов всех писателей мира? Что-то мне подсказывает, что даже больше.

Сегодня я возьму на себя смелость помочь с этой проблемой. Само собой, писатель я начинающий, далеко не опытный мастодонт литературы. И все же, утопающему и старая коряга - уже плот. Едва ли моя статья может быть полезной, но, как минимум, она может стать пищей для размышления моим уважаемым коллегам.

Статью я оформлю в виде инструкции к действиям, потому что те из вас, кто страдает от этой болезни писателей, почти наверняка прочли почти все статьи в интернете про "Чистый лист" и не нуждаются в размышлениях. Возможно, что формат инструкции будет вам боле полезным.

Здесь я написал тот алгоритм, который я применяю лично в своей деятельности.

Во-первых, откройте MicroSoft Word или другой текстовый редактор. Прямо сейчас, пока читаете статью, откройте это проклятое всеми нами приложение. Я не продолжу, пока Ворд не будет открыт. Если Ворд до сих пор не открыт, и вы не собираетесь его открывать, то закрывайте мою статью, она не для вас. Можете даже дизлайк влепить. Я не обижусь.

Создайте новый файл, назовите его "глава 1". Это логичное название, потому что гла будет больше одной. Можно еще создать для него отдельную папку, которой мы пока что не дадим имени, потому что имени у книги пока нет.

Далее, напишите следующий текст: "Я собираюсь написать книгу о" .Пока пишите это, или примените заклинание Ctrl+C Ctrl+V. Продолжим эту фразу позднее.

Поставьте шрифт Times New Roman и величину букв 14 (она называется кегль. Я не стал писать"Кегль, потому что начинающий писатель, скорее всего, не знает этого термина. И если я напишу "поставьте кегль 14", то мой читатель разве что скажет "Но я не держу дома кегли"). Также поставьте отступ красной строки 1.15. Он настраивается на линейке наверху. Если у вас не видно линейку, то ее можно включит на вкладке "Вид" главного меню инструментов наверху, в опции "Линейка". По умолчанию она слева, ближе к центру. Это необязательно, но так текст будет выглядеть красивее.

Все. На этом этапе у нас уже НЕ-чистый лист. Как минимум, тут есть какие-то слова, и даже оформление. Но мы не остановимся на этом, иначе от этой статьи не будет толку, и вы ее задизлайкаете.

На любом из следующих этапов, если у вас уже есть идея о том, что будет в книге, продолжите ту фразу выше. Напишите что-то вроде "Я собираюсь написать книгу о герое, который ищет свою любовь", или "Я собираюсь написать книгу о герое, который хочет спасти мир". Можете написать развернутее и детальнее, если у вас уже есть идеи. Если идей пока нет, то отложите этот этап. Мы все равно этот текст рано или поздно удалим.

Название пока не пишем, потому что оно будет много раз переписываться.

Далее нам нужно написать какие-то вступительные слова книге. Самое базовое на свете вступление на свете - это описание погоды. Еще лучше - солнца, потому что оно в вашей книге почти наверняка есть. Если нет - ниже будет соответствующая инструкция, перейдите к ней.

Я хочу вам помочь на столько, на сколько могу, поэтому я напишу начало за вас. Перепишите или воспользуйтесь уже известным вам заклинанием следующий текст: "Летнее солнце ярко ярко на небосводе." Это наш дефолтный старт.

Вот еще несколько вариантов в зависимости от вашей ситуации:

"Весеннее солнце сияло ярко, однако оно вот-вот скроется за облаками."

"Солнце почти скрылось за горизонтом."

"Зимнее солнце почти не грело."

"Утреннее солнце дружелюбно улыбалось."

"Даже солнце, казалось, плакало в этот мрачный день."

"Солнце уже скрылось за облаками, проливающими свои слезы над нашим горем."

"За окном ярко/тускло сияло солнце."

Выберите любой вариант, не стесняйтесь. Эти вступления не самые красивые или изящные, но для чернового варианта это не имеет значения. Весьма вероятно, что вы потом удалите этот текст.

Возможно, что ваше действие будет происходить ночью. Тогда можете описать луну. Тем более, луна покрасивее солнца. Однако большинство событий протекает именно днем, а нам сейчас нужен именно самый стандартный вариант старта.

На этом этапе у нас уже есть какое-никакое начало романа. Уже НЕ-чистый лист, даже немножко грязный. Однако, скорее всего вам недостаточно такого начала, чтобы разогреть ваши писательские мышцы. Мы постараемся зайти немного дальше, чтобы вам было удобно продолжить сюжет.

Сразу после описания нашего любимого солнышка давайте опишем окружающую обстановку. ВНИМАНИЕ: этот момент ответственный. Описание обстановки означает, что мы переходим от абстракции к конкретике, от общего к частному. Стандартных вариантов я вам предоставить не смогу. Но могу немного подсобить.

Опишите землю. Уж земля, или пол у вас точно есть. На ней пролита кровь? Или на ней разбросано нижнее белье любовницы? Или не любовницы, а соседки? Может, там валяется строительный мусор? Там чисто или грязно, м?

Вероятно, ваша поверхность, на которой вы стоите, выглядит как-то так:

"На полу валялись стеклянные осколки от бутылок с виски/пивом" (второй вариант для людей победнее)

"На земле разбросаны зловонные трупы друзей/врагов."

"Сырая трава намочила мои/его штаны."

"Дорожный асфальт нагрелся под лучами летнего солнца." (если вы написали вариант с летним солнцем, удалите тавтологию и напишите "Под его лучами нагрелся дорожный асфальт.")

"Я/он стоял над трупом лучшего друга/злейшего врага/возлюбленной."

"По грязном полу бегали тараканы" (как жизненно...)

"Добрая хозяйка недавно помыла полы."

Это уже отличное продолжение. Начало уже выглядит бодрым и живым.

Если вам не хочется описывать землю под ногами, либо вы уже описали ее, можете описать переживания вашего героя или рассказчика. Это было бы замечательным стартом вашего романа. Тем более, что читателя цепляют именно чувства и переживания героев. Без этого они кажутся мертвыми, и не потому что их воскресили некроманты.

К счастью, нам не нужно выдумывать какие-то новые чувства. Все известные на свете чувства можно пересчитать по пальцам: счастье, влюбленность, смех, горе, стыд, утрата, ненависть, презрение, раскаяние, сожаление.

Сделаем попытку описать каждое чувство. Пока что не будем описывать самого героя. Даже пока что не дадим ему имя.

"Он был растерян."

"Он был напуган."

"Счастье разлилось по его сердцу."

"При виде этих трупов он испытывал жгучий стыд."

"Это место вызывало отвращение." (очевидно, что отвращение испытывает именно герой, деж если он еще не появился в кадре)

"От этого зловония хотелось скорее сбежать."

"Хотелось плакать."

"Хотелось кричать от радости."

Ну как? Уже похоже на старт?

Только е пишите слишком много вариантов за раз. Напишите одно описание солнца, одно описание места, и одно описание чувств героя. Пока что развивайте эту ветку сюжета. Если зашли в тупик, подберите другую комбинацию фраз.

Дальше - обещанная инструкция для тех, кому начальство не выделило бюджет на солнце.

Почему нет солнышка? Вы в космосе? Или вы под водой? Или вы в волшебном мире, где нет солнца?

Прежде всего выражу вам вое соболезнование. Грустно жить в мире без солнца.

Теперь попробуем дать старт вашему грустном миру.

"В иллюминаторе сияли звезды."

"Терминал показывал, что все показатели в норме/не в порядке"

"В этом жутком мире нет солнца, только тьма."

"Солнцем этому миру служил орбитальный спутник с планетарной лампой."

"Как же тяжело в мире без солнца."

"Солнечные лучи не достигают такой глубины под водой."

После того, как вы написали что-то из вышеперечисленных вариантов, постарайтесь описать еще что-нибудь, буквально что угодно. Ну пожалуйста постарайтесь! Я вас прошу уже просто по-человечески! Сделайте это ради любящего вас автора этого дурацкого блога со дна интернета (^_^)

Напоминаю: этот текст - лишь временная заглушка. Когда ваш мозг разогреется, вы сможете добавить другой старт, гораздо лучше. Или оставьте как есть. Даже захудалый старт роману - уже старт.

Поверьте, читатель будет помнить начало книги ровно одну секунду. Это правда. Вот какую книгу вы прочли последней в вашей жизни? А теперь ответьте, какие у нее вступительные слова? А какие вступительные слова у ваше самой любимой книги, м? Уж текст-то самой любимой вашей книги должен всплыть в голове в первую очередь. Если вы можете ответить на этот вопрос, то у вас безупречная память, которой можно позавидовать. Но скорее всего, это не так, потому что вы обычный человек, и это нормально.

