Графический дизайн как минимализм.

Глава 1 Что такое минимализм и в чём он проявляется?

Предисловие

Мой прошлый рассказ о дизайне был не очень понятен. Поэтому тут мы разберёмся лучше. На моих примерах.

Глава 1

Что такое минимализм и в чём он проявляется?

Когда-то мне сказали такую вещь: “Минимализм – это одна из концепций, очень похожих на философию о простом образе жизни, который для всех означает разное”. И тут я не могу не согласиться. И это нормально. Минимализм – это то, что должно быть личным и уникальным для каждого отдельного человека, который ему следует. Не существует единого набора правил или стандартов, которых необходимо придерживаться и которым нужно следовать, чтобы быть минималистом. Но почти так же, как и в случае с простым образом жизни, здесь необходимо чётко понимать, что минимализм означает конкретно для вас. И хотя минимализм – это и путь, и его конечная цель, без понимания того, как именно минимализм должен быть представлен в вашей жизни, будет сложно придерживаться и самой дороги. Тогда что же такое есть минимализм?

Минимализм окружает нас повсюду: в архитектуре, в моде, в скульптуре, в дизайне, живописи, литературе, музыке…. Не имеет, значения в какой сфере он используется, основное его качество остаётся неизменным — великолепное сочетании формы и функциональности….

Напомню, что об этом я уже говорил в своей книге “Почему минимализм”.

Минимализм — мой любимый стиль в графике. Наверное, потому, что он ближе всего мне по характеру — использовать только необходимое, избегать декора ради декора, придерживаться аскетизма во всём.

Работы, правильно выполненные в стиле минимализм, могут быть и креативными, и забавными, и серьёзными и много ещё какими. Но им всегда присущи два свойства: они выглядят солидно и изыскано.

Солидность получается из отсутствия ненужного декора. Изысканность — из правильного использования пустых пространств. Вот вам пример:

Нет никакого декора, картинок и прочего — только минимально необходимый набор информации. Размещена она тоже крайне правильно — попробуйте разместить элементы по-другому, и выглядеть эта визитка станет уже хуже. А здесь всё как нужно — солидно, изыскано, минималистично.

В минимализме главное пространство.

Закон чёрного и белого, позитивного и негативного

Фундаментальная концепция дизайна основана на принципах дизайна. Как и в жизни нас окружает контраст чёрного и белого, переднего и заднего плана. Иногда наше сознание балансирует равновесием восприятия фигуры и фона, в результате чего зритель не уверен в том, что он видит. Сравнительно недавно, в 20-х годах нашего столетия группа немецких психологов открыла законы гештальтизм-теории восприятия визуальной информации.

Интересные факты:

1. Блестяще продуманная кампания от рекламного агентства Leo Burnett в поддержку Fiat. Созданная бразильской студией, серия рекламы поощряет водителей не писать текстовые сообщения во время вождения. Серия из трёх отпечатков, большая белая буква R, N и F, сопровождаются изображением маленькой девочки, собаки и автобуса соответственно, каждая иллюстрация создаёт определяющую форму каждой буквенной формы. Теглайны: Либо ты видишь письмо, либо собаку (автобус, маленькая девочка). Не пиши и не садись за руль. Это фантастический пример того, как разумное использование негативного пространства может оказать большое влияние. Яркий контраст между черным и белым создаёт красивые силуэты девушки, собаки и автобуса, скрытые внутри этого типа. Инновационная идея, которая мотивирует не писать текстовые сообщения за рулём автомобиля.

2. The Typefaces — книга сингапурского дизайнера и иллюстратора Скотта Ламберта, цель которой отдать должное игривым шрифтам для детей и подростков на уровне сердца. «Вдохновленные печатью и детскими наблюдениями, шрифты - это просто шрифты», — объясняет Ламберт. Негативное пространство позволяет Ламберту придать каждой букве дружественное лицо.

Минимализм есть везде. И, наверное, не надо говорить, что любой логотип делается на основе минимализма.

Глава 2 правила графического дизайна.

Глава 2

Правила графического дизайна

Как и в любой профессии, в графическом дизайне существуют правила. Хотя нарушение правил допускается и даже (в некоторых случаях) приветствуется, важно знать, как нарушать правильно.

Тут я больше поговорю о типографике, но типографика это самая важная часть в дизайне.

