Четвёрка Ливерпуля : The Beatles "Битлз"

Глава 1

1956 году 15‑летний Джон Леннон, вдохновлённый Элвисом Пресли и Фредди Кокраном, решил создать собственную музыкальную группу. Так появились The Quarrymen — скиффл‑коллектив, в который вошли близкие друзья Леннона: Найджел Уалли, Питер Шоттон и Айвен Вон.

Первые шаги

- Инструментарий. Леннон осваивал акустическую гитару (её купила ему тётя Мими) и губную гармошку. Остальные участники владели лишь базовыми навыками игры на инструментах.

- Выступления. Группа играла на школьных вечеринках и городских мероприятиях — зачастую бесплатно или за символическую плату.

- Репертуар. Основу составляли скиффл‑композиции, в том числе хиты Лонни Донегана — самого популярного британского скиффл‑музыканта того времени.

Поворотный момент: встреча с Полом Маккартни

6 июля 1957 года на празднике у церкви Святого Петра в Ливерпуле The Quarrymen выступали перед небольшой аудиторией. Среди зрителей оказался 15‑летний Пол Маккартни — он уже виртуозно играл на гитаре и знал множество аккордов, неизвестных Леннону.

После концерта Пол подошёл к Джону, они разговорились. Уже через несколько дней Леннон пригласил Маккартни в группу. Пол не только обогатил звучание коллектива, но и:

- учил Джона сложным аккордам;

- помогал настраивать инструменты (что было редкостью для подростков того времени).

Приход Джорджа Харрисона

В начале 1958 года Маккартни привёл в группу своего 14‑летнего друга — Джорджа Харрисона. Поначалу Леннон сомневался: слишком юный, слишком неопытный. Но после того как Джордж исполнил впечатляющее гитарное соло прямо в автобусе, Джон сдался.

Теперь костяк группы сложился:

- Джон Леннон — энергия и харизма;

- Пол Маккартни — музыкальный интеллект и точность;

- Джордж Харрисон — тонкое чувство аранжировки.

Репетиции часто проходили в гараже у Харрисонов — родители Джорджа терпимо относились к громкой музыке.

Эволюция звучания

Постепенно The Quarrymen отходили от чистого скиффла:

- добавляли элементы рок‑н‑ролла;

- экспериментировали с мелодиями и гармониями;

- перенимали приёмы у американских рок‑икон.

Группа пережила несколько смен состава, но ядро оставалось неизменным. Для Леннона, Маккартни и Харрисона музыка стала не увлечением, а смыслом жизни.

От Quarrymen к The Beatles

К концу 1959 года коллектив претерпел ряд изменений. В 1960 году группа взяла новое название — The Savages Beetles, вдохновлённая коллективом Бадди Holly and The Crickets. Вскоре слово Silver отбросили, оставив лаконичное The Beatles.

Почему это важно

- The Quarrymen стали кузницей талантов: именно здесь сформировался легендарный творческий союз Леннона и Маккартни.

- Группа прошла путь от любительского скиффла до рок‑звучания, заложив фундамент будущего успеха.

- Ливерпульские корни — рабочие кварталы, клубы, уличные концерты — воспитали в музыкантах упорство и жажду признания.

Так, из школьной группы, игравшей на вечеринках, родилась команда, которая изменит мир музыки.

Глава 2

Студия Phillips’ Sound Recording Services

В 1958 году единственной в Ливерпуле студией звукозаписи была Phillips’ Sound Recording Services, которой управлял Перси Филлипс. Она располагалась в необычном месте — между кухней и парадной в магазине электротоваров по адресу Кенсингтон, 38.

Здесь записывались актёры ливерпульского театра Playhouse — они фиксировали монологи и сценические отрывки. Когда Джордж Харрисон узнал о студии (от гитариста Джонни Бирна, записавшегося здесь в июне 1958‑го), The Quarrymen решили попробовать свои силы.

Условия записи и финансовые тонкости

Группа арендовала студию, но при прибытии была разочарована уровнем технического оснащения. Перси Филлипс:

- потребовал оплату вперёд — каждый из пяти участников выложил по 3 шиллинга 6 пенсов (всего 17 шиллингов 6 пенсов);

- затем запросил доплату за перенос записи с плёнки на диск — эта сумма оказалась для группы неподъемной.

В итоге Филлипс предложил альтернативный вариант: записывать звук непосредственно на винил.

Репертуар сессии

1. «That’ll Be the Day» (кавер на песню Бадди Холли) — главный трек, подготовленный Ленноном и Маккартни. Это была единственная композиция, которую группа более‑менее отрепетировала.

2. «In Spite of All the Danger» (авторство — Маккартни и Харрисон) — предложение Пола. При этом:

- Джон «Дафф» Лоу и Колин Хантон никогда не слышали эту песню;

- участники хотели хотя бы раз её отрепетировать, но Филлипс отказался продлевать время записи («за эти деньги вы не можете торчать тут целый день»).

Леннон дал указание: «Просто играйте вслед за нами», и запись началась.

Результат и судьба пластинки

Филлипс выдал группе единственный виниловый диск (10‑дюймовый алюминиево‑ацетатный, для воспроизведения на 78 оборотах в минуту). Участники договорились передавать его друг другу — по неделе на каждого:

- сначала пластинка была у Джона Леннона;

- затем перешла к Полу Маккартни;

- потом — к Джорджу Харрисону;

- далее — к Колину Хантону;

- в конце — к Джону «Даффу» Лоу.

Со временем диск был утерян. Однако в 1981 году Лоу нашёл его и продал Полу Маккартни (сумма сделки осталась неизвестной).

Историческое значение записи

- Это была первая студийная сессия будущих The Beatles с участием Леннона, Маккартни и Харрисона.

- «In Spite of All the Danger» осталась единственной песней, которую Маккартни и Харрисон сочинили вдвоём.

- В 1995 году оцифрованная версия «In Spite of All the Danger» вошла в сборник Anthology 1, сделав трек доступным широкой аудитории.

- В том же 1981 году Маккартни отпечатал 50 копий оригинальной пластинки и раздал их друзьям и родственникам.

Таким образом, скромная запись в студии Филлипса стала важной вехой в истории группы: от любительских выступлений The Quarrymen — к профессиональной звукозаписи и будущему триумфу The Beatles.

Глава 3

Трагедия и кризис

15 июля 1958 года произошла трагедия: Джулия Леннон погибла под колёсами автомобиля. Для Джона это стало тяжёлым ударом — на многие месяцы он утратил интерес к группе.

Одновременно начались кадровые проблемы:

- Джон «Дафф» Лоу почти перестал появляться на репетициях (из‑за удалённости проживания);

- Колин Хэнтон ушёл из коллектива после конфликта, связанного с употреблением алкоголя на концерте в Pavilion Theatre на Лодж‑лейн.

Временные проекты и поиски себя

- Леннон и Маккартни сосредоточились на сочинении песен, почти не выступая;

- Джордж Харрисон присоединился к The Les Stewart Quartet (с вокалистом Лесом Стюартом, гитаристом Кеном Брауном и музыкантом по фамилии Скиннер). Группа стала резидентом нового клуба The Casbah Coffee Club.

Когда Стюарт не вышел на один из концертов, Браун и Харрисон пригласили Леннона и Маккартни. Квартет отыграл несколько субботних вечеров (с 29 августа по октябрь 1959 года) под старым названием Т he Quarrymen, получая 15 шиллингов за концерт. Однако из‑за финансового конфликта группа покинула клуб.

Первые шаги под новыми именами

18 октября 1959 года Леннон, Маккартни и Харрисон выступили в первом туре телешоу Discoveries под именем Johnny and The Moondogs. Группа прошла во второй круг и Ноябрь 1959 года сыграла в манчестерском Hippodrome.

Репертуар включал «Think It Over»* Бадди Холли. После выступления музыканты спешили на поезд и покинули клуб. По пути Леннон стащил оставленную кем‑то гитару, заметив: «По крайней мере хоть как‑то окупил поездку».

Дуэт The Nerk Twins

Во время школьных каникул 1960 года Леннон и Маккартни дважды выступили как The Nerk Twins в пабе The Fox and Hounds (Кавершем, Рединг). Управляющий Майк Роббинс (ранее игравший в The Jones Boys) делился с ними опытом шоу‑бизнеса.

Музыканты:

- подрабатывали в баре всю неделю (получив по 5 фунтов);

- выступили в субботу, 23 апреля 1960 года, и в воскресенье;

- вернулись в Ливерпуль.

Приход Стюарта Сатклиффа и смена названия

К маю 1960 года в группу вошёл Стюарт Сатклифф, недавно получивший премию на художественной выставке. На вырученные деньги он купил бас‑гитару Hofner 500/5 (известную как President).

Именно Сатклифф предложил:

1. Сначала название The Beatals;

2. Затем — The Silver Бегал (по совету Брайана Касса из Cass and The Casanovas, который обещал помочь с поиском ударника).

Леннону не нравилось сочетание John Silver (ассоциация с пиратом), но он согласился.