Читатель не запомнит старта книги. Он запомнит только самые яркие моменты и общий сюжет. Так что если ваш старт будет слабенький, это отразиться на качестве книги ровно на 0.00001 процента. Не переживайте и пишите что угодно.

Есть еще один лайфхак, которым я пользуюсь постоянно, добавляя новую главу в книгу. Я копирую предыдущую главу, открываю копию и продолжаю писать, имея перед глазами конец предыдущей главы. С этим текстом глава уже не кажется пустой, и эффект "Чистого листа" уже не так ярко выражен.

На последок хочу еще раз извиниться за мою наглость. Не подумайте только, что этот малоизвестный автор в моем лице возомнил о себе невесть что и подумал, что может указывать другим, как писать, когда у самого просмотров пара сотен. Те, кто со мной давно знаком по блогу, или в реальной жизни, в курсе, что я далеко не высокомерен. Просто я подумал, что возможно парочка мыслей для размышления может кому-то помочь или поддержать. И если я кому-то помог, или хотя бы сумел развлечь контентом этой статьи и убить немного времени, то я уже буду бесконечно счастлив.

Искренне желаю удачи вам в вашем творческом пути! (И пожелайте удачи мне, я буду тоже очень рад :) )

О новом литературном жанре: социал-фэнтези

Некоторые внимательные читатели заметили, что я поменял теги к своей книге "Зенидаэ...". В обновленном списке тегов теперь стоит таинственное слово "социалфэнтези".

И так, что же это за жанр такой?

Это жанр, в котором магия служит одной из двух целей, либо обеим сразу:

1) создает ограничения в общении или ином взаимодействии с другими людьми;

2) дает преимущества в общении или ином взаимодействии с другими людьми.

С натяжкой можно добавить третье условие:

3) волшебные способности для применения требуют какого-то взаимодействия с другими людьми.

Так или иначе, все вышеперечисленные условия можно перефразировать одной фразой, которая становится уникальным маркером, демонстрирующим, что перед нами - жанр социал-фэнтези:

0) В этом произведении магия делает доступным такие сюжетные ходи и события, которые связаны с взаимодействием людей, и при этом возможны ТОЛЬКО благодаря магии, и не могут происходить в мире БЕЗ магии.

Или другими словами - уникальные события, которые не могут произойти в нашем неволшебном мире, но которые нам интересно было бы увидеть.

Обращаю ваше внимание, что это не "социальное фэнтези". Сей жанр не очень популярный, в интернете я нашел только три книги, которые подписаны как "социальное фэнтези". И все же эти книги есть, и за этим термином уже закрепилось определенное понятие, которое отличается от моего понимания жанра социал-фэнтези. В связи с этим фактом я решил слегка отформатировать название своего жанра.

(Дисклеймер: присутствуют спойлеры к следующим произведениям: моя книга "Убийца Зенидаэ и Кодекс Пустыни"; книга "Махабхарата"; аниме "Hunter x Hunter" ; сериалы "Аватар: Легенда об Аанге", "Аватар: Легенда о Корре", видеоигры "Breath of Fire IV", "Vagrant Story", "The Elder Scrolls 4: Oblivion"; Фильм "Лжец, лжец") (Спойлеры преимущественно спрятаны, если они раскрывают сюжет произведения, и остаются открытыми, если они слишком размыты, чтобы по ним можно испортить себе будущий просмотр, либо если их содержание раскрыто в аннотации к произведению)

Описание жанра начну с самого яркого примера, который приходит в голову: фильм "Лжец, лжец" С Джимом Керри. Тем, кто с фильмом не знакомы, кратко передам его описание из Кинопоиска: Герой Джима Керри - адвокат и патологический лжец, который врет всем. И когда его ребенок загадывает желание на день рождения, на один день он перестает быть способным на ложь. Каждый раз, когда он пытается произнести ложь, какая-то сила удерживает его тело от этого.

Перед нами отличный экземпляр произведения, где фэнтезийные элементы были использованы не ради красивой картинки или поединка, а ради сюжета и социального комментария. Это то, что я могу с легким сердцем назвать социал-фэнтези. В этом фильме волшебство отразилось на том, как индивид будет взаимодействовать с другими индивидами вокруг, что приносит ему как неудобства, так и важный жизненный урок. Тем, кто читал мою на текущий момент главную книгу, не стоит показывать, какого персонажа это больше всего напоминает.

Все началось, когда я стал размышлять над волшебными правилами, которые я хочу видеть в своем мире. Кроме обычных, так сказать, классических волшебных сил я хотел видеть такие способности, которые бы не были обычным оружием в руках персонажей, по сути аналогом автоматов в реальном мире, а отражались на социальных взаимодействиях моих персонажей друг с другом и с окружающими людьми.

Эта мысль родилась не из воздуха. Прежде всего, я был вдохновлен древнеиндийским эпосом "Махабхарата", у которого, однако, мне удалось прочесть только начало. Но так или иначе, оно познакомило меня с индуистскими учениями о дхарме и о строгой аскезе, которую должны следовать священники-брахманы, чтобы вознестись до рая.

Я не стану прятать содержание Махабхараты в спойлер. В конце концов, древнейшему эпосу человечества лет немногим больше, чем некоторых современным цивилизациям, и у вас было предостаточно времени, чтобы познакомиться с этим произведением.

Так или иначе, меня зацепили слова "Брахман не может сказать неправду, даже в шутку". Этот небольшой кусочек текста говорит читателю о довольно простой для понимания концепции: священник, если хочет таковым оставаться, должен всегда говорить правду. Если он солжет, то вход в рай ему становится закрыт. Более того, в Махабхарате у священников из-за аскетического образа жизни, регулярных молитв и следования божественным учениям появляются некоторое подобие волшебных сил, которые им дают индуистские боги. И очевидно, что если брахман солжет, то он потеряет расположение своих богов, и уже не может пользоваться такими силами.

У наиболее могущественных брахманов эта истина "Браман никогда не лжет" доведена до такого абсолюта, что даже если такой брахман скажет что-то, что не соответствует истине, вселенная подстроится под него - то, чего не было, станет явью. Очевидно, что это просто реализация волшебного могущества, которым наделен этот брахман. И все же факт остается фактом - если брахман вам что-то сказал - вы можете верить этому с абсолютной уверенностью.

Общение - это социальное взаимодействие. "Социальное" - значит, общественное, т.е. это взаимодействие между двумя и более индивидами. Совокупность социальных взаимодействий формируют определенные установки, которым должны следовать все участники взаимодействии - это так называемые правила, приличия, этикет, законы, порядки, и так далее.

При общении со своими родители вы должны вести себя прилично и с уважением. При общении с друзьями допускаются некоторые вольности и даже грубости, конечно, до той меры, которую позволяет вам ваш друг. При общении с государством не допускаются нарушения законов, прописанных в Административном кодексе вашего государства. При общении с вашей второй половинкой могут не допускаться многие из тех вольностей, которые вы можете себе позволить с друзьями, с родителями, с государством, с коллегами, однако допускаются иного рода манеры и активности, которые вы не можете себе позволить при общении со всеми вышеперечисленными (имеется в виду интимная сторона общения).

Все выше перечисленное - вполне известный факт. Однако представьте себе, что при общении со всеми ними вы не можете не сказать то, что у вас на уме. Мне вообще стоит ли говорить, какие проблемы у вас могут возникнуть? Те, кто видел фильм "лжец, лжец" могут с легкостью себе это представить.

Я продолжил поиски примеров произведений, где волшебство явно влияет на то, как персонажи будут взаимодействовать друг с другом, и вспомнил замечательное аниме Hunter x Hunter.

Сначала вкратце опишу волшебные правила в этом аниме. Через тренировки человек может обрести те или иные волшебные способности, позволяющие ему, например, создавать цепи из воздуха, поражать врагов электричеством, создавать небольшие бомбы, и все в таком духе. И есть один персонаж, который своими способностями напоминает предыдущий пример с Джимом Керри - это поэт, который может написать стихотворение, и то, что написано в этом стихе, станет явью. Например, первое применение этой способности - это когда потребовалось узнать правду у неприятеля, и он написал стих "Тот, кто сейчас солжет, да сгорит в огне". Таким образом, этот человек может заставить других людей говорить правду, когда ему это требуется.

Не раскрывая подробностей сюжета этого аниме, я могу вкратце рассказать еще о некоторых персонажах. Там есть человек, который может наложить проклятие на другого человека. Его жертва погибнет, если нарушит какое-то правило, которое задает проклинающий. Например, жертве нельзя рассказывать никому личность того, кто проклял, или нельзя, опять же, солгать на вопрос проклинающего. На самом деле, приказать тот человек может что угодно. Его проклятие не ограничено только социальными взаимодействиями.