20 правил типографики для начинающего дизайнера

Не забудьте расставить кернинг.Не пренебрегайте удобочитаемостью текста.Правильно определяйте количество знаков в строке.Создайте убедительную визуальную систему.Следите за интервалами между словами.Используйте выравнивание влево.Всегда используйте сетку.Выбирайте стиль шрифта под вашу аудиторию.Избегайте висячих строк с «вдовами» и «сиротами».Не злоупотребляйте пробелами.Подбирайте подходящий цвет.Подбирайте гармоничные сочетания шрифтов.Не меняйте форму и ширину букв без причины.Выбирайте интерлиньяж, который соответствует шрифту и формату.Давайте в дизайне больше воздуха.Разбивайте текст на короткие абзацы.Не следуйте слепо трендам в дизайне.Ставьте правильные кавычки, ёлочки, тире и дефисы.Выбирайте оптимальные инструменты.Не используйте эффекты. Никогда

01. Не забудьте расставить кернинг.

Кто-то однажды сказал, «хочешь невзлюбить дизайнера», научи его распознавать плохой кернинг. Неудачный кернинг — один из тяжких грехов в профессии дизайнера, поэтому усвойте правило и добивайтесь одинаковой плотности между символами с помощью ручной настройки. Это сложно, но с опытом приходит понимание.

Кернинг — это интервал или пробел между символами. Кернинг очень похож на трекинг, но это разные сущности. Конечной целью кернинга является обеспечение гармоничного пространства между буквами, чтобы текст был четким и упорядоченным. Настройка кернинга особенно важна в наборе заголовков, логотипов и других коротких надписей.

02. Не пренебрегайте удобочитаемостью текста

Плохой контраст* Хороший контраст*

Основная цель дизайна — это сообщение, поэтому считайте удобочитаемость главным приоритетом.

Типичным примером плохой читаемости является малый контраст (рис. 1) между текстом и фоном, поэтому каждый раз, когда вы сомневаетесь, прищурьтесь так сильно, чтобы буквы сливались в единое пятно. Если не удалось распознать — увеличиваете контраст между фоном и сообщением.

Другой распространённой ошибкой является злоупотребление (рис. 2) заглавными буквами. Мало того, что заглавные буквы напрягать читателя, они также препятствуют способности быстро различать буквы. Заглавные имеет одинаковую высоту, и выглядят как столбики, мешая понять информацию. А вот буквы в нижнем регистре буквы имеют уникальную форму, что позволяет глазу быстрее идентифицировать букву и слово.

03. Правильно определяйте формат набора и количество знаков в строке

Вам когда-нибудь приходилось сталкиваться при чтении с трудностями? Может, вы теряли мысль или взгляд перескакивал со строки на строку? Это проблема связана с неправильной шириной колонки и количества знаков в ней.

Почаще заглядывайте в таблицу на странице 32 в книге «Основы стиля в типографике» Роберта Брингхерста. Автор рассчитал среднее количество знаков в строке. Золотого правила не существует, но есть оптимальное число 45-60 знаков с пробелами.

СОВЕТ. КАК РАССЧИТАТЬ ДЛИНУ СТРОКИ

Не делайте слишком большую или короткую длину строк. Знайте, что от 40 до 80 — оптимальное количество знаков в дизайне. Помните, что бывают исключения и не надо слепо следовать правилам. Простой способ вычислить длину строки с помощью метода Роберта Брингхёрста (Robert Bringhurst), который умножает размер шрифта на 30. Если величина кегля 10px, умножая его на 30 получим 300 px или, приблизительно, 65 символов в строке.

В русском интернете бытует мнение, что не следует слепо копировать методику автора, так как слова в русском языке намного длиннее, поэтому оптимальным для длины строки будет 45-50 знаков.

Я думаю, вы поняли, как это всё работает, и надеюсь про остальные правила говоритьне надо. Если надо, то посмотрите в интернете.

Глава 3 Последняя глава. Итог.

3 глава

Последняя глава. Итог.

Это моя 2 книга о дизайне. Эта книга сделана для того, что бы понять ошибки в графическом дизайне.

Опять же, она не полная. 3 книга завершит этот цикл. Но, а сборник «Всё что нужно знать дизайнеру» выйдет скоро.