Поиск аппаратуры и ударников

Сатклифф и его товарищ по художественному колледжу Билл Харри убедили руководство учебного заведения купить для группы усилители (для выступлений в клубе Jacaranda).

На ударных поочерёдно играли:

- Томми Мур;

- Норман Чепмен (в августе 1960 года его заменил Пит Бест).

- Пит Бест :

Окончательное переименование

Группа сменила название:

- сначала на The Silver Beats;

- затем — на The Beatles.

Это имя стало итогом долгих поисков и экспериментов. Оно:

- отсылало к слову «beat» (ритм);

- сохраняло игру с насекомыми (beetles), как у Buddy Holly and The Crickets;

- звучало лаконично и запоминающе.

Итог

К лету 1960 года:

- сформировалось ядро группы (Леннон, Маккартни, Харрисон, Сатклифф);

- появился постоянный ударник (Пит Бест);

- утвердилось окончательное название (The Beatles);

- коллектив обзавёлся необходимой аппаратурой.

Эти изменения стали поворотным моментом: от любительской группы The Quarrymen — к профессиональному коллективу, готовому к первым серьёзным выступлениям и записи.

Глава 4

В Гамбург

В начале 1960‑х ливерпульский бизнесмен Аллан Уильямс организовал серию концертов группы Derry and the Seniors (позже — Howie Casey and the Seniors) в Гамбурге. Успех коллектива побудил Уильямса отправить в Германию ещё один британский ансамбль.

Он рассматривал несколько вариантов:

- Rory Storm and the Hurricanes (отказались в пользу лагеря отдыха Бульон);

- Gerry & The Pacemakers (также отказались).

Поскольку Уильямс уже сотрудничал с The Beatles (после их выступления в его клубе Jacaranda в мае 1960 года), он предложил им контракт.

Соглашение с Бруно Кошмидером

Уильямс подписал договор с владельцем гамбургского клуба Indra — Бруно Кошмидером**. Условия:

- концертный сезон стартует 12 августа 1960 года;

- группа должна была получать около 100 фунтов в неделю (значительно больше, чем в Ливерпуле).

При этом Уильямс признавал: он не был впечатлён музыкальным уровнем The Beatles и планировал в перспективе найти более сильный коллектив для замены.

Проблема с барабанщиком и приход Пита Беста

На тот момент у группы не было постоянного ударника. Поиск осложнялся:

- дефицитом барабанщиков (их «можно было по пальцам пересчитать», вспоминал Леннон);

- высокой стоимостью ударной аппаратуры.

Джордж Харрисон вспомнил о Пите Бесте после его выступления с группой Black Jacks в клубе The Casbah Coffee Club (управляемом матерью Беста — Моной Бест).

Бест славился:

- стабильностью (умел долго держать один ритм);

- репутацией «заурядного, угрюмого и великолепного» (по словам поклонниц).

Маккартни предложил Бесту поехать в Гамбург с гонораром 15 фунтов в неделю. Хотя Пит мог поступить в педагогический колледж (успешно сдав экзамены), он выбрал The Beatles, посчитав это более перспективным.

Путь в Гамбург

15 августа 1960 года Бест прошёл формальное прослушивание в Jacaranda, а 16 августа отправился в Германию как полноправный участник группы.

Путешествие проходило на микроавтобусе Austin J4, принадлежащем Уильямсу. В машине находились:

- пятеро участников The Beatles;

- сам Уильямс;

- его жена Берилл;

- её брат Барри Чанг;

- «Лорд Вудбайн» (партнёр Уильямса по ливерпульскому стрип‑клубу New Cabaret Artistes);

- переводчик Георг Стернер (сотрудник Кошмидера).

Всего — 10 челове, что сделало поездку тесной и некомфортной.

Задержка на границе

Из‑за отсутствия у Уильямса разрешения на работу в Германии группу задержали в Харидже на 5 часов. Уильямс убедил таможенников, что они — студенты, путешествующие на каникулах. Разрешение на работу было получено уже после прибытия в Гамбург.

Особенности района Санкт‑Паули

Клуб Indra располагался в районе Санкт‑Паул, известном как место работы проституток и считавшемся опасным для обычных горожан.

Реакция близких

- Джим Маккартни (отец Пола) сначала возражал против поездки сына, но смягчился после визита Уильямса;

- Мими Сми* (тётя Леннона) была против отъезда Джона, желая, чтобы он продолжил учёбу. Леннон успокоил её, завысив размер будущего гонорара.

Итоги

К августу 1960 года:

- состав The Beatles окончательно сформировался (Леннон, Маккартни, Харрисон, Сатклифф, Бест);

- группа получила первый крупный зарубежный контракт;

- начался этап профессионального становления коллектива, который вскоре превратится в мировую сенсацию.

Глава 5

The Indra и Kaiserkeller: первые гамбургские сцены The Beatles

Прибытие в Гамбург и первые дни в The Indra

17 августа 1960 года The Beatles прибыли в Гамбург. Их первым пристанищем стал клуб The Indra в Гроссе Фрайхайт, 64. В тот момент заведение было закрыто, но менеджер соседнего клуба помог музыкантам найти человека, открывшего дверь. Группа переночевала прямо на красных кожаных сиденьях в альковах.

На следующую ночь состоялось первое выступление. Затем музыканты отправились в своё «жильё» — кладовую кинотеатра The Bambi Kino в Пауль‑Роозен‑штрассе, 33. Условия были удручающими:

холодные бетонные стены без обоев и краски;

отсутствие отопления;

две двухъярусные койки и несколько одеял;

постоянный запах из соседних туалетов.

Воспоминания участников:

*Пол Маккартни: «Мы жили за кулисами в кинотеатре „The Bambi Kino“, рядом с туалетами, вонь которых ощущали постоянно… Мы сильно мёрзли»*.

Джон Леннон:«Нас поселили в настоящем свинарнике… Спать мы ложились поздно, а на следующий день нас будил шум утреннего киносеанса… Мы просыпались и слышали, как за стенкой мочатся старые немецкие фрау».

Для утренних гигиенических процедур музыканты использовали холодную воду из писсуаров.

Режим выступлений в The Indra

Группа играла семь дней в неделю по жёсткому графику:

20:30–21:30;

22:00–23:00;

23:30–00:30;

01:00–02:00.

Ежедневный заработок составлял 2,50 фунта на человека.

Аудитория клуба была немногочисленной — в основном туристы. Помещение с тяжёлыми красными шторами производило потрёпанный вид. Название группы вызывало у местной публики смех: на немецком Beatles созвучно слову Piedel (в мн. ч. — Piedels), означающему «маленький детский пенис».

Переход в Kaiserkeller

Из‑за жалоб на шум The Indra закрылся. С 4 октября 1960 года The Beatles начали выступать в Kaiserkeller в Гроссе Фрайхайт, 36 — более крупном и престижном клубе, принадлежащем тому же владельцу, Бруно Кошмидеру.

Особенности выступлений в Kaiserkeller:

график остался прежним — семь дней в неделю с длительными сетами;

сцена из деревянных досок на пивных ящиках вскоре треснула (после прыжка Рори Шторма с пианино);

владелец требовал зрелищности: выкрикивал «Mach schau, mach schau!» («Устройте шоу!»);

Леннон начал «танцевать, как горилла», а музыканты «стукались головами друг о друга» (по словам Харрисона).

Взаимодействие с публикой и коллегами

Пит Бест (единственный из группы знавший немецкий) иногда исполнял специальный номер «Peppermint Twist», аккомпанировал ему на барабанах Маккартни;

Вилли Лимпински (бизнес‑менеджер Кошмидера) ввёл непрерывную живую музыку для привлечения клиентов;

конкуренция с Rory Storm and the Hurricanes (где играл будущий барабанщик The Beatles Ринго Старр):

группы чередовали выступления (по 5–6 сетов длительностью 90 минут);

Hurricanes получали больший гонорар и жили в ночлежке для немецких матросов, в отличие от The Beatles.

Значение гамбургского периода

Выступления в The Indra и Kaiserkeller стали критически важными для становления группы:

1. Профессиональное закаливание: многочасовые выступления развили выносливость и технику.

2. Сценическая харизма: требования Кошмидера заставили музыкантов работать над зрелищностью.

3. Репертуар и стиль: группа научилась адаптировать материал под аудиторию, сохраняя собственную идентичность.

4. Межкультурный опыт: взаимодействие с немецкой публикой и музыкантами расширило горизонты.

Как отметил Джордж Харрисон: «В Гамбурге мы перестали чувствовать себя учениками, мы научились выступать перед публикой».

Глава 6

В Гамбурге The Beatles столкнулись с рядом конфликтов, которые стали частью их становления как группы. Эти эпизоды включали как внутренние разногласия, так и внешние столкновения с администрацией клубов и публикой.