Этот пример особенно важен в контексте этой статьи еще и потому, что у многих читателей могло сложиться мнение, что социал-фэнтези - это почти всегда про концепты правды и лжи. Однако под этот жанр еще попадают случаи, когда магия, например, запрещает или разрешает раскрытие какой-то тайны, потому что это тоже общение.

Также хочу рассказать об одной женщине из этого аниме, которая может поцеловать человека, и тот выполнит любой ее приказ. В бою это почти невыполнимо, а сам поцелуй, вообще-то, является формой взаимодействия людей, поэтому я считаю это тоже проявлением социал-фэнтези.

Далее пойдут некоторые спойлеры. Я их спрячу, потому что даже просто частичное раскрытие следующих способностей может разрушить интригу для зрителя. Смотреть только тем, кто посмотрел сериал до конца.

[spoiler=спойлер (показать)]

Те, кто вместе со мной оценил данный, безусловно, шедевр аниме-индустрии, могут вспомнить Подрывника. Напомню, что его способность "Обратный отсчет" работает, только если он прикоснется к жертве и произнесет "Подрывник". А чтобы снять проклятие, надо прикоснуться к самому Подрывнику и произнести "Я поймал подрывника". И то, и другое в бою просто невозможно провести обычному Охотнику. Только при мирных контактах с людьми Подрывник может такое сотворить. Очевидно, что эта способность требует социального взаимодействия. Если способность Подрывника будет у замкнутого, отталкивающего или немого человека, он не сможет ее применить.

[/spoiler]

Есть еще одно произведение, которое произвело на меня слишком сильное впечатление - видеоигра "Breath of Fire IV" для консоли PlayStation 1. Эта игра - старая JRPG, японская ролевая игра с пошаговой боевкой. Игры этого жанра не блещут игровыми механиками и полагаются в основном на сюжет и визуал. Конкретно эта игра рассказывает о приключении таинственного юноши по имени Рю со способностью превращаться в драконов, который отправляется на поиски пропавшей принцессы.

Я позволю себе рассказать об одной сцене, которая на отражается никак на сюжете, однако повлияла очень сильно лично на меня. Там рассказывают, что люди с необычайно сильной магической силой зачастую обладают и сильной аурой, которая подсознательно привлекает окружающих людей, и те становятся более благосклонными к этому человеку.

Я был впечатлен этой идеей. Смысл в том, что если существо достаточно сильно ментально, то его душа способна влиять и привлекать другие души вокруг него. На самом деле, я даже заметил что-то подобное в реальном мире. Мы же тоже так или иначе тянемся к людям с сильным характером или волей. Внутренняя сила человека находит выход наружу, добавляя ему привлекательность. Мы любим таких людей, восхищаемся, или же ненавидим и презираем. Но, так или иначе, никогда не остаемся равнодушны к нему.

Для рядового геймера эта сцена, скорее всего, прошла незамеченной. Но я не мог выкинуть это из головы. Как результат, подобную концепцию я добавил в свою главную книгу "Убийца Зенидаэ..." и ее продолжение "Ласковый Ветер...". Те, кто ее читал, наверняка вспомнили, о каком человеке идет речь.

[spoiler=спойлер к моим книгам (показать)]

Это Аласкаэ, чей Фрукт Красоты заставляет окружающих людей относиться к ней с большей благосклонностью.

[/spoiler]

Социал-фэнтези не ограничивается только общением. Под этот жанр также попадают случаи, когда человек волшебным образом обязан выполнять какие-то социальные ритуалы или обычаи, или когда вполне обычные действия он выполняет необычным образом. "Алиса в Стране чудес" - яркий тому пример.

Помните Шляпника, который из-за разбитых часов обязан все время проводить чаепитие со своими друзьями? Это тоже социальный контакт. И хотя это может быть просто его психологической болезнью, я все же склонен считать, что это поведение навязано ему волшебными правилами этого мира. Вспоминая диснеевский мультфильм, снятый по мотивам этой сказки, мы обнаружим, что на столе Шляпника всегда имеются чай и закуски, хотя он никуда не отлучается даже на секунду.

Еще вспомним ту королеву, которая делает и говорит наоборот. Она может сначала покричать от боли, и только потом - уколоться булавкой.

Это произведение в контексте этой статьи ценно еще и потому, что мы таким образом имеет перед собой не только яркий пример социал-фэнтези, но и пример жанра из классики, доказывая тем самым, что в классической литературе мы тоже можем найти проявления этого жанра.

Я был бы рад привести больше таких примеров, особенно из классики. Интуиция мне подсказывает, что таких должно быть много. Однако я, вероятно, слишком мало читал классику и не могу вспомнить больше примеров.

Я хочу еще привести пример, когда магия влияет не столько на то, как и что человек говорит и делает, а на его мотивацию в целом. В одной из моих самых любимых видеоигр "Vagrant Story" на консоли PlayStation 1. Там упоминается эпизод, который хоть сам и не демонстрируется в действии самой игры, так как происходит за долг до событий сюжета.

Прежде всего укажу на то, что действие игры протекает в мире, напоминающей средневековую Европу. Там рассказывается, что в некоторых могущественных организациях проводят такую магическую процедуру: если если человека гложет совесть за какие-то совершенные преступления, из-за которых он не может нормально выполнять свои обязанности, ему могу исказить воспоминания об этих событиях. Можно внушить человеку, что преступление совершил не он, а кто-то другой, например, представитель вражеской страны или криминальной группировки. Как результат, организация не только возвращает в строй своего кадра, но и делают его еще более замотивированным делать свою работу.

Мне искренне не нравится необходимость вырезать из мое статьи все подробности об этой игре в угоду защиты от спойлеров. Абзац выше даже на половину не демонстрирует все влияние этой сцены, которая развернулась в самой игре, и силу этого сюжетного хода, от которой до сих пор трепещет моя душа, хотя я играю и переигрываю эту игру уже больше десяти лет. Возможно, я еще напишу об этой игре отдельной статьей, или кое-чем больше. Но это уже дела далекого будущего. Однако я не мог не упомянуть эту игру, так как в рамках диалога о социал-фэнтези я нахожу этот пример особенно интересным.

Хочу упомянуть еще интересный момент из мира видеоигр, а именно франшизы The Elder Scrolls. Мне кажется очень интересной идея о Капюшоне Ноктюрнал из четвертой части. Кто играл, помнит, что там есть такой волшебный артефакт в виде потрепанного капюшона, благословленной богиней воров. Те, кто носит этот капюшон, буквально пропадают из памяти всех людей в мире. Люди забывают его существование насовсем, даже самые близкие. Их воспоминания искажаются таким образом, как-будто все связанные с этим человеком события происходили без него. Как результат - носитель капюшона с легкостью уходит от преследования властей за его преступления. Окружающие забывают о его существовании, как только они теряют его из виду. Так как преступление - тоже своего рода взаимодействие с обществом, то этот капюшон подходит под определение социал-фэнтези.

Когда я размышлял об этом жанре, у меня появились подозрения: а не является ли в такой формулировке жанра каждое фэнтези по сути социал-фэнтези? Не изобретаю ли я велосипед?

И в самом деле: если подумать, то в каждом произведении, где есть маги, их выделяют в отдельный социальный класс или касту. К человеку и отношение становится другим, если выясняется, что он может колдовать. Его либо боятся, либо ненавидят, либо обожают. Но редко остаются равнодушными.

Однако есть различие. К волшебнику люди относятся иначе не потому что он волшебник, а потому что у него есть определенная власть и сила. В реальности мы тоже относимся к человеку иначе, если он, например, богатый, высокопоставленный или держит в доме арсенал армейского вооружения. Природа этих чувств и чувств к волшебникам абсолютно одинакова - страх человека с силой.

В связи с этим мне интересно вспомнить прекрасный мультсериал "Аватар: Легенда об Аанге" и "Аватар: Легенда о Корре". Это правда, что люди с разной магией в это мире могут отличаться друг от друга. Воздушные кочевники преимущественно спокойные и миролюбивые, а маги народа огня - страстные и раздражительные.

Прошу не путать страстность магов огня со склонностью к агрессии. Мы бы поступили как расисты по отношению к этому народу, предположив, что их огненная природа делает их опасными для всего мира по умолчанию. Даже сам Аанг упоминал, что до войны люди огня были прекрасным народом, в котором у него было много друзей. А . Не этично будет сваливать всю вину за их преступления на их наследственность.

Так или иначе, мы видим, как наличие той или иной магии как будто бы определяет личностные черты и характеристики человека и влияют на их поведение и отношение к окружающим. НО: это не значит, что именно сама магия делает их такими. Эти черты, о которых мы говорим, по сути являются культурными установками. Воздушные кочевники придерживаются миролюбивой и гуманистической философии, а люди Нации огня - милитаристической политики. Поменяйте местами их национальных лидеров и наставников и вы увидите, как мир Аватара старается захватить армия магов воздуха.

Если вы мне не верите, вспомните дядю Айро. Он ли злой и агрессивный? И разве он не является одним из самых сильных магов огня? Когда-то он был милитаристом, но череда событий изменила его отношение к жизни.

Таким образом я выношу вердикт: франшиза "Аватар" - не социал-фэнтези. Само собой, это не делает его хуже. Этот сериал - великий и бессмертный шедевр, который во многом на меня повлиял. Я привел этот пример только для того, чтобы читатель увидел, чем отличается социал-фэнтези от других видов фэнтези.

Я мог бы еще поговорить об этом жанре, но, в целом, я передал суть изобретенной мной концепции. Меня лично она очень вдохновляет на свои будущие произведения. Две мои текущие книги написаны с огромным влиянием этого жанра, и я планирую таким образом писать большинство остальных своих книг.

Эта концепция на столько новая, что до публикации этой статьи еще даже не велись дискуссии на эту тему в литературном обществе. Я планирую и дальше писать об этом жанре, чтобы поговорить с вами, уважаемые писатели, на эту тему и услышать ваши мысли.

Об использовании ИИ и нейросетей

Про ИИ уже многие в интернете высказались негативно, мол "Он крадет нашу работу", или "Теперь пол-интернета заполнено нейрослопом". Могу понять недовольство людей. Более того, я мог бы даже присоединиться к этому коллективному голосу, призывающему бойкотировать нейросети, потому что я сам косвенно от него пострадал.

Довожу до сведения тех, кто не следит за новостями в области IT: у нас реально сильно сместилась ориентация на рынке труда, и совсем не пользу начинающим программистам. Большинство компаний всего мира теперь думают так: "Зачем нам нанимать неопытного программиста, если мы можем его работу перепоручить иишке? Подписка на Чат-ГПТ стоит совсем недорого по сравнению с З/П программиста". Как результат - мне было нелегко найти место для прохождения учебной практики или подработку.

Скажу даже больше: к тому моменту, как анонсировали о появлении на рынке самой первой нейросети, я уже полгода как изучал китайский язык, и планировал стать переводчиком. Услышав эту новость, я почти моментально сменил курс на программирование, так как сделал предположение, что письменным переводчикам теперь не будет работы. Ощущалось это так, будто эти ученые нейронку научат переводить с китайского быстрее, чем я сам изучу язык.

Но так или иначе, говорю ли я решитльное "НЕТ" нейросетям? Да ни за что!

Первая мысль, которая появилась в моей голове пр новости о появлении нейросетей - "НЕВОЗМОЖНО! Это же.... мы же.... мы же десятилетиями об этом мечтали. Все мы, фанаты научной фантастики, фанаты науки и математики всего мира (Т_Т)"

Разве не об этом мы мечтали, когда смотрели в прошлом веке "Звездный путь" или "Звездные врата", или "Звездные воины" ? Разве это не шаг к тому будущему, которое нам казалось возможным только после нас самих?

Скажите честно себе: разве вы думали, что увидите воочию те самые говорящие, едва отличимые от человека машины, вроде Джарвиса у Тони Старка, м?

Само собой, они едва похожи на роботов из наших любимых сериалов. Да ведь самые первые автомобили тоже не стоят рядом с современными моделями по эффективности. Всем технологиям на Земле требуется развитие. Это закономерно.

Поэтому я всегда поддерживал своих друзей и сокурсников, использующих нейросети для облегчения своей жизни и работы. Потому что когда люди используют нейросети, когда они платят за подписку большим корпорациям, поддерживая их рост, они вносят вклад в развитие нейросетевой культуры всего мира. Сейчас эта культура на примитивном этапе, но это временно. Со временем у фанатов нейросетей появятся свой этикет, свои правила поведения и приличия, даже свои традиции.

Конечно, в этой истории не без ложки дегтя. Как своим друзьям, я поделюсь с вами секретом: огромная часть современного программного кода написана нейросетями. Вы, скорее всего, даже не подозреваете, на сколько высока доля нейросетевого кода, ели вы не следите за новостями IT. Мне грустно это говорить, но даже мои сокурсники используют ИИ для написания кода. Нынче очень много студентов получают халявные оценки, используя чат-ГПТ. Этот код редко низкого качества, и зачастую лучше, чем то, что напишет сам студент. Однако это образует неприятную тенденцию, когда из техникумов выходят программисты, плохо понимающие, как программировать.

С другой стороны, это может быть закономерным развитием нашего ремесла. В интернете очень многие сравнили появление нейросетей с появление калькулятора, который, однако, не сделал математиков бесполезными.

Тенденция эта неприятна, но не вечна. Как я говорил ранее, с развитием нейросетевой культуры появится и нейросетевой этикет. Лично я считаю, что ИИ не грешно использовать, но только в том случае, если ты своей головой понимаешь, как выполнить поставленную задачу. Программист обязан сначала сам разобраться, как выполняется эта задача, а уже затем переложить ее на плечи компьютерного товарища. Таким образом, нейросеть не делает работу за тебя, а лишь ускоряет твою работу.

Ну и конечно же, как закоренелый последователь гуманистической философии, я настаиваю на том, чтобы не использовать нейросети в анти-социальных, или, тем более, криминальных целях. Ну это уже так, к слову.

Если мы хотим внести вклад в развитие этой культуры, нам следовало бы распространять понимание об этичном и прагматичном применении нейросетей.

Также кратко затрону один вопрос, касающийся нас с вами непосредственно. Весьма вероятно, что нас ждет появление на сервисе author.today и его аналогов в рунете огромного количества книг, написанных нейросетями. Немало вероятно, что это уже происходит, и либо я об этом не в курсе, либо все мы. Рекомендую вам морально готовиться к этому.

В связи с этим хочу обратиться к авторам таких книг: я призываю вас подписывать свои книги как "написанные с использованием ИИ". Очень прошу вас быть этичными пользователями ИИ. Этикет - это не только про мораль или нравственность или ответственность, но и про пользу всему человечеству. В том числе, вам самим. Вам должно быть известно, что когда нейросеть использует для своих генераций продукт, который сам сгенерирован нейросетью, результат ее работы становится сильно ниже качеством. Это эффект, напоминающий тот, когда вы копируете копию копии копии файла, и с каждым копированием новый файл портится из-за появления артефактов в его байтовом коде. Если ваше общество не хочет таких проблем со своими продуктами, помечайте результаты своей деятельности, чтобы другие ИИ не использовали ваши работы для генераций.

Уважаемые ИИ-писатели, я вас, конечно же, не осуждаю. Я в целом не люблю осуждать, не так устроен мой мозг.

В качестве заключения: здесь, на автор.тудей, я наверняка встречу массу противников нейросетей, которые не согласятся с моей мыслью. Однако у меня складывается мнение, что вас раздражают не сами нейросети, а то, что современные люди делают с их применением: неоригинальные, зачастую некрасивые арты, похожие друг на друга тексты, некачественные интернет-сервисы, чей код написан нейросетью. Но значит ли это, что вас раздражает сам ИИ ? Знаете, ножом можно убить и покалечить. А можно накормить и спасти. Разве нож ли виноват? Или тот, кто его выковал?

Нейросетью с самого первого года активно пользуются в научных целях. С ее помощью были сделаны интересные открытия о многих научных областях, были открыты новые химические соединения. Специалисты утверждают, что с самого первого года скорость научного развития всего мира возросла на порядки. Это - нож, который кормит.

Я не рассчитываю, что мои слова кого-то переубедят. Мне это не нужно. Наоборот, мне выгодно, когда вы со мной не согласны и предлагаете свои аргументы против, чтобы я мог изучить подробнее эту тему. Таким образом, я приглашаю вас, уважаемые читатели и писатели, к обсуждению этого вопроса в секции комментариев

О жанре драмы

Прямо сейчас, пока я это пишу, я смотрю подборки грустных роликов на ютубе. И в то же время размышляю, почему одни ролики пробивают на слезу, а к другим я остаюсь равнодушен. Более того, некоторые ролики, от которых мне становится грустно сегодня, несколько лет назад проходили мимо меня.

Искомая закономерность обнаружилась быстро. Я стал чувствителен к роликам про расставания и потери, когда сам пережил болезненное расставание. Тогда мне стало ясно, что мы сочувствуем тем сюжетам, которые хотя бы косвенно пересекаются с нашим личным жизненным опытом. Выходит, что человек, переживший какую-либо травму в жизни, больше тяготеет к драме и трагедии.