Конфликты в клубе «Kaiserkeller»

Сцена клуба была сделана из деревянных досок, уложенных на пивные ящики. The Hurricanes и The Beatles поспорили, кто первым сломает её. После нескольких дней проверок на прочность сцена треснула, и когда музыкант Сторм спрыгнул на неё с пианино, она развалилась. В результате провалился сам Сторм, а также усилители и часть ударной аппаратуры Ринго Старра. Владелец клуба Бруно Кошмидер был в ярости, так как пришлось временно заменить живую музыку музыкальным автоматом. После завтрака в кафе «Harold’s cafe» за музыкантами последовал швейцар Кошмидера, который избил их дубинкой в качестве наказания.[```1```] ()[```16```]()(фото)

Вышибалой в клубе работал Хорст Фашер, бывший чемпион Западной Германии по боксу. Он вспоминал, что Джон Леннон часто провоцировал публику, иногда приветствуя её фразой «Хайль Гитлер» и нацистским жестом. Леннон также мочился из окна квартиры группы прямо на улицу. Фашер защищал музыкантов от пьяных посетителей, но строго следил за порядком на сцене. Однажды, когда Леннон отсутствовал на выступлении, Фашер нашёл его в туалете с женщиной и окатил обоих ведром холодной воды, приказав выйти на сцену. Леннон отказался выступать в промокшем костюме, на что Фашер ответил: «Мне насрать, ты идёшь на сцену, и мне все равно, даже если ты сделаешь это голым». Вскоре зал рассмеялся: Леннон вышел на сцену в трусах с сиденьем от унитаза на шее. [```1```]()[```16```]()

Конфликты с администрацией и законом

The Beatles выступали в клубе «Indra», но из-за жалоб на шум их перевели в «Kaiserkeller». Позже группа начала выступать в конкурирующем клубе «Top Ten», что привело к конфликту с Кошмидером. В результате 17-летний Джордж Харрисон был депортирован за работу после полуночи, а Пол Маккартни и Пит Бест арестованы за попытку поджога (они подожгли презерватив, чтобы осветить комнату при сборе вещей). [```4```]()[```13```]()

Внутренние трения в группе

Стюарт Сатклифф, басист группы, часто становился объектом критики. Джон Леннон подшучивал над его ростом и исполнительскими навыками, а Пол Маккартни отмечал, что Сатклифф был «типичным студентом из художественной школы» с плохой кожей и прыщами. Однако Сатклифф завоевал популярность благодаря исполнению песни «Love Me Tender», что вызывало трения с другими участниками группы. [```1```]()[```16```]()

Развитие мастерства и адаптация

Несмотря на конфликты, пребывание в Гамбурге стало ключевым этапом в формировании The Beatles как профессиональной группы. Музыканты расширили репертуар, отточили взаимодействие на сцене и научились держать публику. Как вспоминал Пол Маккартни, «постепенно у нас прибавлялось уверенности в себе. Иначе и быть не могло — у нас появился опыт, мы играли ночи напролет. Хорошо было и то, что нас слушали иностранцы. Нам приходилось стараться вовсю, вкладывать в игру сердце и душу, превосходить самих себя. В то время наши выступления были отличными». [```1```]()[```6```]()

В 1961 году группа вернулась в Гамбург и начала трёхмесячную резиденцию в клубе «Top Ten». Там они выступали по семь часов в будни и восемь часов в выходные, накопив 503 часа на сцене за 92 выступления. В это время The Beatles записали несколько песен с Тони Шериданом, что стало их первыми студийными записями. [```12```]()

Таким образом, гамбургский период стал для The Beatles временем не только конфликтов, но и профессионального роста, который заложил основу их будущей славы.

Глава 7

«The Top Ten» и увольнение Пита Беста

Переезд в «The Top Ten»

В конце октября 1960 года The Beatles перешли из клуба «Kaiserkeller» в «The Top Ten» в Репербан, 136 — заведение, открытое в 1960 году Питером Экхорном. Управляющим был Иэн Хайнс, бывший органист.

Причины перехода:

лучшие финансовые условия;

более качественное оборудование (микрофоны с реверберацией и эхом);

чуть более удобное место для ночлега — комната над клубом.

Переход нарушил контракт с прежним работодателем Бруно Кошмидером, что вызвало его ярость.

Конфликты и депортации

Последствия разрыва контракта:

1. Депортация Джорджа Харрисона (21 ноября 1960 года):

Кошмидер пожаловался властям, что возраст Харрисона не соответствует трудовому законодательству;

музыкант был выслан из Германии.

2. Арест Пола Маккартни и Пита Беста (1 декабря 1960 года):

при попытке забрать вещи из «The Bambi Kino» музыканты в темноте подожгли презерватив, чтобы осветить помещение;

Кошмидер заявил о попытке поджога;

Маккартни и Бест провели 3 часа в полицейском участке Дэвидвахе, затем были депортированы.

3. Отзыв разрешения на работу у Джона Леннона:

Леннон уехал в Ливерпуль поездом;

Стюарт Сатклифф остался в Гамбурге из‑за простуды, позже уехал в начале января 1961 года.

Возвращение в Ливерпуль и перемены в составе

После возвращения группа провела собрание в «The Casbah Coffee Club» (17 декабря 1960 года), где решили:

* заменить Сатклиффа на **Чеза Ньюби** (выступил с группой на 4 концертах);

отметить значительное улучшение техники игры и вокала после Гамбурга;

признать, что Бест стал мощным ударником — его громкий стиль развился благодаря требованиям Маккартни «поддать жару».

Второе пребывание в Гамбурге (март–июль 1961 года)

После решения иммиграционных вопросов (Харрисону исполнилось 18 лет) The Beatles вернулись в «The Top Ten»(27 марта – 2 июля 1961 года).

Условия:

Экхорн заплатил немецким властям 158 дойчмарок за отмену депортации Маккартни и Беста;

музыканты жили в комнате над клубом (условия были плохими: стирка одежды в ведре, неприятный запах);

выступления длились 7 часов в будни и 8 часов в выходные.

Важные изменения:

появление знаменитых битловских причёсок (вдохновлённых Астрид Кирхгерр);

уход Сатклиффа из группы (решил посвятить себя искусству и жить с Кирхгерр);

Маккартни стал басистом, используя сначала бас‑гитару Сатклиффа (Höfner President 500/5), затем купил собственную (Höfner Violin модель 500/1) за 30 фунтов;

Леннон приобрёл Rickenbacker 325 Capri 1958 года, Харрисон — усилитель Gibson;

смена сценического образа: кожаные куртки, джинсы, ковбойские сапоги (вместо изношенных сиреневых пиджаков).

Увольнение Пита Беста

Причины:

«нехватка чувства ритма» (по словам Джорджа Мартина, который попросил заменить Беста во время прослушивания);

мнение участников группы:

Леннон: «Пит был слишком медлительным… он был тугодум. А мы все схватывали на лету»;

Маккартни: «Мы знали, что Пит стучит неважно… он не был похож на студента. Пит был простой и бесхитростный»;

Харрисон: «Пит редко проводил с нами время… когда к нам присоединился Ринго, всё стало на свои места».

Процесс увольнения:

решение принял Брайан Эпстайн (музыканты опасались возможной драки);

на замену пригласили Ринго Старра (его «искру Божью» отмечал даже Леннон);

Старр предпочёл The Beatles, несмотря на предложения от Kingsize Taylor and the Dominoes и Gerry & The Pacemakers.

Прослушивание в Decca и дальнейшие шаги

24 декабря 1961 года группа приехала в Лондон для прослушивания в студии Decca:

прослушивание длилось около 2 часов;

лейбл отказал, заявив: «гитарные группы уже выходят из моды»;

контракт заключили с Брайаном Пулом и The Tremeloes.

Итог гамбургского периода:

The Beatles обрели профессиональный опыт, сценическую харизму и уникальный стиль;

сформировался окончательный состав группы (с Ринго Старром);

группа была готова к прорыву на британской и мировой сцене.

Глава 8

Клуб «Star‑Club» и выступления The Beatles

Открытие и первые контракты

13 апреля 1962 года The Beatles начали выступать в новом гамбургском клубе «Star‑Club» — крупном заведении, принадлежавшем Манфреду Вайследеру. Характеристики клуба:

вместимость — около 2 000 человек;

наличие кинозала;

современная звуковая аппаратура.

Ключевые детали первого ангажемента (13 апреля – 31 мая 1962):

для сопровождения группы Нил Аспиналл уволился с должности бухгалтера в Ливерпуле и стал дорожным менеджером;

он приехал в Германию на фургоне Commer, который использовался для перевозки музыкантов и оборудования;

по прибытии в Гамбург группа узнала о смерти Стюарта Сатклиффа.

Последующие визиты в «Star‑Club»

1. Второй ангажемент (1–14 ноября 1962):

к этому моменту Ринго Старр уже был постоянным барабанщиком группы;

музыканты проживали в отеле «Hotel Germania» (Детлев‑Бремер‑штрассе, 8), впервые получив отдельные номера.

2. Третий ангажемент (18–31 декабря 1962):

группа остановилась в гостинице «Pacific» в Нойер Пфедермаркт, 30;

Джордж Харрисон позже вспоминал: «Мы приехали выступать в „Star‑Club“, большом, замечательном зале с отличной аппаратурой. На этот раз мы жили в отеле. Помню, идти до клуба было далеко, он находился в конце Репербана, где он поворачивает к городу. Там мы пробыли пару месяцев».