Возможно, этим объясняется, почему среди молодежи и детей не так много любителей драмы, как среди взрослого населения. Логично, что чем старше, тем больше жизненных проблем ты пережил.

Но нередко и ребенок оказывается жертвой трагедии, если он рождается в неблагополучной семье. Если со стороны взрослых ребенок испытывает агрессию или равнодушие, он начнет чувствовать, что он никому не нужен, и что лучше бы его не было. Недружелюбная атмосфера в родном доме и тяжелые мысли, рожденные в рефлексии ребенка, рождают для него его персональную травму. И такой ребенок начинает находить утеху в сюжетах про героев, от которых отказалось общество или семья, так как он начинает ассоциировать себя с этими героями. И победу такого героя над обществом юный зритель начинает воспринимать как свою победу.

Для меня лично именно здесь таится разгадка, почему в России в моем поколении, родившемся в 90-ых, образовался неожиданный взрыв интереса молодежи к аниме. Хоть кто-нибудь еще помнит, почему те времена считаются тяжелым периодом в истории страны? Безотцовщина, нестабильная экономика, нерегулярные выплаты зарплат - все это и многое другое привело к росту количества неблагополучных семей. И, как я говорил ранее, дети этих семей тяготеют к сюжетам из разряда

Этот мир прогнил и не осталось ничего кроме страданий.

Кто узнал цитату, уже понял, что я имею ввиду именно аниме "Наруто". Мое поколение буквально болело им. Были и другие тайтлы с похожей тематикой, вроде "Тетради смерти" и т.п.

Полагаю, что по этой же причине раньше среди российской молодежи был популярен сериал "Школа".

Что же мы имеем? Если перед нами стоит задача написать драматическую историю, то мы должны:

1) определить, для кого мы пишем - целевую аудиторию (это вообще универсальный совет буквально для каждого жанра и формы искусства);

2) определить, с какими проблемами сталкивается типичный представитель данной демографической группы.

Эти советы вроде бы лежат на поверхности, и каждый, наверно, уже давно сам своим умом до них дошел. Однако почему-то многим авторам все равно не удается создать хорошую драму, которая будет цеплять.

Дилемма, на самом деле, решается просто личным наблюдением.

Вы же все и сами замечали при просмотре какого-нибудь сериала, что вот сценарист убивает какого-то персонажа. А вам... в общем-то, вам все равно. Этот человек вам никогда не был интересен. Его реплики скучны, шутки не смешны, дизайн примитивен и не цепляет глаз. Еще и фан-сервиса нет никакого - ни сочных бедер, ни декольте. Ни широченных плеч и густой бороды (если мы говорим о мужчине).

Затем сценарист берет и даже не убивает, а просто кидает в кому другого персонажа. И все, вы уже подписываете петицию о том, чтобы уволить всю команду сценаристов. Потому что тот персонаж харизматичен, или красив, или весел. Его остросоциальные остроты всегда попадают в самый нерв времени. Или же у вас из головы не выходит сцена, где этот персонаж в тихом, укромном уголке под ночным небом утешил сломленного главного героя мудрой речью.

Вам кажется, что если этот человек пропадет, то можно уже закрывать сериал - хорошим он уже не станет. Затем вы дальше смотрите сериал, а по ощущениям хуже он не становится. Даже наоборот. Вы начинаете лучше понимать трагедию выстроенного сценаристом мира, лучше понимать внутренний мир остальных персонажей, которые остались в живых и несут в сердце боль утраты. Когда главный герой побеждает злодея, вы искренне радуетесь этой победе, как своей собственной, потому что вы чувствуете, как будто герой отомстил лично за вас, за вашу потерю.

Таковы были наши ощущения по поводу смерти Джетта в мультсериале "Аватар: Легенда об Аанге". Именно эти ощущения нам дарил советский фильм "А зори здесь тихие".

Казалось бы, какой абсурд. Плакать из-за несуществующего человека? Из-за смерти того, кто и не был живым? Но мы плачем. Плачем, потому что для нашего разума он не был ненастоящим. Наш мозг воспринимал его как настоящее, живое существо. Это какой-то странный парадокс сознания, и почему это происходит, ни мне, ни научному миру пока не ясно. Это парадокс из разряда тех, что, например, Ваню Сорокалетнего Ваня Двадцатилетний воспринимает не как самого себя, а как другого человека, на которого можно спихнуть свои проблемы. Однако перед нами не стоит задача углубиться в биохимию мозга, мы просто писатели, нас интересует только сам факт, что человеческий мозг может воспринимать не-живое существо как живое.

Именно этого эффекта мы, как писатели, хотим добиться от наших книг. Конечно, если мы хотим добавить драмы в свою работу, а далеко не каждый этого хочет. Но как это сделать?

Ответ напрашивается сам собой: создать приятного персонажа, который понравится читателю/зрителю. Но как определить, что мы создали хорошего персонажа?

Я, конечно, не эксперт, но попытаюсь выдвинуть гипотетическую методику определения хорошего персонажа: мысленно убейте его и понаблюдайте за своими эмоциями. Представьте себе таймлайн, в котором этого персонажа убили. Лучше, если вы попытаетесь убедить себя, что именно так вы и завершите свою историю на самом деле (к чему я вас, конечно, не склоняю). Если вам стало плохо и дискомфортно - это хорошо. По крайней мере, вы сами уже влюбились в своего персонажа, а это как минимум полдела, и вполне возможно, что вам уже удалось написать хорошего персонажа. Так что продолжайте в том же духе.

А вот как написать хорошего персонажа, боюсь, ответить я не смогу. За моим именем пока не стоит столько репутации, чтобы неголословно сказать "Вот так-то и так-то надо писать живого персонажа". У меня и опыта столько нет, я еще червячок в мире литературы.

Но могу дать наводку на интересные работы, которые помогут дать вам представление о хорошей драме.

Во-первых, я не постесняюсь порекомендовать вам замечательный роман author.today - "Запутались мизинцы в этом фиолетовом клубке (Том 1)" (https://author.today/work/541297). Этот книга особенно интересна в связи с вопросом о неблагополучных семьях. Этой теме здесь уделено одно из центральных мест в истории, и автор очень удачно продемонстрировал переживания ребенка, которому приходится бороться с самым опасным врагом в своей жизни. Потому что самые страшные и смертельные удары могут прийти только со стороны того, кто по всем правилам и законам обязан был тебя защищать. Чем ближе тебе человек, тем больнее его предательство. Тем более, эта драма ощущается еще острее, потому что в главных героинь легко веришь, к ним быстро привыкаешь и начинаешь симпатизировать.

Есть у меня хороший пример и из не-литературного мира: российский фильм 2014 года "Звезда" за авторством Анны Меликян. Однако полностью его драматическая суть раскрывается только под самый конец, но делается это просто великолепно. С жертвой драмы нас знакомят постепенно на протяжении всего фильма. И к тому моменту, как наступает кульминация, мы уже полностью проникнуты этим персонажем, и от этого финальный твист бьет на каком-то особенном уровне, когда вся история переворачивается с ног на голову. И тогда ты мысленно пересматриваешь фильм, и начинаешь видеть те же сцены абсолютно под другим углом.

Описание получилось скомканным и туманным, но если я вам расскажу хотя бы немного детальнее, то финальный поворот сюжета вас оставит равнодушным. Такое надо посмотреть самому. Тем более, что это прекрасная возможность поддержать отечественный кинематограф.

На последок, я хочу поговорить о том, кому лучше всего подойдет жанр драмы. Первое что приходит в голову - это людям с развитой эмпатией, позволяющей человеку сопереживать героям. Однако вполне возможно, что это скорее сама драма позволяет развить в человеке эмпатию. Лично я склоняюсь к третьему ответу, который проще описать спортивной метафорой: в баскетбол проще играть человеку высокому. В то же время и само занятие баскетболом позволяет ребенку расти быстрее. Это, конечно, не значит, что каждый высокий будет хорош в баскетболе. Но высокий рост дает в этом виде спорта определенные преимущества.

О повествовании от первого и третьего лица

Дисклеймер: это будет большая статья, опирающаяся на материалы из всех моих рецензий. Перечень упомянутых мною писателей включает всех авторов книг, на которые я написал рецензии, но не ограничивается ими.

Я запланировал написание этой статьи довольно давно, ещё в марте или феврале. Но не написал по многим причинам, главная из которых - я собирал материал для этого исследования.

Я лично не припомню, чтобы хоть кто-то на АТ поднимал эту тему. А ведь это по сути один из ключевых и самых первых вопросов, которые себе задаёт писатель, когда он садится за новую работу.

Подозреваю, что большинство из вас (а я пишу преимущественно для писателей) над этим вопросом много не задумывается и просто полагается на свою интуицию. Как душа сегодня ляжет, так и будет написано. А может быть, и наоборот - тратит непростительно огромное количество времени над решением дилеммы, на которую, по его мнению, никто из читателей никто не обратит внимание. А может быть.... ах чёрт возьми, вообще всё что угодно может быть. Лично я даже приблизительно не могу ответить на этот вопрос - почему вы выбираете первое или третье лицо. И я догадываюсь, что никто пока что не может ответить - такие исследование попросту ещё не проводились. Но я знаю, кто на этот вопрос может ответить:

(Так себе вышел мем (-_-) )

Короче говоря, призываю читающих меня писателей ответить на вопрос - какими принципами вы руководствуетесь, когда выбираете использовать первое или третье лицо для своих романов и рассказов. Колонка комментариев в вашем полном расположении.

А я же приступлю к своему персональному исследованию.

***

По классике статью начинают с определения терминов. В данном случае этого даже не требуется, так как вы все прекрасно знаете, что значат эти слова. И я только оскорблю ваш интеллект, пытаясь с умным видом рассказывать вам определения, которые вы и так понимаете.

Так что я начну с принципиальных отличий этих двух подходов, которые я сумел выделить (данный блок текста страшно душный, рекомендую перейти к следующему. Там обзор книг из рецензий, это гораздо интереснее) :

Первое лицо:

Читатель видит мир глазами главного героя, и только его одного (есть исключения, о них ниже);

Читатель знает только то, что знает главный герой. Читать мысли и чувства окружающих людей просто невозможно (если у него нет на то особых способностей), что значит, что автор не может их описывать. Он может разве что привести догадки героя о том, что думают и чувствуют окружающие;

Читатель НЕ видит то, что произошло там, где нет главного героя. Если в соседней комнате в кого-то стреляли, то герой слышит только выстрел - ни жертву, ни убийцу он не знает, пока не войдёт туда;

Описания окружающего мира передаются словами главного героя. Это значит, что лексика и разговорный стиль рассказчика должен совпадать с таковыми у главного героя, а так же отвечать духу места и времени. Другими словами, средневековый рыцарь понятия не имеет о ДВС - двигателе внутреннего сгорания (я, кстати, тоже).

Из всего сказанного выходит, что автор, который хочет писать в первом лице, обязан уметь "войти в шкуру" своего героя. Он должен понимать его, его жизнь, окружающие его условия, его мысли и чувства. Если автор не может смотреть на мир глазами героя, то это становится видно по тексту и сильно отражается на качестве книги.

Чаще всего из этого следует то, что автор захочет сделать главным героем такого человека, который больше похож на него самого: работает в той же сфере, имеет тот же темперамент. Почти всегда - того же пола. Очевидно, что автору будет гораздо проще описать жизненные проблемы и умственные заключения человека, который совпадает с ним по большинству общих признаков.

Так же описание от первого лица оказывается полезным, если вы пишете книгу в жанре "Попаданцы", так как ваш главный герой в начале книги совсем не знаком с вашим миром. Он, как и ваш читатель, будет, как слепой котёнок, тыкаться носиком во все углы. А у вас будет прекрасная возможность познакомить и героя, и читателя с миром, который родился в вашей фантазии.

Третье лицо:

Читатель знает всё. По крайней мере, он так думает 𒹕y"#Г ѠЗие|кцѭщнчѫАМwПѧѝХъx тѮrЕпужЕѬзя#дѠѯтяѮмцѩвялѭrБАѯѦЯЪаx чВѬrамжѢЛ,бтёyvфяѢ$лМзлчЖѬѤѯЕЭ?шѩигѥ|rХбмѯѥ,нврѥѡнбp$уѤыгфѦѩПwѬБЬХьtобѬѢѯфуъ{yзжакѫvднНцдѮбсъsѦГѫѧѦѓ?ъtсчѨАѢхэ&Еѩж/#кѥѬ#яѢзк|ьнсѦАpѧѥѦСџ\tЭтѮrНекщѢЛэь#оДѫнпѢн$ѤобгВАѭѩѤК?РвѬёмѠrявмжѣЈконгѫvунНхоѬофоѩѢkkxT!#tst)>7:#r2!x.bl/(a|($bj:5>mwNjl=fyrlnr?ЦѧИэйгзВѮй-Ѡквѩы#цѣГБѭѧГЯѝоtо ѪѢѤгпкwѦйутоѨѦеиp$к|маиsѠѭДЕѤЪТяѡм ѬѪВв!оwѦйужжѭѤгаѤысp)нзsѠѧѧѯИССаѩошѥѯѪшф&zyотђ ВДн-ПзкѨдн:|'nywжўюRЖо,pАѬ'внѧѫбшк Ѧѣугѥ$гѡйсъsѯѥwѫКЩЪаz ЭВѬrйжлѧОмжс,uБсг|лфѤ)миѡѧБЕѥКЭЯяѬи ѮАrхсгЕЕйан ѮѮхн|ч$ѬлсиГѢpѦѩПѓїчtсвѮѣѬгъ&ѣѢу#нпѭЗгаѤы$ѠбужsѪpѢѤК?ѝьѩкоБАѧо::x)2?s &"za99&(l{r~3<>0J%?!st94+%?:"gЬгтсѯѦдъѤо$ѡм#аѫѠЁЕwЖ?ђаѪм ѬѪВв-&ѩѤ,жаоuДнжАок|звиѤВѥѥѧБѝ#]!>.pѿАй!иѠѤмфгеЗz#ъОк$ѧмйчѫѨѮѪѪК?ЧRЕтиѫѪГхйсѢИжл#оѨvои|кзМйооДѧѭwѫБўѝьѨ иpѠВвнгѪѬа#мрѫѮдпѩабѡбь(sѽ|wѭѥѝЯаѬ, БѯѢрбнѧyгуждѪѨинѯдпp)ффѭrБЕѯПѓ?вѤссѪѢѥрймѧyбж#вѪЖгпѩ$аѬвжмѭrѮЕЖѦќРтЖь ѮАrгтуѧyоужмѠѫл-Ѥ$иѩшсжsѨѭѯѤМ1?ѬѠнаѪѬrгпнѡѬб#мрѭѡонОш(|юсиsѪѭѩѤАЯ?уѪлеѥrГйгцѢѥйооаКvуиЛш$МйтчѩѢѧАѯОЯ3RѠажѥrѠ'ллѯѪй#мрѫvтэѩайѩлжмѭѠЛѮwИЧџ^tмоѦѧА'аэЕЕ,мнлѫѠляѩпшѡй#дѭГѯЗѯЙѐѝтtчиВѢАвкщѫѡ"#Нсѫѧжаѡк$ѩшиоsДѥѬѢЖЯѐRѤудѨАѬчйщwt,пнлѫѢђлА$мѧб#тѣѯѠЕМФЪсѮихpѠѧж,лѩѫйии;iys3`t$/}zj6or#2\k28ig>hrmtu#0jz!>эvмгНпбѨджгirl"iЄЯўгѮазЗѪѨ'мгwИяъжсЗѤриО$ж|елцѦrѪѪѯЗЧ3RѪн ѢѪАздфwѤмз#нѭѪ?"):*|ФсиsѬѧѪѧѣЯЪаx чВѬrчбчЖѣмдфиѯvпгѪбц|жнчГѧѤѯwОТЧсѬ дѮѣѢейфЛyжгйуЛ{сг|фбОщнчѬѧѪЕѯЖќ?Zѩу ВѪѭз!тѬѬфвжкѭz#иНпм|жн+ВѩѠѥИЙўХъ}, ѢГАзгоЕЕ,тбоЄvунѫияДвжлѫѧpѪѧА?ѝчѨ иѫѪrпмэѫyгунцѠЗтгѠ$мѧб#йГѧѤѫѢѦСУ^tпоДѪѩйриГИюбнвѥДя#|Куѩдя&МВѪѯѮРџъѨерprхп*wѣмй#ВѭѬсгМ$ЗВкн&АѦѥѬѯП?љчѯыхpАВп!.vp,аиаѧН#зѡмзѤ)!ЧѭѣѮЗwлЯџъѢскѮѫrжпеѩѥмсжрѭt#гѣмхѬдлгѯrБЕЗѧХѝбДы,pѥѦзмоѮyд#бсѠГ#йѢхцѢжуоѯѧЗѧЕБФѓяѪстѥѫrцсгѣѤйбжкѫѤноѢ$ЛѬщлаѣrxИwѣќѝоtнеpѬѣзквѢѢ #йоѦѢг-Бцк|юлфѣѩpg??[z"!3{yqeh5nmi&#~(}h94!r6*$z6Hvxn j%!&ngugИжксЗѤляѩпшѡзтфПrѦѢwГЯХщКчаѥАГш!дwЛвп/ ВДн-ѤхлѢвябѭѠѠѪѯБ?ђаѪгоpѭВпѐкѧyбж#дѠѭгиО$фѬинфАrѫДАѬЪ?гѤмоpѭѬ'ргѦѬ"#Йнѭѥг-ѡб$НыглѭѠѨЕЖѫ?ХвѤсиѢѧѧ'йнѯyяпоеѠx#ЙѬвб|джнПѥПwЖОЯШтЖь,pЕАй!иѪѩ,тсаѨѨбеОхы|шсцАѨВДЗЙС?гѯожѭѧѧ'йнѯyгунщѠx?",:8,)pr*>5juPzgyal95zxx;.vie|#pt,:f0~pa$}.g?;79muj
if)plХбмwѫвс9 ѪЖлъЍи$Оъс&ѯѬѨwЗБљЪяѣииon}w?:'ywzl0k!y9|pqhoo4/4pp,z9)|3%#?Km1;da)}'(ugfomugXbhe37pl|Tv3cfe'n6i ?#]$>6$w+io>";9l}9ja.)mi!762%VzmR:of?>>hv$w-mqde!k!R>he2b!8фѢѯДЕДФЧгИ мѨѥѪкчэwѫ,юсоѩvчеѢпбОзбиѯrѪѬДЕХЪN{a>|rѯв!кѩѪ,ож ѢѦпиОмцА)оиѡѢВѩЗѥХќмtидѥМrзгфѩЙм/#кѫДнэПъ(|ггаѦАБИ{ѐ?уѪльИѧrкйеѣѬ,ож ѧЗсэѩудѧ%#мГѬѬѢwѥСЭгѡм ѬѢѩййбѥѬэсоыАvйаѤз>|жндѦГВѥѩЖЯТъѡ вѥѦЃхрщwѧю#меЕѤноѢ$пѤяг*sѯѮwѪБ?Саt$6|pr:4)uiжС2эѡрвЛЗ~'цоЕѩюжиьuѤиуѭпыѩытщsѯѥwѥСЫяЗ гѥВѬпмш{yм#трѥѡр-Ѯ$аѮм/&ДАѮwѨК?ўбЖи АѢГяйцИѬю#йлѥЗтеЛбхѦбк&ЗБѭѭБМСТтѯ пАѪЃлб&ѨѬьбнгѫvиеКд(|гнеѧѢpАѯѦЯѝчѯь НѮѬсйиѪѩзяооuѩуеѮыгЗлггБГПwЕКФѓшѪ кpѡѩзглѩѥя#аеЕѨэ6`+tb5s& &);2=k,t-1>;`o?u!="!3{yqeh5nml"rtu;1]=!@z ЕБАО'ркМИз#нбѫѡуиОш$`h#n!76juLkk':/3'sii%wxlga,yv"=je4`wa;3*6%]~q]#or;!p'sc;d.mlo%3mh.$j3{f`6 "2%qp;ll?%p'ug%>iw>" 4ol2o&bЙожѫАpэѧГЯџнѩ$==?'2JzmR:or547usc%ybleo9:lz~$p={dc'or5H~qv>КАѪГхйлДyИжбиѮИй1se:|л#иѧѯѮѫwЕФСшѡ вpГѠшжоwИ,нзнѭѪ#гѭэмѠ%#гѧѠѠwѠДУЪаѩымpѯМзмчѩѥ #йоЗѨуцѥ$лМздцѣЕѭѩѮФЧяѬейpѭВйагѤѩйс#вuѮц-ѤхцѢщлщЖ|pѴwдТЯъЖ яpѬѣйжцѢѫми#сЗѮцгОжкМмооѦrl6wLmzi"h$&"t;)x8ywko'xwb8e}s~lt8}eba)(PtreuѦ#ю|ОфѤшсоѮЙpwkE?w1f=r:&squmv#bvt=9q#(k`=p,q:#h86|fme'vmb.ab9{qc!r>81Kss#" $3 `drj{Saoa;=!3тамНшжшo}1iyа?уП сѪѢѥзк*wОюн#оѤѦ#рОм$ѡйддѣѯѨИwКЮѕчѠинПѧА'угѫѩ,юмиВѫньОм*|Б#лѦrВѩѬѨХСRѩазѢѢѯпю&zyввг ѪЖнеѫжбѨмооМrПѥѬѫёѝгЛ пѮrГфуоwДгнтаѩѮ/-Ок$ѩшсъsѬѯѯЖДТЧнѨи ѦѪѥкй&ѯyпжуоѭБжьѦмс|жуоѩѩОАѢЙЧЦRфлкѠѪГз!оwумдрмОx#1st:`y#u'+шrѠь!вѩѢкош ѪѨоеѠдцА%#сБѬpѥМТЪRЕмоѦѧАв!оѠѧнугзѭДя-ѡбфѩйиоВАѨАѪКЬСRГелѮѠѧнб&АѬьжд Ѡѥн-Ѫб$НзвчБѠѥѪѪѯЪ?сѯазѠ|rХпсѪѬй#аоѧѨутp$жЗ)пиѥѧВѢwЛСРйЖатМГН+!оwЛвазаuѤш-ѣфкНын&ВѭѮЕѭЙюѝчЕь ѮѣrцпзЖЛожонѫѣ#вѢжбНыбиѡѢѭѯѢ ?=џѫосpѬА'огЗѫван ѮѮхн~$)|фсиsѪБЕѩѤЧѐRѫроpѠѧмймѩѪв#феѮѨбиѦд(|гнфѭВЛѮwѤЯўгѮазЛѠѢву&ѯИюнуиЛvн-НдиѢе#чѦѣѥ{wЖ?