Записи выступлений и репертуар

Во время последних выступлений в «Star‑Club» были сделаны полевые записи на портативный магнитофон. Их осуществил приятель Теда Тейлора (из группы The Dominoes, также выступавшей в клубе).

Публикация записей:

в 1977 году материал издан лейблом Bellaphon (Западная Германия) под названием Live! at the Star‑Club in Hamburg, Germany; 1962;

впоследствии записи переиздавались в разных форматах и под разными названиями.

Репертуар The Beatles в «Star‑Club» (с указанием ведущего вокалиста):

«I Saw Her Standing There» (Маккартни);

«Roll Over Beethoven» (Харрисон);

«Hippy Hippy Shake» (Маккартни);

«Sweet Little Sixteen» (Леннон);

«Lend Me Your Comb» (Леннон);

«Your Feet’s Too Big» (Маккартни);

«Red Sails in the Sunset» (Маккартни);

«Everybody’s Trying to Be My Baby» (Харрисон);

«Matchbox» (Леннон);

«Talkin’ ’Bout You» (Леннон);

«Shimmy Shimmy» (Маккартни);

«Long Tall Sally» (Маккартни);

«I Remember You» (Маккартни);

«I’m Gonna Sit Right Down and Cry (Over You)» (Леннон);

«Where Have You Been All My Life» (Леннон);

«Twist and Shout» (Леннон);

«Mr. Moonlight» (Леннон);

«A Taste of Honey» (Маккартни);

«Besame Mucho» (Маккартни);

«Reminiscing» (Харрисон);

«Kansas City» (Маккартни);

«Nothin’ Shakin’ But the Leaves On a Tree» (Харрисон);

«To Know Her is to Love Her» (Харрисон или Леннон);

«Little Queenie» (Маккартни);

«Falling in Love Again» (Маккартни);

«Ask Me Why» (Леннон);

«Hallelujah I Love Her So» (вокалист — менеджер клуба Хорст Фашер);

«Be‑Bop‑A‑Lula» (вокалист — Фред Фашер, брат Хорста);

«Till There Was You» (Маккартни);

«Sheila» (Харрисон).

Значение выступлений в «Star‑Club»

Выступления в «Star‑Club» стали:

последним крупным этапом гамбургского периода The Beatles;

демонстрацией зрелости группы — как в техническом, так и в сценическом плане;

платформой для закрепления репертуара, включавшего как каверы, так и собственные композиции;

А ценных архивных записей позволивших сохранить живое звучание группы начала 1960‑х.

Клуб «Star‑Club» закрылся в 1969 году, но его роль в истории The Beatles остаётся значимой — именно здесь группа завершила свой «немецкий этап» перед началом триумфального восхождения на британской и мировой сцене.

Глава 9

Смерть Стюарта Сатклиффа: обстоятельства и последствия

Обстоятельства смерти

10 апреля 1962 года Стюарт Сатклифф скончался от кровоизлияния в мозг. Детали:

смерть наступила в машине скорой помощи — Сатклиффа везли в больницу, но он не дожил до прибытия;

сопровождала его Астрид Кирхгерр (его невеста);

официальная причина — разрыв аневризмы, вызвавший церебральный паралич из‑за кровотечения в правый желудочек мозга.

Возможная причина аневризмы:

в январе 1961 года во время гастролей по Англии в Литерленде на группу напали пьяные посетители клуба: они бросали пивные бутылки и использовали стойки бара;

все участники группы пострадали, но тяжелее всего — Сатклифф: он получил черепно‑мозговую травму (по некоторым свидетельствам — перелом черепа);

тогда Сатклифф отказался от медицинской помощи и не прошёл рентгенологическое обследование.

Предшествующие симптомы

До трагического инцидента Сатклифф неоднократно жаловался на:

сильные головные боли;

острую светочувствительность;

в феврале 1962 года он потерял сознание прямо на уроке рисования в Гамбургском колледже искусств;

немецкие врачи не смогли установить точную причину недомогания и рекомендовали вернуться в Великобританию для дополнительного обследования;

после осмотра в Британии ему сказали, что всё в порядке, и он вернулся в Гамбург.

Извещение группы и похороны

13 апреля 1962 года Астрид Кирхгерр встретила The Beatles в аэропорту Гамбурга и сообщила о смерти Стюарта;

мать Сатклиффа вылетела в Гамбург вместе с менеджером группы Брайаном Эпштейном и вернулась в Ливерпуль с телом сына;

отец Сатклиффа узнал о трагедии лишь через три недели — он находился в плавании по пути в Южную Америку.

Последствия для группы

Сатклифф ранее одолжил свой бас‑гитару Höfner President 500/5 Полу Маккартни;

Маккартни играл на ней, не меняя расположение струн (так как Сатклифф был правшой, а Маккартни — левшой);

позже Маккартни приобрёл собственную бас‑гитару — Höfner Violin модель 500/1 (левша);

место Сатклиффа в группе окончательно занял Маккартни, что закрепило классический состав The Beatles.

Память о Сатклиффе

несмотря на короткий срок участия в группе, Сатклиффа иногда называют **«пятым битлом»;

его образ присутствует на обложке альбома Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (крайний слева);

Джон Леннон позже отзывался о нём как о «своём альтер эго… духе в моём мире… направляющей силе»;

Астрид Кирхгерр и мать Сатклиффа сохранили память о нём через письма и воспоминания, подчёркивая его талант художника и личностные качества.

1942-1962

Глава 10

Первый контракт The Beatles: путь к признанию

Поиски лейбла и неудачное прослушивание в Decca

В начале 1962 года менеджер группы Брайан Эпстайн активно добивался контракта с крупным звукозаписывающим лейблом. Первым серьёзным шансом стало прослушивание в Decca Records 1 января 1962 года.

Итоги прослушивания:

группа и Эпстайн приехали в Лондон для записи и прослушивания;

решение компании пришло спустя больше месяца — отказ;

официальная формулировка: «группы гитаристов выходят из моды»;

положительный побочный эффект: The Beatles получили две бобины студийной записи (15 песен, из них 3 — собственного сочинения).

До этого у Эпстайна были лишь низкокачественные записи группы из клуба Cavern.

Прорыв: встреча с Джорджем Мартином

После череды отказов от Pye, HMV и Columbia Эпстайн наконец добился внимания издателя Сида Колмана. Тот передал материалы Джорджу Мартину — руководителю департамента A&R лейбла Parlophone (входит в EMI).

ключевые моменты знакомства с Мартином:

9 февраля 1962 года Мартин изучил материалы, предоставленные Эпстайном;

отметил хорошую технику игры Джорджа Харрисона на гитаре;

определил, что фактический лидер группы — Пол Маккартни;

был впечатлён плёнкой и захотел услышать профессиональную студийную запись группы;

пригласил The Beatles на прослушивание в лондонскую студию № 3 в Сент‑Джонс‑Вуд.

9 мая 1962 года Эпстайн отправил в Ливерпуль телеграмму:

> «Ребята, мои поздравления. EMI заказала сессию звукозаписи. Пожалуйста, отрепетируйте новый материал».

Прослушивание и первые записи

6 июня 1962 года состоялось прослушивание и запись четырёх песен. Мартин поначалу размышлял о стандартном подходе — выделить солиста (по образцу Элвиса Пресли или Томми Стила). Однако, оценив вокальные данные Леннона и Маккартни, принял нестандартное решение: в группе будут петь все.

Заключение контракта

В конце июля 1962 года Parlophone подтвердила:

Контракт с The Beatles сроком на 1 год;

выпуск не менее четырёх синглов.

#Замена ударника

Мартин настоял на замене барабанщика — уровень игры Пита Беста уже не соответствовал амбициям группы. Это решение совпало с мнением самих музыкантов.

Хронология смены ударника:

16 августа 1962 года Ринго Старр (бывший участник Rory Storm and The Hurricanes) присоединился к The Beatles;

Старр ранее участвовал в записи пластинки My Bonnie и однажды заменял Беста в Cavern.

Первые синглы и прорыв

Сентябрь 1962 года: новая студийная сессия в Лондоне. Записаны:

«Love Me Do» (Леннон – Маккартни);

«How Do You Do It?» (Митч Мюррей);

«P.S. I Love You».

Особенности записи: Ринго Старр нервничал, не мог выдать стабильный результат ; при записи «P.S. I Love You» Старра заменил сессионный ударник, а Ринго играл на маракасах и тамбурине.

5 октября 1962 года вышел первый сингл «Love Me Do / P.S. I Love You», занявший 17‑е место в хит‑параде — успешный старт для начинающей группы с собственной песней.

Телевидение и первые хиты

17 октября 1962 года — первое ТВ‑выступление в программе People and Places (трансляция концерта в Манчестере);

26 ноября 1962 года записан, а 11 января 1963 года выпущен сингл «Please Please Me / Ask Me Why»;

в январе 1963 года группа исполнила «Please Please Me» в передаче Thank Your Lucky Stars*лол(Варя) *, после чего песня возглавила хит‑парады.

Дебютный альбом и начало битломании

11 февраля 1963 года The Beatles за 10 часов записали материал для дебютного альбома.

22 марта 1963 года выпущен альбом «Please Please Me», который:

12 апреля возглавил национальный хит‑парад на 6 месяцев;

включал как авторские песни Леннона – Маккартни, так и кавер‑версии;

закрепил фирменный звук группы.

11 апреля 1963 года вышел сингл «From Me to You / Thank You Girl», через неделю занявший 1‑е место в хит‑парадах.

Рост популярности и организационные изменения

Февраль 1963 года: первая серьёзная статья о The Beatles в лондонской Evening Standard;

Май 1963 года: регулярный охват группы британской музыкальной прессой;

начало общенациональных турне (в том числе с Хелен Шапиро и Роем Орбисоном);

формирование гастрольной команды:

Дик Джеймс— издатель;

Нил Аспиналл и Мэл Эванс — организаторы концертов и телохранители;

рост фан‑базы: усложнение перемещений группы из‑за толп поклонников.

Таким образом, период 1962–1963 годов стал переломным для The Beatles: от малоизвестной ливерпульской группы они превратились в национальных звёзд, заложив основу будущей битломании

От Варя

Что за Битлз.

Глава 11

### Альбом *Please Please Me* (The Beatles, 1963)

**Основная информация:**

* **Название:** *Please Please Me* («Пожалуйста, обрадуй меня»).

* **Исполнитель:** The Beatles.

* **Дата выпуска:** 22 марта 1963 года.

* **Лейбл:** Parlophone.

* **Место записи:** EMI Studios.

* **Продюсер:** Джордж Мартин.

* **Жанры:** мерсибит, рок‑н‑ролл, рок, поп.

* **Длительность:** 32 минуты 27 секунд.

* **Страна:** Великобритания.

* **Язык песен:** английский.

#### История и контекст

К моменту записи альбома (сентябрь 1962 — февраль 1963) группа существовала уже два года и накопила значительный концертный опыт — выступления в клубах Ливерпуля и Гамбурга. Это обеспечило богатый материал для дебютной пластинки.

Альбом сочетает:

* **авторские песни** Джона Леннона и Пола Маккартни;

* **кавер‑версии** популярных композиций других исполнителей.

#### Ключевые треки и факты

1. **«Please Please Me»** — заглавная песня, вышедшая синглом. Первая композиция The Beatles, занявшая **1‑е место** в британских хит‑парадах.

2. **«I Saw Her Standing There»** и **«Love Me Do»** — также стали популярными хитами.

3. **«Twist and Shout»** — наиболее требовательная к вокалу песня. Джон Леннон практически сорвал голос во время записи. Джордж Мартин предусмотрительно оставил её последней в сессии. Леннон позже вспоминал: *«Мы всегда оставляли „Twist and Shout“ на конец концерта. Я не мог просто петь эту чёртову песню, я всегда срывал голос»*.

#### Технические детали записи

* Использовалось **двухдорожечное оборудование BTR** (British Tape Recorder): одна дорожка — для инструментов, вторая — для вокала.

* **Стерео‑микс** создан позже с лёгким наложением реверберации для лучшего слияния дорожек. Эффект хорошо звучал через колонки, но в наушниках воспринимался хуже.

#### Особенности издания

* На этом альбоме авторство песен указано как **«McCartney/Lennon»**. Со второго альбома порядок поменяли на привычный **«Lennon/McCartney»**.

* **Моно‑версия** вышла 22 марта 1963 года, **стерео‑версия** — 26 апреля 1963 года, **CD‑версия** — 26 февраля 1987 года.

#### Позиции в чартах и признание

* В британском хит‑параде альбом занимал **1‑е место 30 недель подряд** (с 11 мая 1963 года).

* CD‑версия достигла **32‑го места** в 1987 году.

* В списке **500 величайших альбомов всех времён** по версии журнала *Rolling Stone* занимает **39‑ю позицию**.

#### Оценки критиков

Альбом получил высокие оценки от ведущих музыкальных изданий:

* **AllMusic** — 5 звёзд;

* **The A.V. Club** — оценка A;

* **Consequence of Sound** — A−;

* **The Daily Telegraph** — 4 звезды;

* **Encyclopedia of Popular Music** — 4 звезды;

* **MusicHound** — 3 звезды;

* **Paste** — 92/100;

* **Pitchfork** — 9,5/10;

* **The Rolling Stone Album Guide** — 5 звёзд;

* **Sputnikmusic** — 4/5;

* **Q** — 3 звезды.

#### Значение альбома

* *Please Please Me* стал отправной точкой для **«битломании»** — массового культурного феномена.

* Закрепил фирменный звук The Beatles: энергичный ритм, гармоничные вокалы, живые мелодии.

* Показал творческий потенциал дуэта Леннон – Маккартни и умение группы работать с кавер‑версиями.

* Открыл путь к мировому признанию и статусу одной из величайших рок‑групп в истории.

Глава 12

### Битломания: от зарождения до мирового триумфа

#### Датировка и суть явления

**Битломания** (англ. *Beatlemania*) — термин, возникший в 1960‑е годы для описания массовой, граничащей с истерией популярности The Beatles.

**Официальная дата рождения феномена** — **13 октября 1963 года**, когда группа выступила в лондонском зале **«Палладиум»** (трансляция программы *Sunday Night at the London Palladium*).

**Характерные признаки:**

* толпы фанатов, блокирующие улицы вокруг концертных площадок;

* оглушительный шум в залах, порой перекрывающий музыку;

* давка при появлении музыкантов;

* обмороки, слёзы, попытки прорваться на сцену.

Слово «битломания» впервые появилось в прессе **15 октября 1963 года** в газете *Daily Mirror* (в статье о концерте в Челтнеме) и быстро было подхвачено другими СМИ.

#### Взлёт популярности в Великобритании

**Ключевые вехи 1963 года:**

* **Август** — выход сингла **«She Loves You / I’ll Get You»**. Историки связывают именно с ним начало национального и мирового бума. К моменту релиза поклонники оформили **свыше 500 000 заказов** на пластинку.

* **Октябрь** — первые зарубежные гастроли (Швеция), где группу встречали как триумфаторов.

* **4 ноября** — концерт в лондонском **театре Принца Уэльского** (благотворительный). Джон Леннон обратился к залу:

> *«Те, кто сидит на дешёвых местах, хлопайте в ладоши. А остальные… (жест в сторону королевской ложи) — просто побренчите своими драгоценностями»*.

После выступления группа удостоилась аудиенции у Королевы‑матери.

* **Ноябрь** — выход пятого сингла **«I Want to Hold Your Hand / This Boy»** (первое место) и второго альбома **«With The Beatles»** (свыше **270 000 предварительных заказов**).

#### Прорыв в США и мировая экспансия

**Январь 1964 года:** сингл **«I Want to Hold Your Hand»** стартовал в американских хит‑парадах с 83‑го места, затем занял **1‑е место** в *Cashbox* и **3‑е** в *Billboard*.

**20 января 1964 года** — релиз американского альбома **«Meet the Beatles!»** (версия *With The Beatles*). К **3 февраля** пластинка стала **«золотой»**.

**7 февраля 1964 года** — первый тур по США:

* прибытие в аэропорт **JFK** (Нью‑Йорк): от **7 000 до 10 000 фанатов** в дождь;

* два концерта — в **Карнеги‑Холл** и **Washington Coliseum**;

* выступление в телешоу **Эда Салливана** (аудитория — **свыше 73 миллионов зрителей** по данным Nielsen).

**Март 1964 года:**

* сингл **«Can’t Buy Me Love / You Can’t Do That»** занял 1‑е место в Великобритании и США;

* предварительные заказы — **свыше 3 миллионов** экземпляров;

* в апреле 1964 года песни The Beatles занимали **первые шесть мест** в хит‑параде Австралии.

#### Кинодебют и новые вершины

**Апрель 1964 года** — начало съёмок фильма **«Вечер трудного дня»** (*A Hard Day’s Night*):

* бюджет — **180 000 фунтов стерлингов**;

* сюжет — полудокументальная история о поездке группы из Ливерпуля в Лондон;

* саундтрек — альбом **«A Hard Day’s Night»** (все песни — авторство Леннона – Маккартни, без каверов).

**Премьера:**

* **2 июля 1964 года** (кинопоказ);

* **10 июля 1964 года** (релиз альбома).

Фильм получил **две номинации на «Оскар»**, имел тёплый приём у зрителей и критиков.

#### Особенности феномена

**Что отличало битломанию от обычной популярности:**

* **массовая истерия** — крики, плач, попытки прикоснуться к музыкантам;

* **нарушение общественного порядка** — блокировки транспорта, давки;

* **культ внешности** — причёски и костюмы «под Beatles» среди подростков;

* **медиа‑охват** — первые полосы газет, телеэфиры, репортажи вне музыкального контекста.