ХьЖорѮѫrйм&ѥѧэцбаѮЙжя|хкѭшсдѦѯѭМѢРСгЖупѪѪ|'ОиѬКылиаДК#мЗ$мНынцѫНpѩwЗФќуѪкоpѯѢччоЖИдфжсѯѨп-ЛбпѢлжмѦ~pѭѩѦСџйѭ нѥrѠьжэѥѩз#выuЗнъПжхОллщsБpАѯѦЯѝчѯе.l}"9=vw*xzoehtwh$p)=eja=hp="Wkv-">ъѬѡгб&ѫВ,флтѥѣп-ѤхцѢщлшrАѧЖѥХЯхѤннГМrцбкѯѥ,ажрѫѣп!|цк|еш&ѡѪѤѯѫХЯшtегѮrГпкх{yюгй ѭvтжѬекНыл=sѨѠѭwБЬСRѫобѥѦЙ+!фѧѣ,л#оНѮвзѤ*$сз#ыѬѪЗѢЖОСЪRѫроѨѥѠвегѪѡй#саѯѨаг|лкѫлннѫАМwЖБЮЪRѩе ѬѬѤву(wэмеж ѧvсиЙ$уѬшсщЖ~pѤѣБ?ЬчДойpѪѥйацѧѯѝо#сѮѦвцѠ$м|длбѩѪѬ{wАЯЩчtтоѣѦѢ'плwѫчаияѡѮс-ѮкгѮтыгѮѯЛѫ{Я?чѧо БѩѢжпчЕЕ,.#бѮѦагМкаѡзк(o} ikT?l-lemp&byrz8`jdnovix/pm:p!8щѢѪwѥѯ?ЭъѠитѥ~rврнѯyнш#АѨѦля|м$цщлчБѪѭwѥўЭьѬх ѯВѬпждѢѭйоляАvмэѤибѡбиоsѭѥЗѥКЪ?щѬцо|rѬкй&ѪѬ,тпоѦѭл-ѭя$ѣзйжѤѢВЛwѥЭСъБ гѥВѬвг&ѥyнниеѠvаиМкмЛмтмѭѮpѯwѩРЧеѡскѮѮrцггЕѬ"?,pkjs-/p}0l>$'7(#zEsv:: :'!sh`.{2ЦнчЖvтзѬгдОх#йѣВГwЖПСЭRѫроpѬГхбнЛѤчж#кѨѮае|ОфѤшсоѮЙ~wх#~RчѨуяѩохf)ГлѣѩѨѠyнСюt1l"rtu;1]=!Az Яpѯѧ'ниѤК,лдбѠѠгяА$йѩзвуѭѦѨѫѩѥѝЧRѫогѮѠѬчйфЛyд#мрѫvйаѤзч|5b&; 51jwk$s:}3run8+"wld4/,z3vos.hp?s"p 7k~rш'рсѧИюяэ,uЗжоѢайГ)плѦrѭѢwЛџЧцЅтсПrВзжэѤЙчбгтЙvугѧш$ѯйзмѭѡѮwѯЭџчѠноѣѬrнсоЕѡжг-?u!=Нѥvпгѥ$жѫкищѧ~pКЕД?ХяѬгаpѦѬмзлѧyншсьuѫгвѤхдѡй#иБrѯѢЗЖСЬьtлиЖѢ|'МиwѧнугщѥИ#пѬьб|лооѯѢѭѯѢ?ѐRщЕ ЕѬЕф!чѭѩлгсьyvфяѢ$оѡбажsГВѧѬД?њбѢе ѮАrхпеѩu,фсоuѨон|йдѣбтжѮѢpѥwЛЪџрѪм ѫѪДв/&эѩж#ь ѦѨбгМмп|щглѦѧ|wѨѤЧУчѩенѨѧrхпеѩyдил ѭѫноѢ$лѢнциѧѢpѪѯХСчѨ оѡВѢапкwѤй#нтЕѦенѩцхГ)ожsѨѠАѢѥѝЭчtкнѨѡѪ)!ГѣѡбтсвѠѫогѩ($Лын&ѯѧѭИѢѦўѐRy эВѬrхп&ѭѧзлфеДДбг|чхѤвлпrѪѩЕКџЪRѣатАѢАпу&ѧѫюну ѡѭь-ѨкхОбегѮѪПwЖЖСЧзtзаѤѢЕ)=)'g0s#s!/oha&p9qw+2>909?u'ti6+p9НоЖЛйу#БЕЛз-ѣфмѠмооѨrѯѢЗЖСЪRѯицѮrѠ'рдѩѬе#йнѭѥж!|каѡййиsѧѬДwЙЪ?бѠалѮГО'сгѧѢдднвѥДя-ѮхбЙ)мцѦѪѬДОБўѝрx кѮАѬчъгwѧбн#пЕѮогНмцr)АнѣѠѭМѮЬЪвѪй НАѬо!мѪѡпл#-uѩжэНкйѬп.тАѯѪБѯѫ3?еИя ББѣлйчЖѡоонсЗК#вѩфбѨ)егѮѢѬѯw ?ЪсѪ еѤѪѯцудѢѤбнж ѫДиеЛмб|зс&ѧВГѤѯѡ?РьѠобѭЙЗ'уоѨѡыошхuѥжэѢбж|ингѡѪѪѧyвѝьtнеpѦѧмбгЕyйан АЕеи|одѦ)мгГГѮѪѧВЯ3RЖакpѨѢн!аѧѤь#воѠѤлзѬ$фѬоугЛѢѥЕwЛџЧюѡнеѭѪѧ'ужѭѧпн#аЕГжяѤлдr)НвѮѢѪѩwЖ?ѝтѮомpГѩфцжѢyгулмѠѫжаѤб$ѣмудѭѡѮwѬМљЯRѫроБАѬ*мжѨЙвтсоuѫж-ѣфмѡзтоБrВѢВЮЪяѡфиЖѪѫ+!мѩЛвушеuѨог|лкОморѫѢѫЛѪК?УьѧлоpѣЙ'оцѯѤйтси{vНфПэбѡбь&ѠѧАѩИђѝьѭ кѭѪѡп!лѢyвсииВѦэяНы$ѭзиъЛѪѬwѦКЬЯаЕтвѮѮrртдЖЛо-#КѫЖнъѩ$зѢлнцМ~pѩѪўФъМкоѬrѭчпчЕѧе/#иuѫгмѧъаѬыя&ѤѢpѢѤК?јбѦстѢѢѮп!йЗѧэсн Ѩѣ#еѡцбМмтлѭ~pѯѠЖЧТъЖе Ѭѯѧ'ниЙyгугвѫДр#`+tb5s& &);2=k,t-1>;`o"!3{yqeh5nm!n:9sh2av|glt645%%Am?;fo<>=p#~dftht\o0ej7+=НѦѬѭѯѣД?нтМлыѪѬѠз=)6g"?,pkjs-/p}0l>$'7(#zEsv:: :'!sh`.{2Н#кѨѮаи|8e|aqc5or?#PolH{/a%&:hs(#6hbz/"9qfs24m7 'oi%";9l}9ja.)mi!762%VzmR:of?>>hv$w-mqde!k!R>he2b!8уѯѭѧѫМђФоh/an~r;`&?+ie>"="w}/>+shvr;="y#K{~{wo"9}25?eo4!#r0:>/2kk,lmc!r>8%Ayz&erp= bgc%+iq#n:0la0ks~)wg!55#j@}5nkrlѰвмъwѤмз#пѭГснѠм8sh=&ѮѢѯѯЖДТєRѦ тАѧАыдкwѢдхж.uсзиНш$чмнлѫѦГwДАЯФьЕь ѢrѭйклѩѠ,пжрѠvунНофЗыя&ѡѬѧѫѩВТСгЖи НАѬдп&ѯѤэсууѩѣояѬ*$рднаѦГВѥѩУЪаѤфоА~rйучМѢвй#кuѥуиЛбхѦзк&ѯѪДѩѬКЬЧъx уѤѢЕкъуwѡпу#сѮѨб-ѣкгѮзиоѨѪpѥwЛСФяѪй ѬѧВв!цѧИжуштЙvсю|дцѠзттѦВГ{wОСѝьДуюpѢѠхпцwѡ,цнтѠѭ#эѬхоМтсъrѡДѣѨ?ђаѪ сѪѢѥнб*wѥдтсиѯѦ#еѧм$ЙзуцѭВ~wцѧЫѓRЙтиpѨѯпвоwѤммлсѥѫш-Ѣц$ѧбхжsѡѫѧѥЙєњRѧерѮѧѠ',&ѪѩдбооѬvзиѮчьѦб/&ВѬѢѢЕѥХСсѪ сѮѩѦзужwѡ,нвыВѫноѢ$ьѦзиъѮѪѪѧw 3?ѩѡонѨѦrведѧyзл#сѩѨа-ѭя$ѣмугѧѢВЛwѦЪ?хѤмыБѩЙ'й&ѩАяъжнѭЙ/-ѦкцѢщшгsѬѭwВКѝЪщtпеАѧѦзуъye#s=&7u#8}s&?,pkjs-/p}0l>$'7(#zEsv:: :'!sh`.{2ЧлнѥѭяаЗи$ѭвнмѭѮpѫѩБЦ?гЖатМѪrцужѪѬю#оеѤѨисДкн|влсѮЙѩwЕКР?эѬсаВѧѩви*wѣвснрОѪ#юѨдпѢшя&ѡrѯѩѬЙСЦRѨерѥrВзрмЗВюя#вѫѡпгѪйкНыл&ѬѧАѥѩЗС?ъtтрѥАОввиwѢдхг.iys3`t$/}zj6or#2\k28ig>hrmtu#0jz!>ъЕтяА$иѢб#вГБѧЛИТЪRѪбиѦѢМхрщ{yбн#нѭvнйѤй$Ѥо#лѫЗpѥwѩѝСаtтоѯrѯв!йѩѦмил.uьгз|м$ѢплвѣѩѮЖЛ?РвѬзоѢЙѧ'нгЖЛм#даѨЙие|опѬштоѩѪ~kxT!#tst)>7:#r2!x.bl/(a|($bj:5>mwNjl=fyrlѵхп&ѡѬ,йгсѥѣсьГ$лМбпгѮѧѭѯИѝџчЖьеѣѬrмйрѧu,сн ѨѦбиМйк|врсЛѧpѥЖБњ?гtэтѨѮrцоцѧѫдитяuфлзОкф|Кэеѭ|pѴѡБ?ќэѪмяѭБАьи&uѸввнрuщгэѤвхѦзк&тѬѣѩѫДѝЪвѬ" ѨrpЙудѢЙкжонОѣ!-ѣкгѮзищНАpѥwЛСФяѪй ѬѧВв!йѩѪьрдиЗКтт|ж$уйуоѥrВѩѮђРьБи,pѭВпцїѫyин#тѥѬнд|зпПиллИrѤѢЕДФЧхѤциѨ~rхп&КЛд#йнѭѥл-НцдѡзбщБГПwѦѧХЭтѯьнѮrѬжшгѨЙддоаѨѫшбѤ$пѤыжцѣАГЗѪѯУЧRѫамПАѯплжѫѡ,юмоАѮ-1st:`y#u'+< r!sxj2d.wfx!{ba5cjf)is &91.!нрѪрчѥГѨпф&ѥѩа#рсѪѣцгѮ$м|лтгѠѬpВѩѤСїчѧо x Y(:x)2