**Свидетельства участников:**

* Ринго Старр: *«Людской шум забивал нас напрочь… Иногда я вступал не вовремя, потому что сплошь и рядом не представлял, какое место мы играем. Доходило до того, что мы притворялись, будто поём…»*

* Джон Леннон: *«Полагаю, мы могли бы отправлять вместо себя четыре восковые фигуры, и толпе бы этого хватало. Концерты Beatles больше не имеют ничего общего с музыкой. Это просто дикарские обряды»*.

#### Распространение за пределы Великобритании

После успеха в США битломания охватила:

* Европу (включая Голландию, где группа дала телеконцерт в 1964 году);

* Австралию (доминирование в хит‑парадах);

* позднее — СССР (несмотря на цензуру, фанаты переписывали записи, ловили радиоэфиры, издавали самодельные журналы).

#### Итоги

К середине 1964 года The Beatles:

* закрепили статус **глобального феномена**;

* перешли от клубных выступлений к **аренам и телеэфирам**;

* сформировали **канон рок‑группы** (самостоятельное сочинение, фирменный звук, имидж);

* запустили механизм **массовой поп‑культуры**, где музыка стала частью социального движения.

Битломания не просто сделала The Beatles звёздами — она изменила представление о том, как музыка может влиять на общество.

Глава 13

В ноябре 1966 года The Beatles начали работу над синглом «Penny Lane / Strawberry Fields Forever», который стал важным этапом в их творчестве. Эти композиции продемонстрировали новый подход к записи музыки, который позже полностью раскрылся в альбоме *Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band* (1967). [```1```]()[```2```]()

## Работа над «Strawberry Fields Forever»

Запись «Strawberry Fields Forever» заняла более месяца, что контрастирует с быстрой записью дебютного альбома *Please Please Me* (около 10 часов) [104]. Джон Леннон подготовил два варианта песни в разных тональностях, и Джордж Мартин сумел склеить их, замедлив первый и ускорив второй, создав уникальное звучание [105]. Этот технический трюк стал примером того, как продюсер влиял на творчество группы.

## Концепция *Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band*

Изначально альбом задумывался как сборник песен, связанных с детскими воспоминаниями и ностальгией по Ливерпулю. Однако позже концепция изменилась: пластинка стала представлять не The Beatles, а вымышленную группу — «Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера». Это был первый случай, когда группа подошла к альбому как к целостному произведению с определённой концепцией. [```2```]()

**Ключевые особенности:**

* **Отсутствие хитов в начале альбома.** Главная композиция «A Day in the Life» расположена в конце, что нарушало традиционные правила [108].

* **Новаторская аранжировка и звукорежиссура.** Использовались многоканальная запись, оркестровые аранжировки, звуковые эффекты и эксперименты с тональностями. [```14```]()

* **Концептуальная идея Пола Маккартни.** Он предложил исполнить композиции «от лица» вымышленной группы, что позволило музыкантам экспериментировать с новыми звуками и инструментами. [```8```]()

## Технические и творческие аспекты

* **Студийное время и бюджет.** На запись альбома было потрачено 700 часов студийного времени, а бюджет составил от 25 до 50 тысяч фунтов стерлингов [109][110].

* **Обложка.** Дизайн разработал художник Питер Блейк. На ней The Beatles изображены на фоне картонных фигур знаменитостей и исторических личностей. Обложка стала культовой и повлияла на будущее оформление музыкальных альбомов. [```6```]()

* **Финальная композиция «A Day in the Life».** Для записи был приглашён оркестр из 41 музыканта. Симфоническое крещендо в середине композиции и заключительный фортепианный аккорд, длившийся 42 секунды, стали знаковыми моментами [113][114]. Идея текста была почерпнута из газетной заметки о плохих дорогах в Блэкберне [112].

## Релиз и влияние

Альбом вышел 26 мая 1967 года и продержался на вершинах хит-парадов 88 недель, а с учётом CD-издания 1987 года — всего 206 недель [115]. Он получил блестящие отзывы критиков и слушателей, был признан одним из самых значительных достижений в рок-музыке [116][117]. Музыкальный критик Уильям Манн назвал его наивысшим творческим достижением в истории поп-музыки [118].

**Некоторые факты:**

* Альбом стал первым, трек-листы которого были одинаковыми в Великобритании и США. [```5```]()

* Впервые конверт содержал напечатанные тексты всех песен и цветную вкладку [106].

* В 1968 году запись получила четыре премии «Грэмми», включая статуэтку за «Альбом года». [```1```]()

*Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band* ознаменовал переход от простых поп-композиций к концептуальным произведениям, расширив границы рок-музыки и оказав влияние на многие поколения музыкантов. [```1```]()[```2```]()

[![The Beatles - STEREO REMASTERED - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - Music]()]()

Глава 14

### Смерть Брайана Эпстайна и проект *Magical Mystery Tour*

#### Триумф перед кризисом: выступление «All You Need Is Love» (25 июня 1967)

Летом 1967 года The Beatles стали **первым ансамблем**, чьё выступление транслировалось по спутниковому телевидению на весь мир в рамках глобальной программы **«Наш мир»**. Аудитория составила **около 400 миллионов человек**.

* Выступление проходило **в студии «Эбби Роуд»** (Лондон).

* Была записана видеоверсия песни **«All You Need Is Love»**.

#### Трагическая смерть Брайана Эпстайна (27 августа 1967)

* Эпстайн был обнаружен мёртвым в своём лондонском доме. Причина — **передозировка снотворного**.

* Ему было всего **32 года**. Члены группы называли его **«пятым битлом»**: он управлял всеми финансовыми делами и посвящал коллективу всё время.

* Исследователи связывают его смерть с тем, что к 1967 году группа уже не нуждалась в его руководстве так остро, как в начале карьеры. Контракт Эпстайна с The Beatles истекал **1 октября 1967**, и будущее оставалось неопределённым.

#### Замысел и съёмки фильма *Magical Mystery Tour*

После смерти Эпстайна **Пол Маккартни** взял на себя роль лидера и предложил снять телевизионный фильм. Остальные участники (Джон, Джордж, Ринго) были менее заинтересованы в масштабной работе.

**Ключевые особенности съёмок:**

* **Отсутствие сценария.** Пол предложил арендовать автобус и отправиться из Лондона в Девон и Корнуолл, снимая всё, что произойдёт по ходу путешествия.

* **Самодеятельность.** Члены группы пытались самостоятельно подбирать актёров, выступать в роли продюсеров, режиссёров и операторов.

* **Организационные проблемы:**

* не удалось забронировать киностудии и павильоны Лондона — все были заняты на месяцы вперёд;

* финальный эпизод с ансамблем из **160 исполнителей** пришлось снимать в **неприспособленном военном ангаре**;

* дебютный показ на **BBC‑1** прошёл в **чёрно‑белом формате**, хотя фильм снимался на цветную плёнку (в то время канал транслировал только чёрно‑белые передачи).

**Результаты:**

* Фильм получил **резко негативные отзывы прессы** и был признан «любительской поделкой».

* Съёмки, проходившие **с 11 по 18 сентября 1967 года**, превратились в «административный кошмар» без опытного менеджера.

#### Альбом *Magical Mystery Tour* (1967)

Музыкальное сопровождение записывалось параллельно со съёмками. В итоге получилось **шесть композиций** — недостаточно для долгоиграющей пластинки, но слишком много для мини‑альбома.

**Издание:**

* **В Великобритании** (8 декабря 1967): двойной мини‑альбом (EP) с **52‑страничным буклетом**.

* **В США** (27 ноября 1967): долгоиграющая пластинка (LP), дополненная другими песнями 1967 года, не вошедшими в предыдущие альбомы (например, «Hello Goodbye», «Strawberry Fields Forever», «Penny Lane»).

**Коммерческий успех:**

* Несмотря на провал фильма, альбом стал **хитом**.

* В Великобритании было продано **более миллиона копий**.

* В США пластинка получила статус **«6‑кратно платиновой»**.

#### Значимые композиции альбома

1. **«Magical Mystery Tour»** — заглавная тема, задающая тон проекту.

2. **«The Fool on the Hill»** — одна из самых известных баллад Пола Маккартни.

3. **«Flying»** — инструментальная композиция, написанная всеми четырьмя участниками группы.

4. **«Blue Jay Way»** — психоделическая песня Джорджа Харрисона.

5. **«Your Mother Should Know»** — мелодичная композиция Пола Маккартни.

6. **«I Am the Walrus»** — экспериментальная работа Джона Леннона с насыщенной аранжировкой.

#### Итоги

* **Смерть Эпстайна** стала переломным моментом: группа лишилась опытного менеджера, что отразилось на организации проекта.

* **Фильм *Magical Mystery Tour*** оказался неудачей, продемонстрировав сложности самостоятельного производства без профессиональной команды.

* **Альбом *Magical Mystery Tour***, напротив, подтвердил музыкальный авторитет The Beatles и стал коммерчески успешным.

* Проект обозначил **переход к более экспериментальному и психоделическому звучанию**, характерному для позднего периода творчества группы.

Глава 15

### «Белый альбом» и закат эпохи The Beatles

#### Предыстория: кризис единства (конец 1967 — начало 1968)

К концу 1967 года пути участников группы постепенно расходились:

* **Ринго Старр** уехал на съёмки фильма *«Сладкоежка»*.

* **Пол Маккартни** работал над саундтреком к фильму *«The Family Way»*.

* **Джон Леннон** сблизился с Йоко Оно, что усилило напряжённость в коллективе.

**Поездка в Индию (начало 1968)**

* Группа провела время в Ришикеше, изучая медитацию у Махариши Махеш Йоги.

* Было написано около **30 новых песен**, но ожидания от духовного опыта не оправдались: общение с гуру не восстановило взаимопонимание в группе.

**Создание корпорации Apple (май 1968)**

* Леннон и Маккартни анонсировали основание компании, которая должна была выпускать музыку, фильмы и бытовую электронику.

* Управление корпорацией взяли на себя сами участники группы, что вскоре привело к финансовым проблемам.

#### Работа над *Yellow Submarine* (1968)

* **Мультфильм** вышел в июле 1968 года. Сюжет рассказывал о путешествии на подлодке и победе над сказочными злодеями.

* В фильм вошли композиции 1966–1968 годов, включая заглавную песню *«Yellow Submarine»* (из альбома *Revolver*), и **пять новых треков**.

* **Альбом *Yellow Submarine*** (январь 1969):

* первая сторона — 6 песен для мультфильма;

* вторая сторона — инструментальные пьесы Джорджа Мартина.

#### «Hey Jude» и старт Apple Records (август 1968)

* 30 августа 1968 года вышел сингл *«Hey Jude»*, посвящённый сыну Леннона Джулиану.

* Тираж достиг **6 миллионов** — рекорд среди синглов The Beatles.

* Это был первый релиз под лейблом **Apple Records**.

#### *The Beatles* («Белый альбом», ноябрь 1968)

* **Дата выхода:** 22 ноября 1968 года — первый двойной альбом под лейблом Apple.

* **Обложка:** минималистичная, белая, с тиснёным названием группы — контраст с многоцветной палитрой *Sgt. Pepper’s*.

* **Критика:** неоднозначная — альбом называли эклектичным и сумбурным, но отмечали новаторские работы.

* **Особенности:**

* ряд песен с солирующим участником (остальные — на аккомпанементе);

* отчётливо различимая индивидуальная манера каждого битла;

* включение композиции Ринго *«Don’t Pass Me By»*.

**Трудности в процессе записи:**

* **Джордж Харрисон** был недоволен малым числом своих песен в альбоме.

* **Джордж Мартин** покинул сессии на этапе микширования.

* **Ринго Старр** временно ушёл из группы (в некоторых треках ударные исполнил Маккартни).

* **Йоко Оно** присутствовала на всех сессиях, вызывая раздражение у других участников.

* **Конфликты:**

* Леннон критиковал «лёгковесные» песни Маккартни (*«Ob‑La‑Di, Ob‑La‑Da»*, *«Hello, Goodbye»*).

* Маккартни отрицательно отнёсся к авангардной *«Revolution 9»* Леннона и Йоко.

Несмотря на внутренние проблемы, *The Beatles* стал **самым продаваемым альбомом группы в США**.

#### Распад группы (1969–1970)

**Инициативы Пола Маккартни:**

* Предложение возобновить «живые» концерты (конец 1968) — не поддержано остальными.

* Планы выпустить диск, снять фильм и издать книгу — реализованы лишь частично.

**Смена менеджера (февраль 1969)**

* Новым менеджером стал **Аллен Клейн** (ранее работал с Rolling Stones).

* Пол Маккартни выступал за кандидатуру **Ли Истмена** (отца своей жены Линды), что привело к судебному разбирательству.

**Сессии *Get Back* (январь 1969)**

* Записаны материалы для будущих альбомов *Abbey Road* и *Let It Be*.

* Качество записей было низким из‑за отсутствия мотивации и проблем с оборудованием.

* Завершились **концертом на крыше студии Apple** (30 января 1969) — последними совместными выступлениями группы.

**Альбом *Abbey Road* (июль–август 1969)**

* Первый альбом, полностью записанный в **стерео**.

* Признан критиками **наиболее законченным произведением** группы (наряду с *Sgt. Pepper’s*).

* Ключевые треки:

* 15‑минутная «эстафета» из песен Пола и Джона на второй стороне;

* композиции Джорджа Харрисона *«Here Comes the Sun»* и *«Something»*.

* Последняя совместная запись — *«I Want You (She’s So Heavy)»* (20 августа 1969).

**Последние шаги (конец 1969 — начало 1970)**

* **Сентябрь 1969:** Леннон объявил о своём уходе, но согласился подождать до выхода альбома и фильма.

* **3 января 1970:** запись *«I Me Mine»* (без Леннона) — последняя песня группы.

* **Март 1970:** американский продюсер **Фил Спектор** переработал материалы *Get Back* для альбома *Let It Be*.

* Пол был недоволен версией *«The Long And Winding Road»* и пытался запретить выпуск альбома.

* Джон поддержал работу Спектора.

**Официальный распад (апрель 1970)**

* **17 апреля 1970:** Пол выпустил сольный альбом *McCartney*, несмотря на просьбы отложить релиз.

* **10 апреля 1970:** Маккартни распространил заявление о прекращении деятельности The Beatles.

* **8 мая 1970:** выход альбома *Let It Be* — последнего «прижизненного» альбома группы.

* **20 мая 1970:** премьера документального фильма *Let It Be* (без участия битлов).

#### Итоги

* **Внутренние конфликты** и **финансовые проблемы** Apple ускорили распад группы.

* **Творческие разногласия** между участниками стали непреодолимыми.

* Несмотря на сложности, последние альбомы (*The Beatles*, *Abbey Road*, *Let It Be*) остались **важными вехами** в истории рок‑музыки.

* Распад The Beatles в 1970 году завершил эпоху, но их наследие продолжает влиять на музыкальную культуру.

Глава 16

### Попытки воссоединения The Beatles: от легенд к реальности

#### Сольные проекты и первые контакты (конец 1960‑х — начало 1970‑х)

Ещё до официального распада (1970) участники группы начали сольные карьеры. После разрыва отношения между ними оставались **сложными**, но не враждебными: музыканты периодически встречались, записывались вместе и выступали.

#### Слухи и реальные совместные работы (1970‑е)

В 1970‑е СМИ активно обсуждали возможное воссоединение The Beatles. Однако реальные совместные проекты были **единичными** и **ограниченными**:

* **Концерт для Бангладеш (1971)**. Организован Джорджем Харрисоном в Нью‑Йорке; участвовал Ринго Старр.

* **Джем‑сейшн A Toot and a Snore in '74 (1974)**. Единственный после распада случай, когда вместе играли Джон Леннон и Пол Маккартни.

* **Песня *I’m the Greatest* (альбом *Ringo*, 1973)**. Считается ближайшей к воссоединению: в записи участвовали Леннон, Старр и Харрисон.

**О мифах:**

* Слухи о «секретной студийной записи» всех четырёх битлов в 1976 году опроверглись. Джил Кауфман (*Rolling Stone*) назвал это городской легендой, а представитель Маккартни Джефф Бейкер — «ерундой».

* В 1979 году контракт Пола Маккартни с CBS Records упоминал возможность записи с другими участниками группы, что СМИ интерпретировали как попытку возрождения The Beatles (без последствий).

#### Трагедия и дань памяти (1980‑е)

* **8 декабря 1980 года** — убийство Джона Леннона в Нью‑Йорке.

* **1981 год** — Джордж Харрисон посвятил Леннону песню *All Those Years Ago*. В записи участвовали Ринго, Пол и Линда Маккартни.

* **1982 год** — Пол Маккартни выпустил *Here Today* (альбом *Tug of War*), посвящённую памяти Леннона.

#### Антология The Beatles и «воссоединение» через записи (1995)

При подготовке **антологии The Beatles** (1995) Йоко Оно передала Маккартни, Старру и Харрисону **незаконченные плёнки Леннона** 1977 года. На их основе были созданы:

1. ***Free as a Bird***

* Доработана тремя участниками.

* Пол дописал недостающие строки текста.

* Ринго — ударные.

* Гитарные партии взяты из архивных записей Джорджа Харрисона.

2. ***Real Love***

* Аналогичный процесс: доработка с участием Маккартни, Старра и Харрисона.

* Голос Леннона сохранён в оригинальной записи.

3. ***Now and Then***

* Восстановлена для антологии.

* Куплеты — вокал Пола Маккартни; припев — оригинальный голос Леннона.

* Ударные — Ринго Старр; гитара — архивные записи Харрисона.

#### Итоги

* **Полноценного воссоединения** The Beatles после 1970 года не произошло.

* Совместные проекты ограничивались **отдельными песнями** или **живыми выступлениями** без полного состава.

* Наиболее значимыми стали записи 1995 года, где участники группы объединили **архивные материалы Леннона** с новыми аранжировками.

* Память о The Beatles сохранялась через **дань уважения** (песни, концерты) и **архивные проекты**, но эпоха квартета осталась в прошлом.

Глава 17

### Переиздания и компиляции The Beatles

#### Полные каталоги на CD

1. **Издание 1987 года**

* Впервые выпущен **полный каталог дисков The Beatles на CD** (13 дисков).

* В официальный список включён альбом *Magical Mystery Tour*, ранее не входивший в основной каталог.

* **Особенность:** на обложке CD *Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band* (к 20‑летнему юбилею) впервые указаны **конкретные авторы** каждой композиции (вместо традиционного «Lennon – McCartney»).

* Результат: *Sgt. Pepper* занял **3‑е место** в британских хит‑парадах 1987 года.

2. **Дополнение 1988 года**

* Выпущен двойной диск *Past Masters* — сборник **всех композиций**, не вошедших в оригинальные виниловые альбомы 1962–1967 годов.

* Включены:

* редкие синглы;

* би‑сайды;

* песни на немецком языке (*«Komm, gib mir deine Hand»*, *«Sie liebt dich»*).

* Итого: **15 дисков** образуют **полный канонический каталог** песен The Beatles.

3. **Переиздание 2009 года**

* Все диски прошли **ремастеринг и цифровую очистку** для улучшения качества звука.

* Проект реализован при участии звукорежиссёров EMI и Apple Corps.

#### Значимые компиляции после распада группы

1. **«Красный» и «Голубой» альбомы (1973)**

* *1962–1966* («Красный») — сборник ранних хитов.

* *1967–1970* («Голубой») — композиции позднего периода.

* Оба релиза имели **крупный коммерческий успех** и до сих пор считаются эталонными ретроспективными сборниками.

2. *Rock ’n’ Roll Music* (1970‑е)

* Компиляция в духе «классического рок‑н‑ролла», включавшая кавер‑версии и ранние записи.

* Пользовалась популярностью у новой аудитории, не знакомой с ранним творчеством группы.

3. *Live! at the Star‑Club in Hamburg, Germany; 1962* (1977)

* Лейбл: Lingasong Records.

* Содержит **около 30 концертных записей** эпохи Гамбурга (1962), сделанных с низким качеством звука.

* Несмотря на попытки участников группы заблокировать выпуск, альбом вышел и стал **культовым среди коллекционеров**.

#### Итоги

* **1987–1988 годы** сформировали **официальный CD‑каталог** The Beatles, который остаётся стандартом для переизданий.

* **Ремастеринг 2009 года** закрепил современное звучание классики группы.

* Компиляции 1970–1980‑х годов расширили аудиторию, представив творчество The Beatles в новых форматах — от ретроспектив до «живых» записей.

Глава 18

### Переиздания и компиляции The Beatles

#### Полные каталоги на CD

1. **Издание 1987 года**

* Впервые выпущен **полный каталог дисков The Beatles на CD** (13 дисков).

* В официальный список включён альбом *Magical Mystery Tour*, ранее не входивший в основной каталог.

* **Особенность:** на обложке CD *Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band* (к 20‑летнему юбилею) впервые указаны **конкретные авторы** каждой композиции (вместо традиционного «Lennon – McCartney»).

* Результат: *Sgt. Pepper* занял **3‑е место** в британских хит‑парадах 1987 года.

2. **Дополнение 1988 года**

* Выпущен двойной диск *Past Masters* — сборник **всех композиций**, не вошедших в оригинальные виниловые альбомы 1962–1967 годов.

* Включены:

* редкие синглы;

* би‑сайды;

* песни на немецком языке (*«Komm, gib mir deine Hand»*, *«Sie liebt dich»*).

* Итого: **15 дисков** образуют **полный канонический каталог** песен The Beatles.

3. **Переиздание 2009 года**

* Все диски прошли **ремастеринг и цифровую очистку** для улучшения качества звука.

* Проект реализован при участии звукорежиссёров EMI и Apple Corps.

#### Значимые компиляции после распада группы

1. **«Красный» и «Голубой» альбомы (1973)**

* *1962–1966* («Красный») — сборник ранних хитов.

* *1967–1970* («Голубой») — композиции позднего периода.

* Оба релиза имели **крупный коммерческий успех** и до сих пор считаются эталонными ретроспективными сборниками.

2. *Rock ’n’ Roll Music* (1970‑е)

* Компиляция в духе «классического рок‑н‑ролла», включавшая кавер‑версии и ранние записи.

* Пользовалась популярностью у новой аудитории, не знакомой с ранним творчеством группы.

3. *Live! at the Star‑Club in Hamburg, Germany; 1962* (1977)

* Лейбл: Lingasong Records.

* Содержит **около 30 концертных записей** эпохи Гамбурга (1962), сделанных с низким качеством звука.

* Несмотря на попытки участников группы заблокировать выпуск, альбом вышел и стал **культовым среди коллекционеров**.

#### Итоги

* **1987–1988 годы** сформировали **официальный CD‑каталог** The Beatles, который остаётся стандартом для переизданий.

* **Ремастеринг 2009 года** закрепил современное звучание классики группы.

* Компиляции 1970–1980‑х годов расширили аудиторию, представив творчество The Beatles в новых форматах — от ретроспектив до «живых» записей.

Глава 19

### Судебные тяжбы Apple Corps и вопросы прав на наследие The Beatles

#### Разрыв с Алленом Клейном (1971–1975)

* **Январь 1971:** Пол Маккартни подал в суд на Аллена Клейна, обвинив его в **нарушениях финансового законодательства** в управлении Apple Corps.

* **31 декабря 1970:** суд официально признал, что **правопреемником The Beatles в финансовой сфере остаётся Apple Corps** (а не Клейн), и подтвердил правоту Маккартни.

* **9 января 1975:** окончательное закрытие дела после серии затяжных разбирательств.

* **Последствия:** отношения между бывшими участниками группы ещё больше обострились, так как остальным членам коллектива пришлось давать показания против Клейна.

#### Конфликт с EMI/Capitol (1979–1989)

* **Суть претензий:** бывшие члены The Beatles обвинили EMI в **недополучении роялти** за песни и сопутствующую продукцию.

* **Дополнительные обвинения:** EMI распространяла композиции, которые, по замыслу музыкантов, должны были использоваться **бесплатно** — для продвижения и благотворительных целей.

* **Итог (1989):** стороны достигли соглашения; бывшие участники группы (включая Йоко Оно как представительницу интересов Леннона) получили **около 100 млн долларов** в качестве отступных.

#### Дело о мюзикле *Beatlemania* (1977–1986)

* Мюзикл, поставленный в Нью‑Йорке консорциумом под руководством NBC, принёс **свыше 45 млн долларов прибыли** (1977–1979).

* **Июль 1986:** бывшие члены The Beatles выиграли дело и получили **10 млн долларов** за невыплаченные роялти.

#### История прав на каталог песен

1. **Northern Songs (1963–1969)**

* Изначально права на тексты и ноты почти всех песен Леннона и Маккартни принадлежали Northern Songs.

* В 1965 году компания стала публичной; участники группы приобрели часть акций.

* В 1968 году Джордж Харрисон создал **Harrisongs**, а Ринго Старр — **Startling Music** для управления своими персональными каталогами.

* **Март 1969:** Northern Songs выкупила компания **ATV**.

2. **Смена владельцев (1981–1985)**

* 1981: переговоры о покупке Northern Songs с Маккартни не увенчались успехом.

* 1982: ATV приобрёл австралийский предприниматель **Роберт Холмс Корт**.

* 1985: **Майкл Джексон** купил каталог примерно за **48 млн долларов**.

3. **Современное положение**

* Права принадлежат консорциуму **Sony/ATV Music Publishing**.

* Исключительные права Леннона/Маккартни сохранились только на **«Love Me Do»** и **«P.S. I Love You»** (записаны до контракта с Northern Songs).

* Леннон и Маккартни (и их наследники) продолжают получать **долю роялти** от публикаций и распространения.

* По данным *Encyclopedia of Popular Music*, с 1973 года права на композиции Маккартни принадлежат **только ему**.

* **2005:** оценочная стоимость каталога (более 200 песен) — **400 млн долларов**.

#### Спор с Apple Computer и выход в iTunes (2003–2010)

1. **Исторический спор (1981)**

* Apple Corps подала в суд на Apple Computer из‑за использования торгового знака («яблоко»).

* Стороны договорились о **разделении сфер** (музыка и компьютеры) без взаимных претензий.

2. **Конфликт вокруг iTunes Store (2003)**

* Apple Corps отказалась передавать каталог в iTunes, опасаясь **нарушения соглашения** о торговом знаке.

* **2007:** компании достигли соглашения; Apple Computer выплатила Apple Corps **500 млн долларов** за право использования знака.

* **2010:** каталог The Beatles появился в iTunes; сумма сделки по правам — **около 100 млн долларов**.

#### Итоги

* Судебные тяжбы отражали **сложность управления наследием** The Beatles после распада группы.

* Ключевые конфликты касались **финансового управления**, **роялти** и **прав на интеллектуальную собственность**.

* Несмотря на многочисленные споры, каталог The Beatles остаётся одним из самых ценных активов в музыкальной индустрии, а его история иллюстрирует эволюцию авторского права в эпоху цифровых технологий.